商業繪畫創作與構思

摘 要：商業繪畫是一種為商業服務的藝術表現形式，其主要作用是宣傳和推廣。因為商業繪畫是為商業服務，所以其作者要放棄對作品的所有權。同時商業繪畫的周期又是短暫的。這是根據商業周期和企業與產品轉換特點而決定的。由于商業繪具有比文字和標志還強烈、直觀的視覺傳達效果。所以作為視覺傳達設計的要素設計之一在商業設計中被廣泛應用。

關鍵詞：商業繪畫；圖像；插圖；商業行為；構思

一 商業繪畫創作方法

商業繪畫是視覺傳達設計的一個組成部分。要準確地傳達信息必須具有一定的條件，一是要有文字的說明，圖像如單獨使用就有可能引起多種解釋，而不具有傳達的明晰性；另外就是要考慮一定的上下文關系，也就是說圖像所應用的環境對其所傳達的信息具有舉輕重的作用。我們在進行商業繪畫創作之前必須了解其所傳達的內容和應用范圍，這是進行構思的基本前提。接下來我們還要考慮所創作的圖像在具體應用中將起到怎樣的作用，明確其所承擔的功能，從而確定基本的創作思路。

開始先要畫出草圖，待基本定稿后就著手收集素材。素材的來源主要有兩個方面，一是寫生，如描繪風景、靜物、肖像等，而有些插圖只是對寫生稿稍作加工即可應用。另外被普遍采用的方法就是參考攝影圖片，可自己拍攝也可使用無版權的攝影圖庫。攝影圖片是對客觀事物的一種物理記錄，我們首先要對其進行簡化，舍棄無關緊要的部分，也可只選用某局部。另外就是對圖片作平面化，舍棄無關緊要的部分，也可只選用某局部。

二 商業繪畫創作的構思

我們可以把用于對某一商業行為及商品的說明、解釋、推廣、促銷的插圖稱為商業繪畫。與文學插圖有所不同，它不僅具有明確的針對性及目的性，同時表現形式也有要鮮明的特點并體現出巧妙的構思，這樣才能有效地吸引人們的視覺關注。從心理學的角度來看，我們的視覺在接受外界信息是有選擇的，因此信息必須通過“競爭”能能被視覺所注意，從而進一步傳遞給大腦進行加工。一般來說那些司空見慣的圖形往往會被我們的視覺所忽略，退為背景；而具有新異特點的圖形卻會被我們所關注，或被選擇。基于這一點，商業性插圖的構思就要有新意及富有創造性。下面我們將從幾個方面來探討基本構思方法。

1. 空間

空間是造型藝術的重要構成要素，在歷史上的不同時期及不同文化背景中，空間的表現方法也大不一樣。滅點透視法是文藝復興時期發展起來的表現空間距離的方法，通過線段向滅點的匯集表現近大遠小的空間感。如果我們將這一被廣泛接受的透視法加以變化，就有可能創造出全新的視覺效果。

A. 擴大透視

把正常的透視關系夸大，突出近大遠小的對比關系使近處的物體產生強烈的視覺沖擊力。

B. 反透視

在正常的透視關系下，物體的輪廓依據近大遠小的原則逐漸向滅點匯集。但如果把這一切打一個顛倒，呈現在我們眼前的將是一個奇異的世界。

C. 散點透視

在中國傳統繪畫和文藝復興以前的西方繪畫中，普遍采用散點透視的方法表現空間，畫面中沒有固定的視點，也沒有近大遠小的變化，隨著觀點的移動空間不斷展開。物體的前后關系是靠物體在畫面所處的位置和相互遮擋來體現的。在商業繪畫中，這一表現空間的方法仍然被廣泛采用。

2. 質感

由于物質的物理性質不同，其表面的質地也表現出不同的特性，如柔軟的、堅硬的、粗糙的、光滑的等等。人們可以用觸覺和視覺來感受這些質感變化，對于我們所熟悉的物質我們能夠憑借經驗和觀察判定物質的表面質感，像皮膚是光滑柔軟的而石頭是粗糙堅硬的。可當這一切都顛倒錯位時，我們所看到的與頭腦中已有的經驗發生矛盾，我們的視覺就將更加關注這一變化。

3. 大小

我們對自己的周圍環境有一個比較穩定的突然間和大小觀念，恒定的大小知覺對我們的日常生活至關重要。比如，我們看到遠處的一輛汽車，盡管在我們的視覺中它比在近處要小得多，但我們不會認為那是一輛玩具車，并且我們還會根據它的大小判定它離我們有多遠，以使我們與它保持一定的安全距離。

物體的在詆毀是靠相互的對比產生的，對大小的認知也是雙向的，我們可以說A大于B，也可以說B小于A。現在我們不妨進行一番視覺冒險，就像童話中所描繪的那樣，來探索小人國或者巨人國的世界。

4. 視角

在正常情況下，我們的視點被固定在一定的高度內，但當我們從一幢高樓上向下看時，或者躺在草地上無意地一瞥——我們確實能發現平時注意不到的東西。一些非常熟悉的事物，呈現給了我們新的面孔。另外，我們也可以調節眼睛的“焦距”把所觀察的對象拉近甚至于局部放大，這都會促使我們的視覺去探究新的世界。

5. 視覺丑聞

在視覺設計領域，經常用出人意料的構思和反常識的表現方法給人以強烈的視覺沖擊。20世紀40年代，法國設計師的典型代表。繪畫中的超現實主義對這一方法產生了重要影響，它們都具有反邏輯和反理性的特點，但設計中的視覺丑聞卻多了一些詼諧與幽默。

6. 謔模

原指在文學領域，對經典名著莊重的文體和韻律作滑稽的改編，使其具有夸張諷刺的意味。1919年達達派畫家迪尚（Marccl Duchamp）給《蒙娜麗莎》的復制品加上了胡 ，可以說這是美術創作中謔模的最初范例。

在平面設計領域，謔模已是視覺傳播的常見及有效的方法。在進行構思時應注意，一是要選擇大家所熟悉的、著名的美術作品。其實在今天，謔模的對象已不局限于美術作品往往還擴大到針對名人及著名的建筑物上。二是我們所附加的新內容必須與原對象具有強烈的對比和反差，以體現滑稽幽默的意味。

7. 視覺通道

我們的生活狀態及周圍環境隨著時間的推移處于不斷變化之中。用一組連續的畫面展現事物從一種狀態到另一種狀態的變化。這種變化有可能是時間序列上的發展，互為因果，如從無到有，從幼年到衰老。但也可能是兩種毫不相干的事物在我們所建立的這一“視覺通道”中聯系起來，產生出人意料的變化。

當今社會，由于設計領域的不斷發展擴大，商業繪畫和插圖工作一改過去由畫家兼任的狀況，而更多的是專門從事商業繪畫和插圖的專業人員擔任。因此商業繪畫的創作與構思應對設計的基本概念、方法以及各種傳播媒體，應當有全面而充分的了解。在此前提下，商業繪畫創作與構思才能與藝術表現形 式融為一體，并更好地為商業服務。

作者簡介：

周祖銀（1968-），男，湖北省武漢市人，武漢商業服務學院講師，主要從事美術基礎研究和教學。