音樂教學之“動”節(jié)奏

摘 要：設計“動感”的教學活動，讓學生在課堂中真正“動”起來，感受、體驗、表現(xiàn)、創(chuàng)造音樂，提高課堂教學質量。

關鍵詞：節(jié)奏； 肢體動作

中圖分類號：G633．951 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315（2012）06-052-002

傳統(tǒng)的音樂課中，教師運用最多的學生參與活動是聽、唱、議。教師在整個課堂教學過程中充當?shù)倪€是主角，主導著學生的一切課堂音樂活動，學生的想象力、創(chuàng)造力受到遏制，沒有足夠的伸展和發(fā)展空間，學習音樂的積極性也受到抑制。所以，出現(xiàn)了中學生喜歡音樂，卻不喜歡上音樂課的現(xiàn)象。

其實音樂教育是一種情感教育，不是單純的技能傳授。培養(yǎng)學生的審美功能是音樂教育的鮮明特色，這是近年來音樂教育界達成的共識。在音樂教育中應特別強調學生學習音樂的興趣、學習的態(tài)度以及自信心的培養(yǎng)，提出音樂教育中“豐富情感體驗、培養(yǎng)審美情趣促進個性的和諧發(fā)展”。我們現(xiàn)在常忽略了音樂教育的本身功能，把音樂教育變成一種枯燥的技能訓練，而對知識技能的傳授與訓練過分強調，將會抹殺學生天性好動這一根本特點，學生上課往往不滿足于安靜地聽音樂或僅用歌聲來表達感情，而是更喜歡用動作來補充自己情感的表達，邊唱邊跳，邊欣賞邊表演，動靜互補，相輔相成。

音樂中的“動”是指人隨著音樂的旋律與節(jié)奏做有規(guī)律的肢體動作，如拍手、拍退、跺腳、捻指、擺動身軀等，人們在欣賞音樂時，腳或身軀會不由自主地隨音樂的節(jié)拍或節(jié)奏跺起來或搖擺起來，這是他們對音樂感受的一種表現(xiàn)，是感情的一種自然流露，是人的一種本能特征，我們可以利用這一本能來充分調動學生對音樂學習的主動性、積極性與創(chuàng)造性，增強節(jié)奏感與動作的協(xié)調性。這樣不但提高教學質量、教學效果，而且還能進一步培養(yǎng)學生學習音樂的興趣，提高他們的音樂素質。

德國當代著名的作曲家，兒童音樂教育家卡爾·奧爾夫認為：“原始的音樂”是人類最本能的音樂，它是人類本能性自然、直接、即興的流露?！霸嫉墓?jié)奏”是人類脈搏跳動、呼吸及內心情緒起伏的體現(xiàn)。音樂構成的第一要素是節(jié)奏，不是旋律。節(jié)奏可以脫離旋律而存在，旋律則不可能脫離節(jié)奏而存在。所以，節(jié)奏是音樂的生命，是音樂生命力的源泉。他特別強調從節(jié)奏入手進行音樂教育。由此可見，節(jié)奏的練習在音樂教學中也是極其重要和必不可少的，為了能使其在課堂上得到充分的體現(xiàn)，使得學生能在輕松、活潑的氣氛中完成這一教學任務，并能夠收到良好的教學效果，本人有以下一些簡單設想：

一、在發(fā)聲練習及視唱練習中加入簡單的律動練習

這種律動練習可以增加學生的音樂節(jié)奏感，通常可以用拍手、跺腳、捻指或它們相互交替穿插來進行，其目的是為了引起學生的好奇心，喚起學生的有意注意。這一般可用在教學剛開始的十分鐘，使學生的思維能從上一課的內容中解脫出來，集中思想進入音樂氛圍中來，為下面的教學打好基礎，把學生的積極性調動起來，由原先的“靜”變?yōu)椤皠印薄?/p>

例如：較簡單的一個發(fā)聲練習，我們在唱的同時也可以給它加上簡單的節(jié)奏動作。（先期的熱身運動）

2/4 565 454|343 232|1－‖

mi ma mi ma mi

拍手 跺腳 拍手 跺腳（拍手、跺腳）齊

拍桌 拍腿 拍桌 拍腿 拍桌拍腿拍腿

二、學節(jié)奏、奏樂器

把所要教授歌曲中出現(xiàn)的主要幾個難點節(jié)奏與較復雜的節(jié)奏寫在黑板上，要求學生與老師一起來解決，可采用手劃、嘴讀、手擊等方法，反復多次難點解決后，大家一起把整首曲子中的歌詞按節(jié)奏朗讀一遍。節(jié)奏是音樂的骨骼，我們每節(jié)課上都會遇到它。如果運用打擊樂器輔助教學，進行多層次節(jié)奏的擊拍練習，同樣也能給學生帶來無窮的樂趣。我們把節(jié)奏樂器（鼓、鑼、木魚、碰鈴、沙球、竹板等）搬進課堂，學生會特別感興趣，課堂氣氛很活躍，同時有意識地安排一些學生進行嘗試，定會興趣倍增。最后，還可把他們分成兩組，給他們一定時間自己組成一個吹、打、彈、擊等樂器的小樂隊來進行比賽，只要旋律與書本符合，其余可自由的、任意地發(fā)揮，對有創(chuàng)意的演奏要進行鼓勵與表揚。各種音色、節(jié)奏的編排，訓練了學生多聲部節(jié)奏的感受能力、聽力，讓他們在練習過程中感受到豐富的、多層次的節(jié)奏效果，身心感到無比的愉悅和歡暢，同時，也培養(yǎng)了學生對音樂的感受力與表現(xiàn)力。

三、有了前面樂器的演奏

學生對整首曲子的旋律與節(jié)奏已是非常熟悉，再加上教師富有感情的范唱，學生能很快地將樂譜視唱出來，大大減少學生花費在枯燥的視譜上的時間，還可增強學生對歌曲的理解，從而引發(fā)他們學習此曲的興趣與欲望，并能在短時間內學會整曲。學生在演唱歌曲中，可讓他們自由地加入一些簡單的肢體語言動作，使他們的創(chuàng)作能力能得以更加充分的發(fā)揮。最后，可請一些同學根據(jù)歌曲內容與風格，即興編一些舞蹈動作，教師可進行適當指導和鼓勵，和部分學生一起載歌載舞，余下的學生也可在座位上一同參與，讓整個課堂氣氛活躍到極致。

例如：新疆民歌《青春舞曲》這一課，全曲比較短，而且有較多的重復，節(jié)奏型也不是很復雜，可先請同學們和老師一起按節(jié)奏逐句劃拍念一下，接著每句都用鈴鼓代替手鼓做打擊練習，如果沒有那么多鈴鼓的話，部分同學也可以用手來拍或者用手拍腿、拍肩膀、凳子代替，在相互輪換練習物練習后，應該說每個學生在玩的過程中就能很自然地基本掌握了此曲的節(jié)奏，再帶入歌詞很快就能學會這首歌曲，此外我們還可以加入一些簡單的維吾爾族基本舞蹈動作（如兩手擺在脖子下有感覺的牽動脖子，腳尖原地旋轉翻轉手腕等等）讓大家跟隨音樂配合舞蹈動作跳起來，從而使整個課堂都能完全“動”起來，接著把他們分成兩組（演唱組和表演組）進行配合練習，只要學生盡力參與進來，我就在指導的同時積極給予肯定。因為，老師的一舉一動，都受到學生的關注，一個微笑、一個眼神，都會成為學生學習不竭的動力。采用這種評價的方式，既增強了學生的參與意識，又使學生體驗到成功的快樂。最后，還可以讓學生自告奮勇上臺來表演一下，使他們的想象力、表現(xiàn)力、創(chuàng)造力都能得以最大程度的擴展和延伸。

我相信這樣的一堂有唱、有跳、有表演、有議論、動靜結合的音樂課，不但消除了原來老師上課的照本宣讀、只顧自己講，不給學生創(chuàng)造和表現(xiàn)的機會，而且還能調動學生上課的積極性、創(chuàng)造性，充分展示他們的才華與才能，激發(fā)他們學習音樂的熱情，提高他們的鑒賞能力，同時也提高了課堂教學質量。在音樂教學中，只要我們努力為學生創(chuàng)設良好的學習環(huán)境，采取形式多樣的教學方法，不斷提高學生的學習興趣和積極性，就能取得比較理想的教學效果，也必將促進學生節(jié)奏智能的發(fā)展。

目前，國內許多學校都在提倡小班教育，人數(shù)減少，相對學生的活動空間就大了，這給學生能在課堂上“動”起來創(chuàng)造了一個有利條件，使學生不再受到空間的限制，使音樂教學由“靜”轉化為“動”能得以實施提供了一個展示的平臺和舞臺。設計“動感”的教學活動，讓學生在課堂中真正“動”起來感受音樂、體驗音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂；在這樣的課堂活動中，學生能在活躍、開放的氣氛中培養(yǎng)自信，鍛煉能力。

教無定法，學無定法，靈活多樣，眾法優(yōu)化。教學活動本身就是一個創(chuàng)造性的過程，沒有固定的模式，教師應以學生為主體，敢于打破常規(guī)，不斷探索出新的教學方法和手段，使教學活動真正成為活躍學生思維，啟發(fā)學生思維和激發(fā)學生創(chuàng)新的過程。教師應該從傳統(tǒng)的知識傳授者轉變?yōu)閷W生探求知識的引路者和組織者，以培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力為己任，培養(yǎng)出更好的創(chuàng)造性人才。而音樂中節(jié)奏的“動”教學當前還是設想與實驗階段，要想完成這一設想還需我們經(jīng)過若干年的探尋與摸索，完成這一目標必將使學生的感悟力、領悟力、創(chuàng)造力得以充分發(fā)揮。