動漫設計專業創新思維及設計方法研究

摘 要：在我國，動漫設計與制作專業在高校中，如火如荼的開展著。各地的動漫產業基地如雨后春筍般紛紛涌現，可見政府對發展創意產業的重視程度。但中國的動漫產業底子薄、起步晚，也是不爭的事實。目前，我們的動漫產品和日韓、歐美還有不小的差距。很多高等院校圍繞軟件操作和基本表現手法展開教學，忽視或扭曲創新方法的培養，學生制作的東西原創性不強，可觀賞性不好，轉化為產品的程度不高。故積極探索動漫設計專業的創新思維和設計方法是當務之急，是動漫專業發展的核心。本篇文章結合實際教學過程，提出創新的相關方法和思路，旨在為動漫專業的良性發展提供探索性依據。

關鍵詞：頭腦風暴 創新思維 設計方法

一、中國動漫設計與制作專業現狀

\"動漫\"是動畫和漫畫的通稱。動漫產業是指以\"創意\"為核心，以動畫、漫畫為表現形式，包含動漫圖書、電影、電視、音像制品、舞臺劇和基于現代信息傳播技術手段的動漫新品種等動漫直接產品的開發、生產、出版、播出、演出和銷售，以及與動漫形象有關的服裝、玩具、電子游戲等衍生產品的生產和經營的產業。動漫產業作為新興的資金密集型、科技密集型和勞動密集型產業，是21世紀的朝陽產業之一。隨著數字技術、網絡技術和信息通訊技術等新技術的高速發展，動漫企業大量出現。規模小、層次低、市場亂、流動大、淘汰多是行業總體缺陷。同時，職業學校為適應行業及社會的要求，關注并投入其中，鑒于行業現狀及特點，職業學校動漫教育在教學目標、培養過程、課程設置、教師隊伍等方面仍有不足。

在此基礎上，最重要的依然是動漫專業師生的創新思維和創新意識不足，這點已經深深的禁錮了該專業的長足發展。

很多設計專業的教師，依然依照美術教育的舊模式教學生動漫設計，存在很嚴重的弊端。純美術教育和設計專業的教育模式雖有內在的聯系，但也有很明顯的區別。傳統的藝術專業教學的核心是美，而設計專業的核心是創意和實用。故有人講設計專業稱之為實用美術也不是不無道理。由于設計專業起步較晚，很多教師從思想上很難轉變，在教學的過程中亦不能很好的給學生貫徹創新思維的方法和途徑，使中國設計專業的學生成為真真切切的美工，不能成為真正的創意工作者。在工作中，始終占據著下游，很難創造更大的價值和充當先鋒生產力。

二、動漫專業實用創新方法初探

1．多觀察生活，隨身攜帶紙筆和數碼相機。這是一個非常好的習慣， 尤其對設計專業的學生來講，更應該這樣做。良好的創意都是來源于生活又高于生活，所以對生活中的有用信息進行記錄是很關鍵的。對于動漫專業來講，良好的編劇能力和角色的塑造能力是非常重要的兩大塊。

⑴編劇能力的提升來源于交流和觀察，分析和提純。所以，在教學的過程中，我經常建議大家多逛街，多與社會上各色人群進行交流，積累生活的經驗，為良好的劇本積累強有力的素材。在這個過程中，筆和紙以及錄音設備是必須可少的。俗話說，好記性不及一個爛筆頭，把生活中的點滴記錄下來，為日后良好運用打好堅實基礎。在這點上，我們應該向日本和韓國學習，全民皆兵搞創意。日韓的家庭主婦往往是編劇的主力軍，熒屏上的很多電視劇都是家庭主婦的杰作。家庭主婦尚可編出良好的劇本，中國的動漫專業學生責無旁貸，必須利用課余時間進行積累。

⑵良好的造型能力同樣來源于生活。如果沒有見過好的東西，就很難設計出好的東西，這是我經常在課上給學生們講的一句話。學生的眼界往往局限于動畫和漫畫行業，很少去涉獵其它行業的先進信息，具有很大的狹隘性。在教學的過程中發現，學生對于影視傳媒、汽車、服裝、香水、家電等行業缺乏基本的了解。一次在路上碰到一個學生，指著奧迪A6說是桑塔納，讓人哭笑不得。試問，在這種情況下，如何設計出美的東西？在動漫設計專業中，場景的色彩搭配、角色的造型能力等都需要非常豐富的眼界和知識積累來實現，井底之蛙無法設計出良好的動漫作品。背著相機騎著自行車去街上走走，去商場逛逛，也許你會有更大的收獲。在設計作品的時候，翻翻自己平時拍的照片、看看自己買的創意商品，可能就會有好的靈感和創意閃現。據調查，現在的高職教育中，普遍缺乏在這方面的引導，學生處在盲目狀態搞創作。

2.團度合作很重要，在創新環節提倡頭腦風暴法。頭腦風暴法又稱智力激勵法，是現代創造學奠基人美國奧斯本提出的，是一種創造能力的集體訓練法。當一群人圍繞一個特定的興趣領域產生新觀點的時候，這種情境就叫做頭腦風暴。由于會議使用了沒有拘束的規則，人們就能夠更自由地思考，進入思想的新區域，從而產生很多的新觀點和問題解決方法。當參加者有了新觀點和想法時，他們就大聲說出來，然后在他人提出的觀點之上建立新觀點。所有的觀點被記錄下但不進行批評。只有頭腦風暴會議結束的時候，才對這些觀點和想法進行評估。頭腦風暴的特點是讓參會者敞開思想使各種設想在相互碰撞中激起腦海的創造性風暴，其可分為直接頭腦風暴和質疑頭腦風暴法，前者是在專家群體決策基礎上盡可能激發創造性，產生盡可能多的設想的方法，后者則是對前者提出的設想，方案逐一質疑，發行其現實可行性的方法，這是一種集體開發創造性思維的方法。

⑴傳統的頭腦風暴。當人們想起新觀點時，他們就在房間里大聲說出觀點，這是對頭腦風暴的普遍的觀點。告訴他們消除他們的拘束，任何觀點都不會被評判，這樣他們就能自由地大聲說出任何觀點，而此時沒有感到任何不舒適。人們的觀點應該建立在其他參與者的觀點之上。這樣做的目的是為后面的分析得到盡可能多的觀點。在提出的眾多觀點中會有一些非常有的價值。因為這個自由思考的環境，頭腦風暴會幫助促進產生那些突破普通思考方式的激進的新觀點。

⑵高級頭腦風暴。我們提出的模式是傳統頭腦風暴的擴展，它使整個的過程更容易和更有效。高級頭腦風暴基于頭腦風暴的現行方式上，以更有效的方式產生更新穎的觀點。專業化的技術，更好的過程和更好的意識與新技術結合，使頭腦風暴成為一個挫敗更少的過程。當使用一個更為有效的過程的時候，大部份與傳統頭腦風暴相關的問題就消失了。繼續閱讀更多的細節，了解如何為你自己和你組織的利益進行高級頭腦風暴。高級頭腦風暴使用：新過程和新培訓，以減少拘束。有創造力的和橫向思考的技巧頭腦風暴軟件(計算機支持的創造力)。新的材料來激發和記錄觀點，但是，首先讓我們學習傳統頭腦風暴的細節，以便我們能使我們自己作好適當準備。

結合頭腦風暴法，我們可進行一些嘗試。①在動漫作品前期引入頭腦風暴。例如：在編劇環節，應充分利用頭腦風暴法，才能保證編劇內容最大程度的創新。②在動漫作品設計過程中引入頭腦風暴法，可以用集體的力量來制作出造型良好的角色、色彩搭配合理的場景、良好的后期等。

三、動漫設計與制作專業展望

目前，動漫設計與專業在教學環節中依然存在不足，但若加強創意思維的培養，加強學生的創新意識，把握設計產業的上游生產力，相信不久的未來，中國的動漫產業才會和日韓歐美縮小差距，在競爭日益激烈的國際動漫市場占有一席之地。

動漫設計專業，尤其是高職的動漫設計專業，不應只注重學生手頭表現技法的培養，更應注重學生創新能力的培養，為中國的動漫產業提供高質量的創新型人才，而不是普通的美工。