





2012年,之于齊白石是個特別的年份。90年前的1922年春,經他的好友陳師曾推薦,齊白石作品參加了日本東京府廳工藝館“中日聯合繪畫展覽會”。所有作品皆被售出且價格可觀,這使困頓于京華的齊白石感慨良多,作詩嘆曰:“曾點胭脂作杏花,百金尺紙眾爭夸;平生羞殺傳名姓,海國都知老畫家。” 齊白石自稱“從此以后,我賣畫生涯,一天比一天興盛起來”。因此,1922年成為齊白石藝術生涯的轉折點,對齊白石的認可由陳師曾個人化的欣賞日趨得到了學界進而公眾的廣泛認同,而這種認同到了21世紀的今天更是與日俱增。不知是不約而同,還是一種認知在同一時刻的突顯,今年初開始在日本京都國立博物館、英國大英博物館、中國美術館都在展出齊白石及中國20世紀藝術家的作品。齊白石的藝術在經過了幾番市場上的熱鬧之后,重新在學術領域開始了國際化的冷靜思考。而筆者所在的北京畫院美術館及齊白石紀念館不僅推出了首次與公眾見面的題為“三百石印富翁”的齊白石印章展覽,更由北京畫院與文化部藝術司共同成立了“齊白石藝術國際交流中心”,將齊白石的研究與推廣,常態化、具體化、國際化。一時間,對齊白石的關注再次成為熱點。
齊白石,這位離開我們已經55年的老人,這位成長于農耕時代末期,以賣畫為生,被國際著名學者蘇立為先生定義為 “商業畫家”的老畫師,其實離我們已經相當遙遠了。然而,他及他的畫何以在21世紀,這樣的信息、網絡時代依然具有魅力?……