

2012年夏天,Alessi的香港專賣店里將出現一系列特別的新品。之所以特別,因為它們是“中國設計、意大利制造”。
有“設計夢工廠”之稱的意大利設計品牌Alessi一直偏愛與建筑師合作。這次,Alessi與北京工業設計促進中心合作,邀請了8位中國頂尖建筑師,參與一個名為“‘止’禁城((Un)forbidden City)”的項目,由香港建筑師張智強策劃,連同劉家琨、馬巖松、張軻、張雷、張永和、URBANUS都市實踐及剛獲建筑界奧斯卡獎“普利茲克獎”的王澍,每人設計一款托盤。
為什么是托盤?
以“止”禁城為名,Alessi總裁Alberto Alessi先生卻沒有為8位中國建筑師定下什么禁止的規條,除了設計品必須是一個可當作器皿的盤子。Alessi希望通過這個項目來創造一個試驗平臺:托盤雖是一個看似簡單的小產品,卻蘊含著開放、包容的中國精神,為建筑與設計,東西方文化傳統間的交流創造了一個新起點。
而北京工業設計促進中心的陳冬亮這樣回答:托盤,托起中國設計師的夢想,盤活文化多樣性創新的力量。
Alberto表示,“止”禁城這個名字來自于“紫禁城”,巧妙地將“禁止”的概念加以顛覆,用以表達設計的無拘無束。
2012年2月,該系列作品在德國法蘭克福Design Plus展上舉辦了歐洲地區首發儀式,預計2012年5月正式登陸香港市場。
為什么是中國?
通過“止”禁城項目,Alberto Alessi以某種挑釁的口吻去嘗試尋找答案:在生產與思考之間是否存在界線?誰是設計者而誰是生產者?制造的行為,換言之即是給予概念一個形式的行為,難道不是與設計有很大的距離嗎,只是單為創造一個概念?
8位中國頂尖建筑師則用自己的作品解答了如上問題,讓東方美學在西方品牌中呈現獨特的室內張力。從材質到作品呈現之間,不同設計師有著不同的設計性格,形成了殊途同歸的桌上風景。
張永和在“一片荷”的設計上以自然靈性為本,將心交給天地,很有一花一世界、一葉一菩提的禪意。“我嘗試了多種設計方案,前后花半年之久,怎么也不滿意。自然界的一切造型還是無人能敵。”原來,他的設計工作室位于圓明園內,這里的池塘長滿了蓮花,荷葉是唾手可得的自然賜予。這片枯了的荷葉具有更加起伏的形態和清晰的脈絡,于是張永和用計算機技術將這種時間塑造出的特質固定保存下來。在使用與觀賞的本質上,它仍然是那一片荷,只是作為托盤使用時,正反兩面都可以用。
王澍則這樣敘述自己的設計理念:“這個設計來源于回憶。中國文人喜歡用云的飄忽不定來類比生活與情感的反復無常,文人花園中的那些石頭就是凝固的云,它同時也暗示著男女間的情愛。我的設計靈光就來自對這些花園中石頭的回憶。我們總是希望在生活的多變中,抓住些堅固的東西,如堅固的石頭,這就是為何花園中石頭又叫‘云根’,我用它為我設計的盤子命名。于是,設計的過程就是用一種堅不可摧的精確性,把這種飄忽不定的形象與情感澄清為具體的形狀。”
張智強將自己一貫奉行的功能性、以人為本的理念貫穿于作品的每個細節中。就如同他那個在香港老城區的32平方米的全能多變的“蝸居”,此次作品“六合”也體現出多變的意味。“一個盤子,也不是一個盤子,或說,不盡是一個盤子。它可以變幻出餐桌上盛載調味瓶的盤子、廚房的開瓶器、起居室的點心盤、書房的花器、浴室的紙巾盒、臥室枕邊的蠟燭臺……”張智強說:“轉換一個簡單的姿態,外觀轉了,作用換了。猶如一個四不像,體現了許多身份。”
為什么是建筑師?
Alessi與建筑師的合作由來已久,比如1983年和2003年推出的兩次“茶與咖啡塔”設計,就是希望通過這些項目創造一個試驗平臺,探索建筑藝術在產品中的應用。事實證明,這些項目為品牌與建筑師之間創造了重要的合作契機,也產生了許多經典作品,如妹島和世的咖啡匙、扎哈·哈迪德的前衛設計和讓·努維爾的茶具與咖啡杯等。
為什么如此青睞與建筑師合作,Alberto 先生說,那是因為建筑與設計的密切關系。“我們與建筑師的合作關系有很長的歷史。任何一個產品設計師,他們可以設計出很專門的東西,但如果換個角度來說也就是很偏狹。相反,建筑師最先要學會的事情,是如何去‘看東西’。所以不少好設計,其實也是從建筑師而來。”
他非常贊同Ernersto Rogers的觀點,“他曾用‘從勺子到城市’這個比喻向他的學生們解釋建筑師的工作。事實上意大利設計的歷史來源于建筑,幾乎無一例外地,最著名的意大利設計師同時也是建筑師。”或許,這在一定程度上也表達了產品設計和建筑之間存在深層聯系。