一個生活于現代的“古人”

廣州畫家區廣安從事著一份相當入世的工作，但他卻愛好撫琴、飲茶、作畫，經常穿一件絲綢對襟衫，有意將自己的畫中世界和現實空間融合在一起。

區廣安應該是廣州最勤奮的一位畫家，每年都有新作，每年都辦個展，無論是他的創作活力，還是樂于將新作示人的熱情，在廣州畫壇，絕對都是無人能比的。

有人將這位充滿活力的畫家引發的效應稱作“區廣安現象”，說實話，這有盲目夸大的嫌疑，畢竟能夠像區廣安這樣持續做下來的，幾乎沒有，如果只有區廣安這樣做，那就應該不是現象，而是個特別的個案。

區廣安最近又推出了一批新作。和以往不同，這次展出的是減筆人物畫。他原以畫山水和花鳥著稱，這次突然推出上百幅人物畫，其轉向，讓廣州畫壇大跌眼鏡。區廣安說，這是一次探索。

他的人物畫。都是命題作畫，讀到詩詞、古文當中的某個典故，就鋪紙將它畫了出來。“古道西風瘦馬”中，寥寥幾筆，詞中意境，盡數帶出；“沽酒歸來”中，老者戴一斗笠，撐一竹竿，載酒歸來，好不悠哉。在他的人物畫中，古風盎然，或是對弈，或是琴笛和鳴，或是仗劍遠游，區廣安有意營造出一個有別于當下的時空，那是一個賞山觀月、琴鳴鶴舞的時代。

區廣安喜歡“古風”、“高古”等詞匯，和他聊天，這位現代人完全將自己置人_個自己所追尋的“古代”。無論是之前的山水和花鳥，還是如今的人物畫，它們共同的紐帶，其實是區廣安對古代的“癡迷”。

這位自幼習畫、并受教于廣州國畫研究會第二代傳人袁偉強的畫家，從事著一份相當入世的工作，但他卻愛好撫琴、飲茶、作畫，經常穿一件絲綢對襟衫。即便是在自己家中，也是極力營造出詩書禮儀的古風雅氣，他甚至嘗試在家中造園，堆假山，造溪流，起亭臺，有意將畫中世界和現實空間融合在一起，他是那么畫的，也是那樣生活的。

一位積極行銷自己作品的畫家，如果山水已經畫出了名氣，肯定會大量產出山水畫，絕不會去畫一個生僻得多的減筆人物畫，但區廣安不同，盡管他已經成為廣州畫壇最勤奮、展覽最多的畫家，但他不以繪畫為職業，不靠它謀生，繪畫只是他進入“古代”時空的一個途徑，在那個古代時空中，他能修身養性，自由隨性地生活，而從不必為稻粱謀。

不過，不可否認的是區廣安對古風的認識，會有一種想象式的提取，古代當然不會是像區廣安想象的那樣絕無塵世喧囂，人人性情散淡，但一位畫家這樣畫，這樣想象，卻是沒有什么不可以的，因為藝術沒有了想象，沒有了對似有似無事物的追求，那藝術的價值可能就要大打折扣了。

在廣州畫壇，曾在一段時間里有非常強的現實介入的熱潮，一些有精湛技藝的畫家用自己的手藝參與到政治運動中，他們用水墨來表現政治、經濟、社會的新成就，這些積極入世的畫家和如今將自己浸泡在古代的區廣安，所走的是兩條道路，前者是在廣州聲名顯赫的嶺南畫派，后者是影響日弱的國畫研究會，它們之間的路線之爭已經被一團和氣所取代。

藝術家在自己所處的時代，都是一個個體，他的價值，都是在畫與生活中體現出來的，區廣安在他的墨池春深閣中的創作的魅力，其實便在于此。