動漫產業的慢慢前行路

陳君

在中國，提起“喜羊羊和灰太狼”許多人都不會陌生，作為中國民族動漫產業的杰出代表作品《喜羊羊與灰太狼》憑著鮮明的角色性格、可愛幽默的故事情節，為千千萬萬個小朋友津津樂道，其系列圖書至今銷量已突破1500萬冊，品種多達200種，囊括了圖畫故事書、美繪故事、炫酷漫畫館等。

2009年到2011年，《喜羊羊與灰太狼》的3部賀歲動畫片，分別取得了過億的票房。據制作方廣東原創動力文化傳播有限公司介紹，《喜羊羊與灰太狼》的第4部賀歲片也將于2012年1月12日上映，而最新的100集動畫，還將通過迪士尼公司在亞太52個國家和地區播映。動漫業內人士估測，《喜羊羊與灰太狼”的市場價值已超過10億，可以說是中國有史以來最值錢的動漫形象。

“喜羊羊與灰太狼”的成功，再次說明了中國動漫市場的巨大潛力和廣闊前景。近幾年來，借助國家扶持動漫政策的東風，中國的動漫產業進入了一個新的發展時期。

動漫產業快速發展的時期

從1922年萬式兄弟攝制了中國第一部廣告動畫片《舒振東華文打字機》開始至今，中國的動漫產業發展已經有一段時間了，在這期間涌現出不少優秀的作品，如《小蝌蚪找媽媽》、《大鬧天宮》、《黑貓警長》、《葫蘆兄弟》等，然而中國的動漫產業卻是在近幾年才進入快速發展時期。

2004年，中國動漫迎來了產業發展的春天，從政府到社會各界對這個行業投注了前所未有的熱情。4月20日，國家廣電總局頒發了《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》，政府以行政手段加大發展動漫產業的力度，這在中國動漫發展史上是第一次。2005年首個“國家動漫游戲產業振興基地”落戶上海。年底又相繼批準了北京動畫頻道、上海炫動卡通衛視、湖南金鷹卡通衛視3個動漫上星頻道，正式命名首批國家動畫產業基地9個，動畫教育教學研究基地4個，并且從2005年起，每年舉辦一屆中國國際動漫節，主辦單位由國家廣電總局以招標方式確定，目前已在杭州成功舉辦了7屆。

2008年，中央財政投入700萬元扶持資金，扶持中國原創動漫作品創作。隨著扶持資金增加至近1400萬元，中國已有百余個本土漫畫、動漫演出、網絡動漫、手機動漫項目得到了扶持。

有了國家政策的推動、社會各界的關注和業界的努力，中國動漫產業發展如火如荼。根據中國社會科學院發布的2011年動漫藍皮書《中國動漫產業發展報告(2011)》，2010年中國生產動畫影片16部，“十一五”期間共完成78部，是“十五”期間的近5倍，動漫年產量已達22萬分鐘，動漫產品數量劇增，進而取代日本成為世界第一動畫生產大國。

動漫產業需要數量更需要質量

在中國電影市場，目前所上映的動畫片中有大多數是從國外進口的，這說明國產動畫片及其他動漫產品依然有很大市場開發空間，預測表明，未來中國動漫節目需求量為180萬分鐘，而國產所占比例很小，除去進口的影片，為MP4、手機、掌上電腦、網絡電視、車載電視等新媒體提供的娛樂性動漫節目，無疑要催生一個更加巨大的消費市場。然而，面對巨大的市場前景，僅僅是多產就夠了嗎?

深圳國家動漫畫產業基地服務中心主任蔡大明就曾經表示過：“日本動漫是精品層出不窮，但國產動漫即使已經擁有22萬分鐘的時長，仍然難尋精品。”

2011年5月，在杭州舉行的第7屆中國國際動漫節上，許多市民表示，看來看去，除了葫蘆兄弟、孫悟空、黑貓警長等幾個經典的國產卡通形象，能留下印象、想得起來的就只有喜羊羊和灰太狼了。而比較之下，日本的柯南、櫻桃小丸子、哆啦A夢等則是延續多年的經典，深得小朋友喜歡。不僅如此，《海賊王》、《火影忍者》等也是許多成年人每周追看的日本動畫片。

中國是一個擁有五千年歷史的文明古國，文化源遠流長，民族文化多樣，有著許多經典的民間故事和優良文學作品，比如說《三國演義》、《西游記》、《花木蘭》等，這些都是優秀的動漫創作題材，五千年歷史積累的豐富文化底蘊，為中國動漫的發展提供了最為根本的創作源泉。但是事實上缺少有創意的故事，卻成為動漫產業無可爭議的事實。

即便是作為中國制作史上最貴的動畫片，同時也是國內第一部入圍奧斯卡的動畫電影《夢回金沙城》，在摘掉“入圍”的光環之后，該片的故事內容為多數業內人士詬病。更有網友失望地評價，“編劇缺乏嚴謹的思考，劇情含混不清，整部電影就像劣等裁縫裁剪出來的衣服。”

尼克兒童頻道創意總監、《尿布寶寶》和《海綿寶寶》的編劇文森特·沃勒曾說過，動漫作品要吸引觀眾，關鍵是故事好看、好玩。《海綿寶寶》自始至終能讓觀眾們捧腹大笑，就因為故事有新意，還在中間穿插了大量有趣情節。

要把作品做好，只有把內容做好。但實際上，國內現階段有些所謂的原創變為一種簡單的模仿，在人物形象、故事情節、語言風格、畫面質感等方面都有比較多的“崇日”、“崇美”、“模韓”等現象。

迪士尼公司三維制作總監凱文·蓋格曾憑借自己在迪士尼12年的動畫工作經驗說，在中國，常常聽到有關部門在介紹現在擁有動漫生產機構多少家，中國動畫片的產量達到了多少分鐘。“在迪士尼、皮克斯，從來沒人問制作了多少分鐘，他們更關注的是制作的質量。”

中國的花木蘭到了迪斯尼變作動畫大片《花木蘭》，國寶熊貓加國粹功夫搖身變成《功夫熊貓》，這些被國人熟視無睹的題材卻總是在別人的手中獲得成功。這些成功的作品說明，中國動漫產業要具備更強的國際競爭力，只有加強自主原創，以質取勝，才能獲得新的發展動力和增長空間。

動漫產業需要整合

雖然中國目前一躍成為世界第一動畫生產大國，但是與美國、日本等動漫強國相比，差距還很明顯。說起美國動漫產業的主體，人們首先想到的是迪士尼、皮克斯等動漫公司巨頭；說起日本動漫，人們最先想到的是宮崎駿、鳥山明等動漫制作大師。而作為后起之秀的中國動漫產業，目前的情形是零散分布的、小塊頭式的國內動漫企業，以各自經營的方式在埋頭耕耘自家的一畝三分地。面對諸如好萊塢這些電影工業制作航母，國內動漫企業要想在短時間內拿出驚人的作品也是心有余而力不足。

根據國家動漫衍生產業課題組提供的數據顯示，目前中國有動漫企業—萬多家，動漫衍生產品上萬種，而動漫企業年產值在3000萬元以上的僅有24家，年產值超過一億元的大型企業有13家。

既沒有具有國際影響力的動漫公司，也沒有國際高知名度的漫畫大師，加之目前動漫行業主要受到政策扶持力度、成本高渠道窄、人才稀缺3個方面的制約較大，在這種狀況下'中國動漫產業的整合就顯得尤為必要。

“中國動漫產業要想走上強國路，首先要打造‘大動漫的概念。”中國文化部文化市場司動漫處處長宋奇慧認為，動漫產業是一個復合型產業，需要整合從創作到零售終端的每一個產業。在這個產業鏈條上，既包括出版、服裝、玩具等傳統產業，也包括動漫設計、游戲研發、運營等創意產業。

事實上，動漫產業資源整合之路幾年前就已經開始嘗試。內地首個動漫衍生產業主題園區——上海動漫衍生產業園的建立就是一種努力。從2008年開始，上海寶山區大場鎮以寶山科技園為平臺，率先提出發展動漫衍生產業，建立了上海動漫衍生產業園，并推出了內地首個動漫行業品牌——動漫大場。

2009年9月，奧飛動漫正式登陸中小企業板上市。奧飛動漫的上市標志著中國A股市場有了首家動漫類上市公司，填補了之前長久的空白，也顯示了新型中國動漫業的崛起。奧飛動漫在上市之前的路演中，向投資者展示了其盈利模式，即以動漫產業為支撐，推動玩具產業的發展，而玩具產業的盈利，反過來又將促進動漫、動漫影視、動漫衍生品的發展。作為從動漫玩具產業鏈條底端逐漸發跡的玩具家族企業，奧飛動慢正努力轉型成以“動漫+玩具”為經營模式的現代文化創意企業。

置身全球文化創意產業的浪潮中，整合是必然的趨勢，雖然國內近幾年動漫產業已經自覺走向資源整合，但是步伐必須加快。如果能夠形成動漫生產、研發、營銷一條龍產業鏈企業聯盟，對完善動漫產業、打造國際水平的品牌動漫聯盟，將起到積極的作用。

“十二五”的第一年，《中共中央關于深化文化體制改革推動社會主義文化大發展大繁榮若干重大問題的決定》明確提出，要加快發展文化創意、動漫游戲等新興文化產業。中國動漫產業迎來新的發展契機同時，中國動漫產業也將承擔著從動畫大國向動漫強國跨越的重任。