
美麗、溫柔、敏感、知性、干練、魅力四射……她們是藝術(shù)圈里的佳麗,她們獨(dú)特、優(yōu)秀,她們含蓄、纖巧,她們?yōu)檫@個圈子增光添彩,注入無窮的活力。
然而,無論中國美術(shù)史還是世界美術(shù)史,記錄在案的女性藝術(shù)家都非常少。讓我們回望過去,看看中國女性繪畫經(jīng)歷了怎樣一個破繭成蝶的蛻變過程,看看她們怎樣改寫了那段失落的歷史,并創(chuàng)造了屬于自己的歷史。
陶詠白
中國藝術(shù)研究院研究員,著有《失落的歷史—中國女性繪畫史》
何謂“女性繪畫”?一般的概念是從性別來甄別,認(rèn)為凡出自女畫家之手的繪畫作品均為女性繪畫。也有從題材來甄別,認(rèn)為不管性別中的男女,只要是畫女性題材,都看成女性繪畫。如果給女性繪畫做個確切的界定,可以這樣認(rèn)為:出自女畫家之手,以女性的視角,展現(xiàn)女性精神情感,并采用女性獨(dú)特的表現(xiàn)形式—女性話語,凡此種種的繪畫,稱為女性繪畫。這種較為嚴(yán)格的界定,可看做是女性繪畫的內(nèi)涵,而前兩種即可作為女性繪畫擴(kuò)展的外延。
中國女性繪畫發(fā)展的歷史是女人從“非人”到“人”到“女人”的奮斗史。女性繪畫史所呈現(xiàn)的是從古代的女性繪畫缺少獨(dú)立審美品格,依附于男性繪畫的話語模式話語中哀嘆“非人”的命運(yùn);到“五四”后女性開始了尋求自我的獨(dú)立人格和在繪畫中逐漸顯露出的女性話語的發(fā)展軌跡,這是一條女性繪畫走向自覺的路途。
李湜
故宮博物院研究館員,著有《明清閨閣畫家研究》
作為在不同的生活環(huán)境、文化背景下成長起來的,代表著女子繪畫兩大創(chuàng)作主體的閨閣畫家和妓女畫家,在創(chuàng)作態(tài)度及繪畫風(fēng)格上存在著很多差異。閨閣畫家深居內(nèi)宅,有優(yōu)裕、安定的生活保障,她們的藝術(shù)是帶有自娛性的;妓女畫家必須靠自己的經(jīng)營迎合八方來客,直接謀生于社會,她們大多以遣懷的態(tài)度來作畫。
明清閨閣與妓女畫家以一種雙重的身份附庸在男性中心的社會中:作為女性,男性是她們的依附者;作為畫家,她們無足輕重地點(diǎn)綴著明清畫壇。在明清女性繪畫中并沒有表現(xiàn)出女性所具有的柔情與細(xì)膩,她們也并不是專愛使用艷麗、鮮亮的色彩,她們也沒有開創(chuàng)富有女性情感的主題……她們的作品作為“女性繪畫”,主要是由于它們的作者是“女性”,而在藝術(shù)審美上的“女性”特質(zhì)則是很貧弱的。
廖雯
藝術(shù)評論家,著有《女性藝術(shù)—女性主義作為方式》
“女性藝術(shù)”我做得很“孤獨(dú)”,這是我面臨的最大問題。不擴(kuò)大到社會層面,只就當(dāng)代藝術(shù)圈子談這個問題,這種孤獨(dú)感來自兩方面。一方面是學(xué)術(shù)層面的忽視。女性藝術(shù)作為中國當(dāng)代藝術(shù)的問題在20世紀(jì)90年代就出現(xiàn)了,十多年來,雖然時(shí)常被人提起,也不乏男性批評家出面為女性藝術(shù)家寫文章,策劃都是“女性”參加的展覽,但女性藝術(shù)作為一種特別的現(xiàn)象和問題在當(dāng)代藝術(shù)中的價(jià)值,卻很少有人深入探討過,基本上沒有學(xué)術(shù)層面的關(guān)注氛圍。
中國女性藝術(shù)家也一度很受西方女性藝術(shù)的影響,包括我本人。20世紀(jì)90年代中期到2005年這十年,我的關(guān)注重心都是“女性藝術(shù)”,然而我發(fā)現(xiàn),“女性”、“女性藝術(shù)”、“女性主義”、“性別差異”等等,這些我在做女性藝術(shù)批評經(jīng)常使用的詞(不止女性藝術(shù)),帶有不可分割的西方文化血統(tǒng),在關(guān)注中國文化血統(tǒng)的藝術(shù)現(xiàn)象時(shí),從根本上是無法深入和貼近的。
姚玳玫
華南師范大學(xué)教授,著有《自我畫像:女性藝術(shù)在中國(1920-2010)》
20世紀(jì)20年代初是中國現(xiàn)代女性美術(shù)起步時(shí)期(當(dāng)時(shí)不少女生學(xué)的是西畫),正面臨怎樣畫,畫誰,畫什么的問題——是繼續(xù)沿用傳統(tǒng)國畫的形象圖式,畫仕女花卉山水?還是擺脫傳統(tǒng)深閨才女的表達(dá)模式,另辟蹊徑,畫屬于新時(shí)代、屬于女性自己的新形象?尤其是以西畫為表達(dá)方式的早期女性創(chuàng)作,更無法回避如何創(chuàng)建新圖式的問題。
近十年之后,1929年4月舉行的首屆全國美術(shù)展覽會,中國女性西畫創(chuàng)作得到了首次呈現(xiàn)。此次展覽,西畫部分,雖然以“風(fēng)景靜物為大宗,但是該部的特色不在風(fēng)景而在極其稀少的人物構(gòu)圖和肖像”。恰恰是這批稀少的人物肖像畫,讓幾位女作者出盡風(fēng)頭。在西畫進(jìn)入中國時(shí)間不長,女性涉足西畫者仍寥寥無幾的當(dāng)時(shí),首屆全國美展女性西畫創(chuàng)作陣容的整齊、對肖像畫的熱衷,引人注目。它其實(shí)隱含早期女性表達(dá)、現(xiàn)代女性美術(shù)圖式確立諸方面的內(nèi)容。
賈方舟
著名藝術(shù)評論家
在過去許多年中,雖然有相當(dāng)數(shù)量的女性藝術(shù)家活躍于中國畫壇,但不曾有過“女性藝術(shù)”這個概念。因?yàn)槟菚r(shí)的女性藝術(shù)家,大多是沿用男人的標(biāo)準(zhǔn)、用男人創(chuàng)造的程式去畫畫,并沒有對自身性別的認(rèn)同和自覺意識。這樣講并不意味著否定女性藝術(shù)家在以往的許多年中所取得的成果,只是說在那些年中,她們的藝術(shù)并沒有凸顯出一種鮮明的女性特征,因此很難從性別這一視角對她們的作品做出判斷。
在中國,從女性意識的萌動到女性話語的出現(xiàn),曾經(jīng)歷了一個相當(dāng)長的過程。當(dāng)她們開始建立起一種對自身性別認(rèn)同的自覺意識,開始從性別差異中發(fā)現(xiàn)自己的價(jià)值;當(dāng)她們嘗試從自身經(jīng)驗(yàn)出發(fā),用“女性視角”去詮釋這個世界的時(shí)候,她們的作品不僅與男性藝術(shù)家不同,也與以往任何時(shí)代的女性藝術(shù)家的作品拉開了距離。