王軍
明清時期至今,青花瓷器變化豐富、風格獨特,憑借不同時代文化背景所形成的不同瓷繪技法以及瓷繪內容,形成了青花器淡雅清新、細膩凝重、經久不衰的藝術魅力。在瓷繪技法上,以單線勾勒、平涂填染為主形成的青花器,偏向圖案化,有著嚴謹、樸素的風格;以細筆白描的筆法所繪的青花器,多表現花卉,注重用線、婉約雅艷;而以寫意筆法逸筆草草、率意灑脫,呈現出繪畫藝術和瓷器的完美結合,有著唯美、創新的特征。
青花;裝飾方法;繪畫;演變;風格
青花瓷胎質青白細膩、釉面光潤透明,加之繪畫的素雅宜人,享譽世界。青花作為在1300℃左右高溫燒造的釉下鈷料彩繪瓷,呈現出風格各異、神秘魅惑的藍色,是歷代陶瓷學者追求和研究的主要對象。對于不同文化背景、不同時代風格的研究已經有很多,但將瓷繪技法和藝術風格關聯起來的研究還不多,且大多是泛泛而談、一筆帶過。而此方面的研究重點是在不同時期文化背景下、不同制作人員或者是藝術家的藝術功力及創作目的關聯性研究。馮先銘先生在《中國陶瓷》一書中指出,成熟的青花瓷應具備三個主要因素:瓷胎清白細膩、釉面純潔透明;以鈷料描繪的藍色圖案紋飾表現技法藝術特征明顯;釉下彩繪工藝技術的精熟掌握。研究某一特定時期、某一特定地點、民窯或者官窯青花瓷中繪畫藝術形象特征,需要明確從藝術創新、繪制表現的角度開展探討,并形成系統的、完整的概念,從而進一步揭開青花瓷器藝術的獨特魅力。……