


高鳴
1957年生于江蘇常州。現(xiàn)為國(guó)家工藝美術(shù)師、江蘇省美協(xié)會(huì)員、常州畫院特聘畫家、劉海粟美術(shù)館專職畫家。上世紀(jì)70年末至2000年從事專業(yè)設(shè)計(jì)工作二十余年并研習(xí)中國(guó)畫,作品多次獲獎(jiǎng)。2000年師從江蘇省國(guó)畫院秦劍銘先生專習(xí)山水畫,2005年起跟隨南京藝術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)徐建明教授學(xué)習(xí)山水畫。作品多次在《美術(shù)》《光明日?qǐng)?bào)》《中國(guó)文化報(bào)》《新華日?qǐng)?bào)》等報(bào)刊雜志發(fā)表。2009年在中國(guó)美術(shù)館舉辦由秦劍銘、徐建明、高鳴繪畫,孫曉云作書的《新江蘇 新風(fēng)貌》紀(jì)念改革開(kāi)放三十周年專題寫生畫展,2011年在劉海粟美術(shù)館舉辦“山水間——高鳴中國(guó)畫展”。
如果不是為了個(gè)人畫展采訪高鳴,無(wú)法想象,這個(gè)提筆弄墨的丹青手,居然曾駕車長(zhǎng)驅(qū)西藏、新疆等地的無(wú)人區(qū)。
高鳴1957年生,2005年進(jìn)入劉海粟美術(shù)館,一直低調(diào)做人,悶頭畫畫,高高瘦瘦的他,話語(yǔ)不多,溫文爾雅。
我們到訪時(shí),高鳴剛校對(duì)完即將出版的畫冊(cè),紙稿上密密麻麻寫著若干需要修改的地方,“此處藍(lán)色加深”“紅衿印章去掉”“黑白顏色再調(diào)分明些”……種種細(xì)節(jié),一一指明。
畫如其人。高鳴的山水畫,給人的第一印象,就是精細(xì)、扎實(shí)的筆墨功底,流露出畫家對(duì)中國(guó)畫濃郁的情感。上世紀(jì)70年代,文化荒蕪的年代里,高鳴卻愛(ài)上了書畫,他從宋元繪畫入手,在潛心山水畫的同時(shí),也致力于書法、素描、寫生和色彩,后來(lái)因工作需要,從事專業(yè)設(shè)計(jì)二十余年,并獲多個(gè)重大獎(jiǎng)項(xiàng)。其間,在繁忙工作之余,他始終熱愛(ài)中國(guó)畫,又潛心研究“新金陵畫派”大師傅抱石、亞明作品,他不僅揣研前輩先賢的筆法韻致、氣度氤氳,更注重取髓存精,為我所用。2000年,他拜著名畫家秦劍銘、徐建明為師,十多年來(lái),他的生活和工作已經(jīng)緊密地結(jié)合在一起了。
高鳴認(rèn)定,山水畫首先必須“外師造化”,即以大自然為師,故而他十分注重寫生。只要有時(shí)間就外出,西藏、新疆、廈門等地,他或長(zhǎng)或短地“品味”過(guò)。寫生的日子,很辛苦,有時(shí)為了捕捉某個(gè)景觀,凌晨就要起床,有時(shí)要深入洼地,忍受被蚊蟲(chóng)叮咬。和旅行者心態(tài)不同,遇上天氣不好,高鳴總會(huì)很興奮,在他看來(lái),晴空萬(wàn)里,是一種美,但云里霧里雨里,也不知道藏了多少奧妙呢!浙江、徽州、四川……喜歡的景色,高鳴會(huì)反復(fù)到現(xiàn)場(chǎng)用心感悟。2005年協(xié)助秦劍銘完成新江蘇新風(fēng)貌——紀(jì)念改革開(kāi)放30周年專題寫生創(chuàng)作活動(dòng)時(shí),高鳴曾在瘦西湖邊走了好幾遍。近年來(lái),交通便捷了,活動(dòng)范圍也大了,看過(guò)北方的山與水,高鳴的眼界和胸懷都上了一層。他感慨,音樂(lè)家聽(tīng)到大自然奇妙的聲音,會(huì)觸動(dòng)靈感譜寫樂(lè)曲;而身為畫家,看到美景,也同樣會(huì)被感染,有提筆描繪下優(yōu)美景色的欲望。
不過(guò),高鳴更注重“中得心源”,再優(yōu)美的景色,也須結(jié)合內(nèi)心感悟作畫。他將自己的觀念、情感、意志移入創(chuàng)作過(guò)程,揉合精神深處對(duì)大自然的親切感,營(yíng)造出一個(gè)帶有濃郁而清新的藝術(shù)風(fēng)格的天地。在創(chuàng)作過(guò)程中,他尤其注重線條的表達(dá),注重墨色以至色彩的淋漓酣暢,以墨為主,以彩為輔,故而他所表現(xiàn)的山水,以至每棵樹(shù),都給人以生機(jī)盎然、郁郁蔥蔥的感受。
高鳴是個(gè)有時(shí)代責(zé)任感的畫家,他作品的另一大特點(diǎn),是時(shí)代性凸顯。高聳入云的電視塔、鱗次櫛比的高樓、蜿蜒盤繞的高速公路……高鳴很樂(lè)意將這些城市景觀收入畫中,它們與山川江河、草木云霞,構(gòu)成了現(xiàn)代題材的山水新作。