詩歌的生命在于情感,而古詩中詩人流露出的情感卻是一種內化了的古樸與滄桑。因而在教學中,教師要讓學生體會詩人的心境,讓今天的課堂洋溢著古詩千年的馨香,構建一個詩意的課堂。
初感細品——尋詩眼。詩眼,是指詩歌作品中詩人的傳神之筆,詩眼可以精煉而鮮活地表現詩歌所要描繪的境、傳達的情。因此在備課過程中,教師應把握詩歌中貫穿詩人情感的那個“眼”,透過這個眼,去讀詩,會別有一番體味。如在《楓橋夜泊》中,那一個“愁”字,寫盡了張繼落榜后的所有心事。透過這“愁”,再去看那“月落”,滿是清冷,再去聽那“烏啼”,盡是悲涼;透過這“愁”,再想張繼為何要與“江楓漁火”對眠,不禁又將情感籠上一層孤獨凄婉。
捕捉歸納——具詩象。詩象,是指詩歌中的意象,是詩人用來寄托情感的事物。因此,捕捉到了恰當的“象”,也就觸摸到了此時詩人的靈魂。李白筆下的《靜夜思》中,那輪“明月”出現了兩次,第一次看見月,詩人是“疑”,這月似故鄉月;再細看這“月”,方明白,月是故鄉明,此時的詩人不再“疑”了,留下的只是無窮盡的“思”。在教學中,教師要捕捉好詩中的“象”,再引導學生進行歸納,從“象”中體味詩人所想。
想象體驗——入詩境。詩人創作古詩的年代離學生太遙遠,詩人所處的環境與學生不一樣,要讓學生走進古詩,教師就要讓學生充分想象:走進詩人所處的情景之中,獲取詩人油然而生的那份情感。如在白居易的《浪淘沙》中,在學生體驗到茫茫的海浪永無歇息地沖刷著大地,年復一年、日復一日的“淘”后,讓他們和詩人一起聯想,一起做一個大膽的想象——“遂令東海變桑田”。哲理在學生腦海中漸漸浮現、清晰,因為他們和詩人已經心心相通了。
吟詠誦讀——融詩情。詩歌是要反復誦讀,反復吟詠的。只有在誦讀中,才能感受到詩人強烈的情感,才能分享到詩人獨特的情思。如那一首《長相思》,在體驗到詩人背井離鄉出征的辛勞后,在想象深夜的狂風呼號、寒徹心骨后,在感受詩人對家鄉無盡思念的情感后,教師可讓學生細細地讀詞中的那個“碎”字。那么,在學生們的心里,“碎”的就不是那個寒夜里的夢,而是詩人那顆憂傷孤獨的“鄉心”了。(作者單位:江西省南康市實驗小學)