尤金·奧尼爾作品中現代悲劇的特點及體現

張憲魁 方立琴 張憲林

（1.合肥工業大學 外國語學院，安徽 合肥 230009；2.安徽農業大學 人文社會科學學院；3.安徽農業大學 理學院，安徽 合肥 230036）

尤金·奧尼爾作品中現代悲劇的特點及體現

張憲魁1方立琴2張憲林3

（1.合肥工業大學 外國語學院，安徽 合肥 230009；2.安徽農業大學 人文社會科學學院；3.安徽農業大學 理學院，安徽 合肥 230036）

尤金·奧尼爾因在悲劇創作方面的杰出成就而受到世界劇壇的青睞，考察奧尼爾戲劇寫作歷程，在其劇作中顯著地顯示出現代悲劇的特點。通過探討現代悲劇的特點及其在奧尼爾作品中的體現，可以發現奧尼爾悲劇與現代社會的聯系，彰顯奧尼爾及其作品研究的積極作用。

尤金·奧尼爾；現代悲劇特點；戲劇

尤金·奧尼爾是美國現代戲劇的奠基人，也是第一位獲得諾貝爾文學獎的美國劇作家，被稱為美國戲劇之父，對美 國戲劇做出了卓越的貢獻，“奧尼爾深刻影響了在其之后的劇作家們，像威廉姆斯、米勒、阿爾比以及更晚些的山姆·夏普德、大衛·馬密和東尼·古素拉；即使遠在其他國家—如瑞典和中國的年青一代的劇作家，也都從他身上深受啟發”[1]P1。這些深受奧尼爾影響的劇作家們對其有著很高的評價：“他廣泛閱讀各種書籍，在古希臘研究上有著與眾不同的見解，作為一名出類拔萃的劇作家，他還在德國與中國哲學方面有著獨到的見解。”[2]作為一名著作等身的劇作家，他總共創作了多幕劇與獨幕劇等50余部，這些劇作分別為他贏得了1920、1922、1928和1957年的普利策獎及1936年的諾貝爾文學獎。在其眾多的劇作中，悲劇題材的作品占了絕大多數，只有為數不多的如《啊，荒野》等屬于喜劇，而奧尼爾在戲劇藝術界地位的確立，源于其悲劇作品所取得的非凡成績。奧尼爾悲劇作品中所涉及的社會事件具有普遍的代表性，其探索的領域也極其寬廣。通過奧尼爾和其他戲劇家的共同努力，美國戲劇才得以從“只有劇場”的階段逐漸走向成熟，在世界范圍內獲得廣泛認可。在創作風格上，奧尼爾不落窠臼，勇于探索，積極創新。他對生命意義的孜孜不倦地追尋以及對戲劇創作的精益求精在其劇作中都從眾多角度得以體現。奧尼爾的戲劇創作可以分為三個時期，現代悲劇的特點在每個時期均有不同程度的顯現。通過探討現代悲劇的特點及其在奧尼爾作品中的體現，可以發現奧尼爾悲劇與現代社會的聯系，彰顯奧尼爾及其作品研究的積極作用。

一 古希臘及現代悲劇的特點

從古至今，文學的文體多不勝舉，而悲劇是文學家們最受青睞的文體之一。早在古希臘時期，悲劇在諸多文體中占據第一的位置。人類文明幾千年，流芳后世的杰作中，悲劇占有相當的比例。同時悲劇理論也隨著時代的變遷不斷的發展、深化。從亞里士多德，三大悲劇家埃斯庫羅斯、索?？死账购蜌W里庇得斯，莎士比亞、歌德到近代的尼采、叔本華、伏爾泰以至現代的帕克和奧尼爾……他們的名字之所以輝煌，是因為，要么他們有震撼人心、動人心魄的悲劇大作，要么他們對悲劇理論有精辟的分析與獨到的見解。

嚴肅的事件是古希臘悲劇推崇的主題，描寫的往往是身份顯赫的主人公和不同的神以及冥冥之中超越人類能力掌控的宿命的斗爭。這種類型題材的劇作或許僅僅是為揭示人與神的交往，探尋人類活著的價值與正當的道理而從事的毫無希望的抗爭行動。人類往往無法撇開天命運數的戲弄和其他力量的損害與毀滅。個人不可動搖的意志和勇敢、無私的行為與天命運數的爭斗在《俄狄浦斯王》中有代表性的敘述，俄狄浦斯決心要與命運抗爭，按照神的指示，施行了接二連三的舉動，然而令人痛心的是他采取的行動越多，情形變得就越悲慘，不管他的出發點有多美好。在最后，還是命運取得了勝利，俄狄浦斯殺死了父親、又把母親娶作妻子從而造成不可挽回的可怕的悲劇，傷心欲絕的痛苦湮沒了他。盡管他把自己的兩眼弄瞎，在世上茍延殘喘，但原來的一切卻都已不復存在。“并非讓主人公死去才是悲劇，同樣屬于悲劇的還有摧垮他的精神，讓其心靈在絕望的深淵中飽受煎熬?！盵3]P381悲劇的震撼性就在于此。

“普通人的悲劇”這種類型出現于文藝復興時期。不管是在主題揭露還是在人物刻畫上，與古希臘悲劇模式相比均有所不同。這反映在主題選擇上的差異，即從描述英雄人物和神靈以及宿命的抗爭，擴大到刻畫一般人的現實境況，自身與整體的對立和對個人命運的沉思。在該階段，戲劇創作所體現出的是人文主義的思想，即：重新分析人的外在行為、發掘人的內在價值、重視人的精神訴求。文化大環境的改變，使悲劇中的人物模式的塑造迎來一個全新的發展時期，給當今現代悲劇的某些顯著特點注入了源頭活水?！皠幼鞯拿鑼憫摯鎸θ说男郧榈目坍?，這才是悲劇的境界?！盵4]P52顯然，在情節與性格二者之中，就古希臘悲劇而言，情節被放到一個更高的位置。而且，亞氏在他的《詩學》中論述悲劇的六要素，即：情節，性格，言詞，思想，形象，歌曲。他把情節置于首位。而把戲劇形象性格的塑造置于情節布局之上，則是莎士比亞時期的悲劇創作特征。莎士比亞是第一個把精神痛苦寫到極致的作家，他的《李爾王》與《哈姆雷特》是此類劇作的不朽典范。由于社會、歷史的變化與發展，悲劇到了近代和現代時期，著重心理的刻畫又受到了推崇。到了20世紀，由于當代的政治、經濟危機和戰爭所帶來的諸多嚴重后果，個體的完整、生存意義與人生追求等諸種問題亟需探索與解答。因而在上個世紀歐美文學的悲劇意識中，追尋人存在的意義以及思考人生活的方向就構成了主要內容。社會與歷史的發展與人類文化以及思想的演變是相通的。悲劇創作衍變的軌跡與劇作家以及受眾的辨別、領會事物的美的能力相一致。大致的軌跡可以概括為：情節為古希臘悲劇之首；性格為文藝復興悲劇之魂；心理為現當代悲劇之核。顯然，該衍變過程反映的是矛盾斗爭從自然和社會層面轉入為人物內心活動。

對此，朱光潛關于悲劇的認識是很有見地的，經得起時間的考驗。他認為，悲劇和心理學密切相關，優秀的悲劇作品中都有對人的心理的深刻描繪與挖掘，蘊含著豐富的心理學知識；杰出的悲劇家也同樣是心理學家，因此，心理學家應該對悲劇研究持嚴肅的態度。從另一個角度理解就是研究悲劇也絕不可忽視心理因素。從當代悲劇的主要變化走向來看，朱光潛關于悲劇的論述是中肯和精辟的。

男性在古典悲劇的人物刻畫中占據著支配地位，如《俄狄浦斯王》中的俄狄浦斯；《俄瑞斯忒斯三部曲》中的阿伽門農與俄瑞斯忒斯；《普羅米修斯三部曲》里的普羅米修斯……在這些劇作中，男性人物形象均都操控著全部劇情的發展，而為了凸顯悲劇作品的決然和肅穆，往往通過舍棄女性人物形象映襯男性主人公。相比之下，現代悲劇往往缺乏剛毅的男主人公，沒有一個人物能突出到在讀者心中占有支配一切的重要地位的程度。

二 奧尼爾戲劇中的現代悲劇因子

現代悲劇的諸多特點在奧尼爾的劇作中有著充分的體現。地位低微、沒有名望、尋常平庸的普通人常常在其戲劇中扮演著主人公的角色。這些角色大多都性格軟弱、寂寞空虛，往往處于迷惑茫然、不知所措的地步。就奧尼爾的整個戲劇寫作歷程而言，其寫作可以劃為三個時期。從 1913－1920年是第一個時期。這一時期主要是練習寫作期。從1921-1938年可以看作為第二時期，在該時期，普利策獎頒給了《天邊外》，奧尼爾的作品獲得了普遍的贊譽與廣泛的認可，逐步奠定了其在美國乃至世界劇壇上的地位。《悲悼》與《奇異的插曲》問世后廣受好評，使其被授予1936年的諾貝爾文學獎?，F代悲劇的特征在該時期奧尼爾的戲劇作品中已有所顯現。在《天邊外》中，情節顯得風平浪靜、變化不大，人物也都是日常生活中的普通人。令羅伯特—作品中主人公感覺壓抑、難受的起決定作用的因素在于他無法圓自己長久的夢想—走向天邊外去擁抱大海，相反，他只得待在家里做農活。夢想無法成真的痛苦折磨著他，使他感到苦惱煩悶、心神不寧、孤單寂寞，直至變得心灰意冷、對將來失去信心。有鑒于此，可以說《天邊外》符合現代悲劇的主要特質。在《毛猿》中，奧尼爾揭露了人們心靈上的疑慮與迷惑。他認為，人的最大的悲劇在于作為個體的人在心靈、精神上的無所適從；對劇作家而言，探求個體自身的存在價值應是進行寫作的最高標準?！睹场芬粍≈腥宋镄蜗蠖际瞧胀ㄈ?，主人公楊克只是個燒火的鍋爐工，身份低微；另外，作品中發生的事件也并非多么驚天動地，也只是平淡無奇的小事?？茖W技術的廣泛應用、工業化的高度密集使人的時間、空間自由度受到嚴重擠壓，機器開始支配著人的活動，人慢慢地變成“非人”，精神上處于一種空虛、迷惘的狀態。在現實世界中，個體無法找到歸屬感、感覺不到活著的價值和意義，精神世界里已是一片荒原。世界對于他們既熟悉又陌生，熟悉的是人的外表，陌生的是人的心靈?！侗俊凡粌H借助古希臘悲劇的寫作樣式映射人類生存境況，還借鑒相當多的現代心理理論來分析闡釋古希臘悲劇中所探求的命運主題。奧尼爾在上述幾部劇作里，通過刻畫主人公的內部世界，顯示人物內心深處的感情、心境與想法。

奧尼爾寫作的第三個時期是從1939年到1943年，現代悲劇的特點在其作品中更為明顯。在該時期，奧尼爾的戲劇創作達到了其藝術生涯的巔峰。文藝批評家道瑞斯.福爾克在論及奧尼爾的作品時說，在當時“尋找自我不僅僅是一個人的問題，它已成為人類共同的、普遍的問題了”[5]P34。現實生活中人的迷惘是他在創作于后一階段、影響深遠的劇作《進入黑夜的漫長旅途》以及《送冰的人來了》中均涉及到的題材。劇作《進入黑夜的漫長旅途》顯示出奧尼爾在經歷了長期坎坷的追尋，最終能夠隱約窺見引導其人生走向的一些緣由和其與親人之間愛恨相間的狀態。奧尼爾把其本人的覺察植入到震人心魄的劇本人物形象與情節中，這一點和弗洛伊德截然相異。弗吉尼亞.弗洛伊德稱奧尼爾是自己家庭悲劇的“一個終身受害者，一個永遠被奧尼爾一家‘所有四個靈魂纏身的’人所迷住的人”[6]P548。在《進入黑夜的漫長旅途》中，悲劇性源自于溫和平凡的敘述，受眾被這種手法所展現的效果所深深震撼，在內心生發出強烈的沉悶、壓抑感。奧尼爾著重考慮和注意的方面一直落在充分探求人物形象較深層次的內心世界的矛盾斗爭上，從而力圖闡釋個體感覺生活無望、自身毫無價值后的悲慘境地。雖然每個人物形象都具有自己的特征，但他們也都反映出大眾的共性。能夠看出，關注人物的心靈是奧尼爾在其后一階段劇作中所展現出的特色之一，和現代悲劇的特點相較是吻合的。逐一考查奧尼爾悉數悲劇作品，可以發現，它們均符合該種現代悲劇的特點，也即，心靈的創傷甚于肉體上的傷痛?！端捅娜藖砹恕分饕憩F了一些美國人在社會中被邊緣化的狀況，社會已拋棄了他們，無視他們的存在，從而讓這些下層普通民眾的內心與性情處于深度的抑制與變態之中。沉溺于緬懷以往的時光，陶醉于幻想未來的日子，卻于眼前的處境束手無策，想不出改變的辦法，只能每天寄托于杯中之物，糊涂度日，是劇中酒館的熟客們的相同的性格特征，如此平乏、落寞的生活在《送冰的人來了》這部作品中一直持續到結束。充斥整個作品的都是些普通人物，進行的也均是些無聊瑣事。劇作只是在水波不興的交代、顯示著各色人等的生活。在該劇中，奧尼爾運用無意識手法對不同主人公的內心活動進行了闡釋和刻畫，這主要源自于其本人的生活感受以及對同時期人和環境長時間的審視與思考。為了既能立足于外部世界又能從個體的內部世界中把握整體與個體、環境與自身的哲理，他在作品中賦予無意識相當重要的意義。奧尼爾精于表現、探析不同人物形象微妙豐富的內心情感，能深刻洞察人的心靈。奧尼爾還給這一群人取了一些具有諷刺意味的名字。如，旅店老板霍普這個姓的原意是“希望”?？伤钟惺裁聪Ｍ?？他又能給人們什么希望呢？答案是否定的。他沒有希望，他不能給任何人帶來希望。對于他的這群房客來說，他除了提供糟的不能再糟的食宿條件外，最多也只能再加幾杯老酒。他們當中還有一個叫做“明天”的。也就是說，他今天是無所作為的，只能把一切希望寄托在明天。而明天又是海市蜃樓，無法依托。所以，“希望”與“明天”與他們這些被社會所摒棄的人是都無緣的，毫不相干的。如此的表現手法是奧尼爾現代悲劇的一大特色之一。

三 結 語

給處于內心空虛、無所適從的同時期人們以精神上的指引和心靈的慰藉，是20世紀50年代前西方文學藝術的顯著標志之一。通過其本人決然艱苦的付出，奧尼爾為此做出了自己的答復。他闡釋了個人的內心世界被周圍環境擠壓所遭受的折磨與畸變，深刻揭露了在高度工業化的社會里人與人之間的隔膜以及內心的孤寂。他以心理學和美學為出發點，研究、追尋悲劇出現的固有原因。細察奧尼爾戲劇寫作歷程可以發現，在其劇作中顯著地顯現出了現代悲劇的特點。在奧尼爾的悲劇中，人們可以感受到一些當今的社會人所共同具有的特征：迷惑茫然，孤寂落寞；這是當今人們共有的心結，也彰顯出如今奧尼爾與其作品研究的積極作用。

[1]The Cambridge Companion To Eugene O’Neill[M].上海:上海外語教育出版社,2000.

[2]Arthur Miller. Longing Strongly for Greatness[N].The New York Times,1988-11-06 (6).

[3]Robert W. Corrigan ed. Tragedy:Vision and Form[M]. Chandler Publishing Company,1965.

[4]Hazard Adams, ed.Critical Theory since Plato[M].Harcourt Brace Jovanovich, Inc.1971.

[5]道瑞斯.V.福爾克.尤金·奧尼爾悲劇的張力[M].新澤西:羅杰斯大學出版社,1997.

[6]弗吉尼亞.弗洛伊德.尤金·奧尼爾的劇本——一種新的評價[M].陳良廷,鹿金,譯.上海:上海譯文出版社,1993.

（責任編校：王晚霞）

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1673-2219（2012）07-0048-03

2012－05－20

張憲魁（1980－），男，河南濮陽人，碩士生，研究方向為英美文學。方立琴，女，安徽合肥人，碩士生，研究方向為思想政治教育。張憲林，男，河南濮陽人，講師。