觀音堂畫廊街藝術家——存在的追問

季宏敏的作品力避奢華、追求本真、崇尚樸素。他對平凡生活的詩意捕捉，使其作品具有純樸、清新、優美、雋永的美感表達。

季宏敏近些年來創作的油畫以主觀想象性來呈現他的精神空間與精神抽象，以此表達他對自然與人類、存在與生命關系的深沉思考，尤其像《遠古的呼喚》、《遠處有一片云》、《金色波濤》、《逐日》、《黑海》和《奔騰不息》等作品，處處描繪著洪荒宇宙、戈壁大野、海嘯石流，沒有絲毫的人文痕跡，但恰恰是這種沒有人煙的自然現象卻時時表現出人類歷史衰亡與個體生命輪回的意象。當衰亡與輪回成為他作品的主題時，那些作品也便具有了極強烈的悲劇意識。因而，他的畫面總是渲染出一種難以抗拒的劫難式的動蕩感與全然死滅式的沉寂。驚悸、恐慌、焦慮、震撼、死寂，這些心理感受都成為作者對生命存在的另一種精神體驗的探索。應該說，季宏敏的油畫作品表達的是一種超驗的生命體驗。

事實上，季宏敏的作品具有現代主義藝術的某些鮮明特征，這就是具象描繪所表達的一種非現實世界以及這些具象描繪所能呈現的精神幻象與心理體驗，并以此來拷問人類在當代社會的生存延異。

其實，季宏敏那些大宇宙現象的作品是通過生命觀照而表達的一種劫難與生存相互轉化的哲學理念。他的作品也因這種悲劇意味的追求而呈現出恢弘壯闊、崇高激昂的審美特征。從這種意義上，季宏敏的藝術表現也試圖在自然與歷史的悲劇敘述中呈現或放大人類原有的理想精神，在恢弘與崇高的審美表達中探求生命存在的價值與意義。