宜興紫砂工藝美學與鑒賞淺析

尹紅娣

（宜興陶瓷博物館，江蘇宜興214221）

宜興紫砂工藝有著悠久的歷史和獨特的藝術風格，并以其豐富多彩的造型、古樸雅致的色澤、精湛的手工制作工藝和優異的日用功能而聞名于世，自古就有“世間茗具稱為首”的美譽。明代李漁《雜談》中稱：“茗壺莫妙于砂，壺之精者莫不過于陽羨”（宜興古稱陽羨）。對于這一世界陶瓷門類中獨樹一幟的紫砂藝術如何鑒別和鑒賞？對于紫砂藝術應持有怎樣的審美觀點？真接影響紫砂陶藝工作者的創作理念和創作認識。在此，作者結合自己數十年從事紫砂工藝創作實踐，對紫砂藝術的美學與鑒賞談一點不夠成熟的看法，并借此機會與同仁共同磋商，相互探討，交流學習。

任何門類的藝術，有創作，就有鑒賞。在一定程度上講，藝術鑒賞的基本標準和原則都有它們的相同之處，提及紫砂壺的鑒賞，筆者認為，首先應弄清楚創作與鑒賞的含意。創作，簡單地講，就是創造。是由作者先具有靈感，而后透過具體的媒介，把它的美感意象表現為具體的藝術作品。縱觀古今，宜興紫砂作品無論是造型的變化，還是裝飾的變化，都是作者渴求創造的結果。為此，創作者不但要具有深厚扎實的文化素養和熟練的制作技巧，同時還要靜心靜氣地深入生活，貼近生活，觀察生活。宜興是江南古城，人文景觀，自然景觀都很豐富，從多姿多彩的自然生活中吸取創作的養料，其創作的作品才會具有不凡的內涵、意境和美感。那么，面對一件具體的作品，如何來加以鑒賞？筆者認為，首先要對紫砂壺有所了解，即要直觀壺體色澤、造型結構、裝飾手法以及流派、風格等。更重要的是通過鑒賞，在使用和玩賞中，當你提拿、觸摸砂壺時，是否感覺舒適，方便。一把好的紫砂壺，外觀造型給人的第一感覺很重要。例如：中國工藝美術大師汪寅仙創作的《曲壺》，整件作品以優美流暢的曲線自然構成，珠圓玉潤、柔美典雅，使人們在視覺和心理觸覺上產生強烈的藝術美感，可謂是紫砂壺光素器的典范。任何作品，力與形是外觀給人的感覺，氣與神則是以內涵修養使人受到感染，所以，欣賞紫砂壺也和欣賞美學、繪畫、書法、金石、篆刻文學等其它姊妹藝術的鑒賞原理相同。有所鑒別，由淺入深，逐步轉換，只有對紫砂壺建立了感情，才會有興趣探討和深入研究。與此同時，還需進一步了解紫砂壺的材質美和造型形態的內涵美，溫潤不艷的色澤和質表與肌理效果，帶給人們在品茗樂趣中以視覺美和觸覺美的享受，從而從悟性上升為新的飛躍，達到陶冶人的情操，逐漸使人們悟出紫砂壺的神、韻、氣、藝術精華的內涵，提高了人們審美情趣。

其次，宜興紫砂壺從制作到鑒賞的過程，從某種意義上講，是培養人們對生活和藝術的審美意識，也是引導、提高人們的認識、欣賞、創造美的能力手段之一。在人們的審美欣賞活動中，欣賞者根據自己的生活經驗、文化素養、審美能力、對紫砂壺藝術有所理解的基礎上通過想象、聯想、情感思維等心理因素活動，對審美客體進行再創造，構成腦海中的審美意象，喚起優美的靈感（美感），因此，鑒賞者同樣是審美客體。所以講、鑒賞砂壺的審美能力和趣味也處于不斷發展變化之中，總之，只有通過審美實踐，揭示其基本的規律、分析、理解、欣賞及創造等環節，以進一步培養和提高鑒賞的審美能力，從而達到豐富和促進壺藝的發展。

其三，紫砂藝術是一種“源于生活，高于生活”的藝術創作形式。自然社會中有著取之不盡，用之不竭的藝術創作源泉。日月光影，大海江河，高山峻嶺，清流小溪以及飛鳥魚蟲，草木沙石等，都可創作反映在紫砂壺上。筆者為新品創作構思，曾多次外出采風寫生，或是去太湖邊上看日出、日落，晚霞余輝。或是登山頂眺望層巒盡染的峰嶺翠竹……。當然一件好的紫砂壺，除了講究形式的完美與制作技巧的精湛，還要審視紋樣的適合，裝飾手法的運用以及制作的手法。所以一件較完美的作品，必須能夠發抒藝術的語言，既要方便使用，又要能夠陶冶性情，啟迪心靈，給人一種油然而生的藝術感受。誠如已故紫砂大師顧景舟所說：“藝術要有決斷，要樸素，要率真，要把親自感受到的表達出來，以達到形、神、氣、態兼備，才能使作品顯示出強烈的藝術感染力”。從史料記載和一些傳世作品看，供春是紫砂壺藝的創始人，從供春捏塑成第一把茶壺起，人們便漸漸對紫砂壺藝有了不同認識和要求，但紫砂壺藝發展至今，仍保持其樸實的本質，將優美的大自然注入壺藝創作中，體現人們對人世，對社會、對物的理解，同時，也表達了人們的情緒，意念及思維方式，這是最根本的因素。如南京博物院所藏的由時大彬制作的紫砂提梁壺，被世人公認為紫砂壺的典范，壺身圓形圓底，鼓腹削肩，矮頸平蓋，壺嘴折而曲，側呈六棱，面分四瓣，造型氣勢雄偉，結構嚴密，線條明快，特別是提梁與壺體的兩個弧形構成典型的虛實對比，剛柔結合，給人以厚重渾樸之感，堪為紫砂造型藝術中的經典之作。

其四，作為一件藝術品，當然它的實用性也是非常重要的，使用上的舒適感，可以愉悅身心，引起和諧的興致。因此，也就要依據飲茶的習慣、風俗，有選擇地考慮壺體的容量大小，壺嘴的出水流暢，壺把的端拿、省力、舒適等，這些也必須作為具體內容來考慮。因此，紫砂藝術繁榮昌盛的根本原因，是在于壺藝的表現，既壺藝來源于生活，又高于生活，至今仍保持其傳統的成型方法，通過歷代藝人的努力和結合各種泥料的選擇、配制、創作，構成一個燦爛多姿的紫砂藝術天地，紫砂藝術強調了精神的功能和藝術價值，它既是日用品，又是陳設欣賞品及藝術珍藏品，其工藝價值遠遠超過實用價值，所以，在陶瓷發展史上，它是一門獨特的工藝藝術，在數百年的歷史演進中，形成了自己特有的藝術風格和造型語言以及紫砂文化，它不僅在中國傳統工藝美術乃至在世界藝術宮殿中占有一席之地。

在鑒賞紫砂壺的同時應該指出，紫砂壺的容量，也是鑒賞的重要部分，筆者認為，不同的需求，對大小的要求就不同。需根據各地方區域的風俗習慣和不同層次的使用者的要求而確定其不同的容積。同樣還可根據鑒賞者和收藏者的個人喜愛與要求，選擇符合自己審美情趣所需要的紫砂壺。

本人是土生土長的宜興人，生長在“一步但見窯，三步必見陶”的宜興陶都——丁蜀鎮，從小耳濡目染，對紫砂陶有著一種與生俱來的感情。本文就是作者三十余年紫砂創作實踐的一些感受和體會。總而言之，紫砂的美學鑒賞學問非常豐富，涉及的領域也十分廣泛，作為一名中年紫砂陶藝工作者，不僅要有過硬的藝術文化素養，還要深入生活，貼近生活，觀察生活，在創作中融入自己的所思、所感、所想，才能百尺竿頭，更上一層樓。