感知詩意 聆聽心靈

《語文課程標準》要求“誦讀古代詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中提高自己的欣賞品味和審美情趣。”所以，教師注重營造特定的氛圍，通過富有感情的多種誦讀形式來體會課文的意境，培養學生感受、創造美的情趣。讓學生在把握全詩感情基調的基礎上，準確、流利、富有感情地朗誦，品味與賞析詩歌美的語言、美的意境。

一、捕捉意象、領會主旨

“意象”是由“意”和“象”組成，這里的“象”就是客觀事物，而象外之象就是“意”。捕捉意象法就是在古詩教學過程中教給學生一種思維方式，即詩中意象是什么，為什么用這個意象及它想要傳達的是什么，最后要求學生領會詩中的畫面、形象和語言的特色。我們認為，意象捕捉在古詩教學中具有重要的作用。 有的詩歌中的意象以個體出現，例如蘇軾的《浣溪沙》:“山下蘭芽短浸溪，松間沙路凈無泥，蕭蕭暮雨子規啼。”其中“蘭芽”、“小溪”、“松林”、“沙路”、“暮雨”、“子規”都是意象，學生都能找出來。有的詩歌中的意象能構成一幅圖畫，例如陶淵明的《飲酒》:“結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辯已忘言。”這五句話中，第一、三、四句分別構成三幅不同的畫面，這些學生也能感受到。在老師的指導下，大多學生都能找到詩中的意象。

詩歌的主旨是什么?詩言志，歌抒情，詩歌的主旨就是言志抒情。志與情在人認識事物的概念中屬于理性的內容。人類認識事物離不開以下規律:由易到難、由表面到本質、由個別到一般、由具體到抽象、由感性到理性等等。詩歌要表達理性的主旨，必須先要通過感性的事物，也就是詩歌中的意象。

二、通過意象感悟作者的志與情

結合寫作背景，迅速抓住詩中意象，準確感悟詩人心境，理解心境與環境的和諧統一，心理由環境引發，環境決定心境。而詩人常見的心境有：樂觀豁達的心境；凄楚孤寂、感傷的心境；淡泊釋懷、恬靜的心境；惆悵、抑郁、自傷遲暮的心境；思鄉、思親、思友的心境；憂國憂民的心境；懷才不遇、報國無門、壯志難酬的憤懣心境；愛國的心境；漂泊不定、羈旅之愁、離別之恨的心境；寄情山水隱逸心境；對朋友的依依惜別的心境；潔身自好，不與世俗同流合污的心境；厭倦官場、渴望自由的心境；感慨歷史興亡的心境等。如李賀的《南園》詩中的意象如下:吳鉤——武器，關山五十州——國土，凌煙閣——建功立業，萬戶侯——國家棟梁之才;作者拿起武器，收復失地，為國立功，做國家棟梁之才。這個主旨就顯而易見了。再如陶淵明的《飲酒》中的意象如下:結廬圖——僻靜，采菊圖——悠閑，飛鳥圖——自由。再讓學生說出“真意”的含義是什么就易如反掌。有了以上的基礎，學生理解現代詩歌就更容易了。學生不難根據《有的人》中的意象，對意象意義作如下推測:騎——壓迫、剝削，“啊，我多偉大”——狂妄自大，俯——忠誠老實，做牛馬——勤懇、無私、任勞任怨。對比突出魯迅先生全心全意為人民服務的主旨，學生就能自己推測出來了。

三、提高學生品詞賞句的能力

欣賞詩句的妙處，這是詩歌教學的難點，我覺得可以從以下幾點賞析：可以從對象及特征賞析；可以從借景抒情的角度賞析；可以從虛實描寫的角度賞析；可以從視覺、聽覺、嗅覺、觸覺、味覺、幻覺等寫景角度賞析；可以從修辭手法表情達意的角度賞析；可以從動靜結合的角度賞析；可以從表達方式的角度賞析；可以從詩句蘊涵的哲理的角度賞析；可以從正面描寫和側面烘托角度賞析；可以從詩眼、詩骨的角度賞析；可以從襯托對比手法的角度賞析；可以從寫景順序的角度賞析；可以從詩句的語言特色的角度賞析等。當然賞析的角度太多，還需要多多總結歸納積累，在詩意賞析的基礎上，更多的是去挖掘寥寥數字中所蘊涵的深刻情意。要讓學生多練筆，形式不拘，有感而發，展開創造性思維，運用聯想、想象，寫出其對詩句的個性化理解，而且要進行一定范圍內的合作、交流，學生的能力一定會得到一個很大的飛躍。要能夠聯系具體詩句，說明藝術特色。詩歌的藝術特色需要我們多多的歸納總結。常見的藝術特色有：（1）情、景、文交融（2）形象的語言，豐富的想象（3）寫景敘事議論抒情融為一體（4）先寫景，后議論（5）融情于景，借景抒情（6）由實及虛，虛實結合（7）移情于物，形象貼切，構思巧妙，寓意深刻（8）正面描寫與側面烘托結合（9）用修辭手法狀景（10）多角度寫景（11）托物言志，托物寓意等等。平日注意積累，才能做到心中有數。

四、烘云托月、相映成趣

烘托本是中國畫的一種技法，用水墨或色彩在物象的輪廓外面渲染襯托，使物象明顯突出。如 “接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”。用于藝術創作，是一種從側面渲染來襯托主要描繪對象的表現技法。這種技法用在古詩詞中，使要表現的事物更加鮮明突出。1、以景襯情，烘托人物內心感受。以美景襯悅情，如“水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”；以美景襯哀情，如“相呼相應湘江闊，苦竹叢深日向西”；以凄景襯凄情，如“楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪”、“雨中山國落，燈下草蟲鳴”、“國破山河在，城春草木深”、“蒹葭蒼蒼，白露為霜”等。2、以典故襯托氣氛、感受。如“雨昏青草湖邊過，花落黃陵廟里啼”、“懷舊空吟聞笛賦，到鄉翻似爛柯人”等。3、以人的感受襯托物的特征。如“游子乍聞征袖濕，佳人才唱翠眉低”、“鳶飛戾天者，望峰息心，經綸事物者，窺谷忘反”等。4、以美景襯托心靈之美、品質之高。如《窗》、《陋室銘》等。5、運用對比，褒貶鮮明，突出主題。如“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”，化虛為實，化抽象為具象，化無形為有形。6、正面描寫與側面描寫相結合：以側面描寫襯托正面描寫，如著名的漢樂府民歌《陌上桑》，對羅敷外貌的描寫：“行者見羅敷，下擔捋髭須；少年見羅敷，脫帽著綃頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤；來歸相怨怒，但坐觀羅敷。”作者意欲極寫羅敷之美，卻未對羅敷的美貌作任何正面描寫，而是通過描寫行者、少年、耕者、鋤者見到羅敷時的驚嘆、贊賞、癡迷等各種反應，烘托出了羅敷的美貌，把讀者的聯想向篇外延伸、擴散，從而間接構成了極為活躍的視覺藝術效果。如《口技》等。7、以環境襯托人、物的品格。如《卜算子·詠梅》等。8、以物烘托物、以動襯靜、以聲襯靜。如王維的《鳥鳴澗》，“月出驚山鳥，時鳴春澗中”，描繪出一幅極其完美的春山月夜圖。在這春山中，萬籟都陶醉于那種夜的色調、夜的寧靜里了。因此，當月亮升起，給這夜幕籠罩的空谷帶來皎潔銀輝的時候，幽谷前后景象頓時發生了變化，這時習慣于山谷靜默的鳥兒，似乎也受到月出帶來新的刺激，居然鳴叫起來。這種以鬧襯靜的寫法，不僅沒有破壞春山的安謐，反而襯托得春夜山澗更加幽靜。再如王籍的《入若耶溪》，“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”，若耶溪山林一片幽靜，唯有不時傳來一兩聲“蟬噪”、“鳥鳴”。靜寂，本是無聲，有聲則打破了靜寂。但是詩人偏偏說因為那一兩聲“蟬噪”、“鳥鳴”，山林愈發顯得幽寂了。作者有意識地運用“蟬噪”、“鳥鳴”之動來烘托一種靜的境界。由此可見詩人匠心獨運之功。王籍在這里通過“寂外有音”的烘托藝術手法創造出一種幽靜恬淡的藝術境界，令人神往不已。

五、將同一主題、同一風格、同一流派的詩句歸類。

如古人以“登高”為主題的詩句有：“會當凌絕頂，一覽眾山小”，“不畏浮云遮望眼，只緣身在最高層”，“欲窮千里目，更上一層摟”等。以思鄉為主題的詩句有：“春風又綠江南岸，明月何時照我還”、“舉頭望明月，低頭思故鄉”、“鄉書何處達，歸雁洛陽邊”等。描繪愁的詩詞有：“日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁”、“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”、“問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流”、“剪不斷，理還亂，是離愁”、“只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁”等。南宋抗戰派的愛國詩句“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營”、“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”、“夜闌臥聽風吹雨，鐵馬冰河入夢來”等。描繪邊塞的詩句有：“大漠孤煙直，長河落日圓”、“朔氣傳金柝，寒光照鐵衣”、“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲”、“撩起邊愁聽不盡，高高秋月照長城”、“將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著”等。山水田園詩句，主要以陶淵明、王維、孟浩然的詩句為主。有許多描繪同一景物的詩句，如含“月”的詩句，含“花”的詩句，含“湖”的詩句，含“海”的詩句等。以“憂國憂民”為主題的詩句有杜甫、白居易、陸游等詩人的詩句。

總而言之，老師的教是為了學生的學，漫步在詩歌這座姹紫嫣紅的花園中，學生們一定會羨慕“采菊東籬下，悠然見南山”的生活；明白“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”的道理；感動著“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的精神；感嘆著“落紅不是無情物，化作春泥更護花”的胸懷……語文教師在詩歌教學過程中要善于引導學生學會通過感性的(表面的、個別的、具體的)東西，去挖掘理性的(本質的、一般的、抽象的)東西，并且要做到活學活用，這樣才能達到詩歌教學的目標。

[作者通聯：江蘇鹽城市大豐萬盈初級中學]