2012年維也納金色音樂廳的新年音樂會已經倒計時,在中國,一場新年民族音樂會即將奏起。讓人瞠目的是,這場音樂會的演奏樂器全屬微型,任何一件樂器都不超過手掌大小,組建這支樂隊的人,便是老頑童孫振洪。
尋跡五行齋的天籟
直到今天,一想到微型世界,腦子便不自覺地搭上愛麗絲的夢游仙境。若有一天,像愛麗絲那樣一不留神滑進一個樹洞。在那里,周遭同樣被微縮,而且有一場規模不小的音樂會靜候著你的光臨,你覺得如何?
拜訪孫振洪的工作室,就仿佛探尋愛麗絲掉進的那個樹洞密道。一進入這間袖珍樂器工坊,便可感受讓人靜心的氣場,只待一場天籟之音的降臨。這間藏在鬧市深巷之中的工作室有個風雅的名字——五行齋。之所以取名“五行”,孫振洪說是受到《易經》的啟發,萬物之中,必有五行關聯。他制作的每一件微型樂器,從選料、工藝到制作都和“五行”有著千絲萬縷的聯系。
這是一間名副其實的工作室,4米多長的工作臺上擺著各種工具和待完成的作品。工作室靠墻的一側,展示著由不同民間樂器組成的樂團,它們是孫振洪十幾年的心血。桌上有一套剛做好的微型古箏,完全按實物等比例縮小,做工精致,非常招人喜愛。孫振洪說,那是送給兒子的結婚禮物,就是有人出1萬塊也不會賣。
逃不出掌心的樂器
為湊齊一場民間樂器的音樂會,孫振洪下了不少功夫。揚琴、阮、三弦、琵琶、二胡、笛子和嗩吶,一應俱全。用“逃不出掌心”來形容這些樂器的大小也許很形象,因為將它們和一枚1毛的硬幣擺在一起,竟大不了幾分。難以想象,如此精致的小物,竟出于一個普通退休老人之手。
不少人看到孫振洪的微型樂器,便猜測他的職業,有的猜他是音樂教師,有的說他在樂器廠做過。面對這些猜測,孫振洪神秘地一笑:“他們說的有些對,也不對。”閱歷豐富的孫振洪經歷的是“雜學”體驗。
“見到什么我就喜歡什么。”是老孫對自己的評價。1962年,孫振洪報了天津一所中專學校學習機械,沒幾天,他就開始自己帶工具上學,動手制作的愛好也許正是這時候啟蒙的。3年后,孫振洪以搞文藝的名義應征入伍,到部隊負責宣傳工作,他仍然保持在學校的習慣——隨身帶著工具,“演出的好多道具都是我自己研究出來的,想出來后就自己動手制作。”從部隊出來,孫振洪去學校當過教師,去工廠做過設計。退休后,孫振洪的才藝被一家樂器廠老板看中,他設計的帶光電吉他在一次樂器展銷會上一亮相,就吸引了不少客商的眼球。從那之后,孫振洪便開始了自己的微型樂器設計之路。
能設計出和普通樂器功能相同的微型樂器,必少不了對樂器知識的研究。孫振洪說:“中國傳統樂器的外觀有的很相似,而仔細觀察,任何角度的偏差,就成為分道揚鑣的兩種樂器了。”像二胡和板胡,它們的軸是不同的,一個是平行的,一個是垂直的,正因為不同的結構,才使得琴弦的弧度不同,演奏出的音樂就有差異。為了能夠做出標致的微型樂器,孫振洪不斷收集資料,從力學、聲學,到木材知識、雕刻技術、音樂修養,任何制作樂器不可或缺的知識,他都要掌握。為此,他還繪制了幾百張樂器的工藝圖紙。
別看樂器的個頭小,每制作一件都會花很長時間。第一把二胡做下來,老孫的半個月時間就搭上了。而老孫又是個精益求精之人,但凡樂器的弦軸、蒙皮、琴孔,他都要經過細致的選材和打磨,面板、背板的四周邊緣都有嵌線。他制作的微型揚琴,每根弦都能獨立調音,這跟正常的大揚琴沒有絲毫差別。
制作中國民間樂器,還要掌握專業的“門道兒”。孫振洪做的古箏和古琴,從外表看都使用木料,如果不是他的提醒,外行很難看出這件樂器的正反面是使用不同的木料。孫振洪說:“一張古琴的上下兩面雖然都是木質,但選料不同,古琴的正反面要分別使用陰陽木,中國傳統樂器在制作時有這個講究,只有符合這個要求,演奏出來的音質才對。”
雖然是微型樂器,老孫卻從不偷工減料,什么種類的樂器使用多少木料,老孫心知肚明,像一把龍頭二胡,老孫用了16塊木料。這些微型樂器,沒有使用一顆釘子,完全是純手工制作,榫接完成。當然,制作如此袖珍的樂器,也需要一套特殊的“小號”工具,而這些工具也是孫振洪特制的。
從“獨樂樂”到“眾樂樂”
對于制作樂器的材料,老孫很懂得廢物利用,比如揚琴合頁是從鐵皮罐頭盒上切下來的,只有0.3毫米的厚度,樂器的軸是針灸用的針。但是,更多獨特的材料還需老孫去搜尋。為了湊齊材料,孫振洪這幾年沒少折騰,光是北京的潘家園,他就跑了好多次。樂器的蒙皮使用蛇皮、蟒皮,孫振洪絲毫不敢馬虎,到處尋找才找到適合做蒙皮的用料。
慢慢的,老孫的微縮癡名被越來越多人熟知,大家一看到“小個兒”的東西便拿給他看,希望對他的手作有幫助。孫振洪的一把微縮板胡,整體長度還不如一根手指頭,普通的板胡筒子是用椰子殼制成,而為了保真,孫振洪的這把微縮板胡就犯了難。因為市面上幾乎沒有這么小的椰子殼,正在孫振洪的做工擱淺之時,一位朋友給孫振洪帶來了一個只有1毛錢硬幣大小的椰子,而這個椰子是朋友從坦桑尼亞帶回來的。當這個直徑只有1.5厘米的椰殼被安裝上時,這把微型板胡也終于可以收工了。
孫振洪的樂趣并不僅僅是制作樂器。樂器本身是靜態的,得有人的參與才能表現出演奏的生動效果。孫振洪一琢磨,制作出幾只小毛猴。毛猴是老北京一種特有的民間工藝品,由蟬蛻和辛夷兩味中藥捏制而成,以物代猴,以猴代人。于是,“毛猴民間樂器音樂會”誕生了,每個毛猴神態各異,在樂隊里各司其職,仿佛一場生動的音樂演奏會即將上演。
做的東西多了,孫振洪便帶著寶貝們到展會上去“顯擺”。他最樂意看到人們駐足在他的作品前發出驚嘆的聲音,最滿足于人們俯身仔細研究這么精巧的手藝。當有人詢價的時候,他再回答一句:“不賣!”
孫振洪的縮型創作并不只有樂器,在2008年奧運會期間,他就按1:400的比例縮小復制了近百件精巧的奧運設施,但孫振洪最鐘愛的還是這些微型樂器。他最大的愿望就是開一個微型樂器博物館,讓更多的人了解樂器,了解樂器背后的故事。用民間工藝弘揚民族文化,這是老孫執著的信念。