回到風景的文字

這是2011臺北世界設計大展上最獲好評的一場展覽。由書法大師董陽孜女士發起的《妙法自然》(Ingenuity Follows Nature)展，用書法大玩顛覆，讓本身就是完整作品的書法字，成為創作素材的一角，與平面設計進行跨界的合作與對話。

《妙法自然》的創作精神是：在藝術表現上追求“盡美”，神情內容上追求“盡善”，進而發揚、傳遞書法藝術的美學。策展人劉小康和陳俊良史無前例地召集世界五大漢字使用區的40位平面設計大師，以董陽孜的24帖書法字發想、融合，全新創作出具有獨特視覺效果的240張海報作品，并邀請產品設計師跨界開發出一系列文創商品。

被譽為日本“天皇級”設計師、82歲高齡的日本平面設計協會理事長永井一正以手繪的卡畦伊免寶寶包圍董陽孜的“愛”字。現居德國的中國設計師何見平，以機械而規則、密如織網的細線，試圖再現運筆行墨的軌跡。該展最年輕的臺灣新生代設計師陳普則把董陽孜寫的“樂”字變身為可愛的小怪獸，不時操練著“禮樂射御書數”等六藝……設計師們每人創作6幅海報，各自探討不同概念，表達新的涵意。

《妙法自然》的展覽空間，由建筑師陳瑞憲操刀。擅用簡單線條蘊含深刻寓意的他，用書法習字的九宮格概念，將空間以交疊的層層黑色帷幕創造出立體版的九宮格。這基礎的點線面構成的量體是空間的原型，而人活動的軌跡就如同書法的筆劃，行進在九宮格之間。其中，每一格就是一個獨立展間，四面展示著來自國內外平面設計師們的作品。行走在全黑的、仿如浸潤在墨汁之中的巨大帷幕走道，窗外微微幽光灑進，在空間與書法之間，有了結構性的相遇。

書法文字，一筆一劃寫出了幾千年的歷史，寫出了中華民族的精神。在許多人的眼中，它代表著一種傳統的價值。我們可否自這些字、詞中窺見“文明”的真諦?我們又要以何種洞見、何種創意來詮釋這些“文明”的重要“價值”?這正是董陽孜女士與其他參展者，在這次展覽中共同的主題。