談蘇東坡詩文與培養學生審美自覺性的關系

【摘 要】蘇軾的詩文滋養著無數的后學者，他無處不在的審美意識激發著我們對待生活的熱情，開闊我們看待生活的視野，使我們生活過程更加豐富而精彩。

【關鍵詞】語文課 蘇軾 審美自

語文的重要功能之一是培養學生的人文主義精神，而人文主義精神的核心是激發學生對生活的熱愛。對生活熱愛的一種較高層次的表現形式就是人的審美自覺性。語文課的這一功能在實施新課程改革的今天有著更加突出的意義。

莊子說：“天地有大美而無言。”我們說：“天地無言，東坡有言。”是造化把蘇軾詩文賜予了我們，蘇東坡分明就是大美之天地的代言人。

“明月幾時有，把酒問青天……”，南宋胡仔評價東坡這首詞說：“中秋詞自東坡《水調歌頭》一出，余詞盡廢。”這一評價是蘇東坡詩文魅力的一個縮影。確切地說蘇東坡詩文的魅力就是其人格魅力，反映在具體的創作實踐中就是無處不在的對天地審美的自覺性，審天地之美，審人生之美。不論順境還是逆境都成為他生命的一個光輝燦爛的重要組成部分。

他那偉大的作品，他那偉大的人格無疑給后人提供了取之不盡用之不竭的精神源泉。

高中階段正是心智開始成熟，人生承上啟下的關鍵階段，學好蘇東坡作品，感悟進而領悟他的精神內涵對培養學生健全人格和人文主義情懷有很大的幫助。

自古以來，月亮就是中國文人墨客的筆下寵物，就是中國古代詩詞中一個永恒的意象，它詮釋著時間的飛逝，演繹著人生的悲歡離合，滌蕩著生活的哲理，寄寓著豐富的情感。而蘇東坡的《水調歌頭·中秋》則將千古以來對月亮的審美發揮到了極致。意境之美與語言之美水乳交融，出神入化，遣詞用意，巧奪天工，全詞恰到好處地將古往今來各種與月亮有關的意象天衣無縫地組合在一起。這種能力就是其潛意識中深刻的審美意識作用下的結果，“明月”、“酒”、“天上宮闕”、“朱閣”、“綺戶”“恨”、“悲歡離合”、“陰晴圓缺”、“千里共嬋娟”，全詞篇幅雖然不長，然而已高度濃縮，包容天上、人間，囊括凡人情感，將仕途之困、思親之傷酣暢淋漓地表達得一覽無余。不僅如此，此詞更偉大之處是蘇東坡以超然曠達，綺麗浪漫的人生態度向人們演繹了一種熱愛生活、熱愛生命的光輝人格，這種不論順境逆境，無處不在的審美意識是讓人嘆為觀止的，在這里審美自覺性是生命存在的原動力。

其另一篇代表詞作《念奴嬌·赤壁懷古》所演繹出的超凡脫俗的審美精神和對美的表現力，無論是從詞作內容上講還是其豪放曠達的風格都將人對藝術和生活的理解與詮釋發揮到了極致。誦讀此詞、感悟此詞，體會其壯大、雄渾之美，感受其磅礴的境界，對于學生重新認識對待人生的困境，重新認識自我對待生活的態度，學會審美，主動審美是大有裨益的。同一時期的作品《記承天寺夜游》：“元豐六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入戶，欣然起行。念無與為樂者，遂至承天寺尋張懷民。懷民亦未寢，相與步于中庭。庭下如積水空明，水中藻荇交橫，蓋竹柏影也。何夜無月？何處無竹柏？但少閑人如吾兩人者耳。”雖寥寥幾十字，卻給人間創造了一個楷模，一個真性情、為美而生、為美而歌、快意人生的楷模。

一個人的作品風格是他精神的自然流露，存在于不朽作品之上的往往是不朽的精神。同樣收入高中語文課本的《前赤壁賦》則是這一道理的最充分體現。這樣不朽的作品更是其人生審美自覺性的高度體現。本文之不朽一為景色之美，二為精神之美。

將景物詩化是《前赤壁賦》寫景的一大特點，是人從始至終以審美的態度去對待他所見的一切。“清風”、“水波”、“明月”、“白露”、“水光”以及借客之口所描寫的月色下赤壁雄壯之景。作者將抽象和具象，現實和虛幻用詩人的浪漫情懷，用對生活的熱愛組合成一幅唯美的圖畫，使自我自然而然進入一種陶然之境，為產生曠達超然的人生感悟做到恰如其分的鋪墊。

“蘇子曰：‘客亦知夫水與月乎？逝者如斯，而未嘗往也；盈虛者如彼，而卒莫消長也。蓋將自其變者而觀之，而天地曾不能一瞬；自其不變者而觀之，則物于我皆無盡也。而又何羨乎？且夫天地之間，物各有主。茍非吾之所有，雖一毫而莫取。惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色。取之無禁，用之不竭。是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共適。’”

將有限的生命永恒化是《前赤壁賦》最為不朽的精神貢獻。本文所體現的生命永恒的人生哲理是蘇東坡審美自覺性的最集中體現。影響甚至是控制中國社會與文人的儒家、佛家、道家思想在蘇軾的生命中似乎不再是枷鎖而是開啟覺解天地之門的鑰匙。出世也好，入世也罷。在他眼中生命沒有悲，只有喜，沒有苦，只有樂，沒有短暫，只有無限，人生沒有長吁短嘆，只有曠達樂觀，人生之美總是無處不在，無所不至。這是何等的大氣，何等的境界，對于一個生命，又是何等的幸運，這是天賜的蘇東坡。

教學生品讀蘇東坡詩文，不僅僅豐富了他們的知識，更重要的是在審美的徜徉之間，學生有機會去閱讀思考人生，并能有所啟發，自覺地帶著一顆熱愛生活的心，用自己的眼睛去發現身邊美好的生活。

作者單位：河北張家口市第六中學。