壯麗.蒼茫.洪荒之美

周尊圣

1958年生于黑龍江林口，現(xiàn)為中國藝術(shù)研究院中國畫院畫家、研究員，中國美術(shù)家協(xié)會會員，碩士研究生導(dǎo)師。北京大學(xué)文化藝術(shù)研究室研究員，中國人民大學(xué)研究生導(dǎo)師，新疆師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，中國美協(xié)培訓(xùn)中心教授。

自20世紀(jì)90年代初，開始對新疆廣袤的瀚海戈壁、自然山川、風(fēng)物人情、天山大漠、絲綢古道進行了深入探索研究。歷經(jīng)十幾年十幾次走進新疆，在文化是傳承、藝術(shù)于創(chuàng)造中創(chuàng)立了“天山山水畫”的獨特風(fēng)格，開拓了中國山水畫創(chuàng)作的新領(lǐng)域。追求悲壯之美、蒼涼之美、雄強之美、陽剛之美。以大漠為紙、胡揚為筆，以熾熱的紅色激情，潑灑生命的旋律，譜寫天的大象、山的風(fēng)骨，奏響道法自然、天人合一的樂章。

色彩是訴諸人內(nèi)心情感的語言，主觀色彩是指結(jié)合人的思想、感情和行為，不拘謹(jǐn)于客觀物象色彩的再現(xiàn)，而是在其基礎(chǔ)上進行主觀的創(chuàng)造，賦予色彩一定的含義。“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。” 早在唐代，白居易在詩歌中就將主觀色彩的詩意表達得淋漓盡致。主觀色彩的應(yīng)用非常廣泛，當(dāng)代電影、設(shè)計、建筑等各個領(lǐng)域的藝術(shù)家非常重視運用主觀色彩去表達情感，賦予作品以某種象征意味。在純繪畫中，主觀色彩更是成為藝術(shù)家發(fā)揮想象力和創(chuàng)造性的重要手段。頗有意思的是，中國傳統(tǒng)文人畫崇尚的黑與白，實際上也是一種非常主觀的、帶有禪意的色彩。經(jīng)過千年的錘煉，成為世界畫壇上獨特的語言體系。但是，用這種黑白色彩來表現(xiàn)諸如天山景色和氣象，畢竟會有不少局限，能否利用水墨與色彩的結(jié)合開辟新徑？許多畫家在這方面進行了艱苦的試驗，其中周尊圣的探索成果引起美術(shù)界的廣泛關(guān)注。周尊圣的“天山紅”是在源于天山地貌特征的基礎(chǔ)上，夸張升華為主觀的創(chuàng)造性色彩，無疑是藝術(shù)家精神內(nèi)核和時代精神的呼喚。

自上個世紀(jì)90年代初開始，周尊圣深入新疆腹地，以西北“天山”為創(chuàng)作基地，體驗生活，積累素材，走遍天山南北戈壁荒野，感受自然造化，對這里的風(fēng)物進行了深入的探究，并以極富個人特色的“天山紅”繪畫語言表達對天山的感悟。他的“天山紅”山水系列所表述的不僅是一種個人精神追求的圖式，同時也在某種意義上折射出時代的精神。在中國，紅色是最重要的顏色，有著它的特殊意義。除了政治上的隱喻外，在民間，紅色象征喜慶吉祥、熱量、活力、意志力， 還有驅(qū)逐邪惡、警示的含義……周尊圣在他的“天山紅”系列山水畫中，將紅色作為基調(diào)，用紅色和墨色勾畫，渲染出一幅幅頂天立地的山水畫面，氣勢磅礴。

在這些作品中，我們除了在色彩構(gòu)成上看到周尊圣的主觀選擇外，在畫面的圖式構(gòu)成上也可以看到他的理性把握。在有些人看來，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇运伎寂c生動自由的想象似乎是矛盾的，藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該天馬行空、隨意揮灑。其實，藝術(shù)創(chuàng)作有一定的規(guī)律可循，不可能有完全非理性的感情宣泄，也不可能有完全非感性的理性制作，只有二者有機結(jié)合才能創(chuàng)造出真正的藝術(shù)，只是根據(jù)藝術(shù)家各人的性格特點，有不同的偏重而已。周尊圣機智地經(jīng)營著畫面，通過塊面的重疊與交錯來表現(xiàn)空間，展現(xiàn)出一種大場景、大氣勢，使觀者有一種置身于壯美山川的感受。在大面積單純色彩的運用中體現(xiàn)單純的名貴，他用恰到好處的極少留白，使畫面透氣，也使空間變成可以穿越的結(jié)構(gòu)。嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹刃蛴枞藴喓窈秃陚ジ校货r艷的單色，使畫面單純化；色階、色差和明暗等變化，造成亦真亦幻、亦具象亦抽象的感覺，予人以強烈的藝術(shù)感染力。

周尊圣之所以在中國畫圖式上有現(xiàn)代意識和創(chuàng)新成果，開拓了中國山水畫的新圖式新領(lǐng)域，這必將引領(lǐng)于中國山水畫壇。是因為他有開闊的視野，還善于學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，食古能化。他大量研習(xí)古人的名作、畫譜，以及歷代大家不同的風(fēng)格和表現(xiàn)手段，從畫面的整體氛圍、具體細(xì)節(jié)到精神內(nèi)涵加以體會和領(lǐng)悟，并琢磨如何創(chuàng)造地運用于自己的作品中。他的作品洋溢著壯美的旋律和民族精神的氣息，其中我們既能夠體會到自然萬物的博大與浩瀚，也領(lǐng)略到他內(nèi)心的激情與廣闊的胸懷。他用濃墨干筆勾勒出天山冷峻的巖層、干澀的沙漠，通過反復(fù)皴擦，刻畫出起伏連綿的山巒，溝壑縱橫的地貌。他的筆線似刀刻一樣，強勁有力；他趁色未干時著墨，濃墨破色，形成特殊的肌理，干涸中見濕潤，嚴(yán)謹(jǐn)中見隨意，一反傳統(tǒng)，去掉花草樹木、云閣樓臺，只有框架、板塊、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖。在他的筆下，形式感和筆墨得到有機的統(tǒng)一，體現(xiàn)出個人情懷和造物美景的有機融合，呈現(xiàn)出天山的壯麗、蒼茫和洪荒之美。

周尊圣的“天山紅”上升到“中國紅”，已經(jīng)形成了鮮明的個人化符號和獨特的藝術(shù)風(fēng)格，這是他二十年來奮力拼搏的結(jié)果，成績來之不易。但他清醒地意識到，他未來的藝術(shù)之路很長，如何在今后的創(chuàng)作中避免概念化、程式化并有新的突破，使自己的繪畫面貌更豐富，更多樣化，是他面臨的新課題。他正在向這一新的目標(biāo)進發(fā)，祝他成功！