

李廣平
1963年3月生于山東平原,1987年畢業于曲阜師范大學美術系,留校任教并擔任美術學院副教授,副院長,碩士生導師。1990年進修于中央美術學院國畫系人物畫室,2004年結業于藝術研究院第三屆中國畫名家班。2008—2010年研修于中國國家畫院劉大為人物畫課題班。曾在法國巴黎、比利時安特衛普、德國慕尼黑、中國北京、上海多次舉辦個展,多次被評為中國畫壇六零后山東籍最具收藏價值的10杰畫家和中國當代30位最具學術價值與市場潛力的(人物)畫家。現為齊魯師范學院美術學院教授、院長。出版有《中國人物畫名家技法講座李廣平中國人物畫藝術》《名家名畫·李廣平的重彩藝術》《李廣平人物畫選》《當代中國畫名家研究·李廣平研究》《中國書畫百杰·李廣平作品》《當代名家李廣平寫意人物》《中國畫廊推介畫家精品李廣平》《名家扇畫·李廣平人物扇畫精品》,《模特與水墨人物畫》《中國畫名家書系·李廣平卷》《紅旗六十家·李廣平卷》等。
“玩賞”是中國傳統文人的一種典型的人生態度之一。不同于庸俗的玩樂或玩物喪志般的人格墮落,玩賞代表富創造力的心態。它是以對美好事物的品鑒、玩味達到天人合一、物我交融的理想境界的途徑。
就藝術與創造者的關系而言,李廣平便是這種人生態度的承繼者,他的這些關于紅粉佳麗的水墨畫應征了這點。這是一些輕松、隨意,沒有任何使命感的畫,卻向我們展示了一種失傳的生活的美麗,散發出濃郁的閑情逸致和古雅的情調。
飽滿、慵懶的美人擁花而臥,或略顯輕浮地在煙花柳巷中消磨時光,似乎喚起了我們在讀《聊齋志異》或傳統言情野史所獲得的幻想,這可能不是什么有意義的感覺,但從“玩賞”的角度來看,值得反復玩味的詩情畫意本身就奧妙無窮,也是藝術所能陶冶性情的本質所在。
從元代發展至明清的文人藝術曾一度達到了中國藝術史的顛峰狀態,但此后,這種藝術不可避免地衰落了。因為它與中國近代史的現實不相適。然而今天,李廣平通過描繪那早已消逝的市井生活方式,不僅使我們感到怡情逸性,而且也復蘇了這種藝術觀在當代的意義。李廣平的藝術顯示了斷裂的傳統與當今的現實之間驚人的彌合性。我們又有什么理由不去玩賞一下這種可能具有永恒價值的藝術呢?