觀展指南

藝術活動搶灘“黃金周”

每年“十一”前后，除了全國人口的短暫大遷徙和各地旅游景點紛紛爆棚的勝景之外，各類藝術活動與展覽也在搶灘“黃金周”的緊鑼密鼓中，綻放出了“火樹銀花”般的集體豐滿。9月17日開幕的“藝術長沙”，用紅地毯承托藝術大腕和影視明星們的豪華入場儀式，“解離”著藝術與時尚間的形式邊界，占盡媒體關注的先機；而策展人呂澎在此之后又馬不停蹄地奔赴成都雙年展，主持其策劃的“溪山清遠”，算得上是近期藝術圈內的第一忙人了。而同期開幕的北京的“798藝術節”、廣州的“廣東三年展”和上海的“喜瑪拉雅跨媒介藝術節”等活動，也不甘寂寞地定義著三地“黃金周”期間重要的藝術看點。本期編者選擇了一些黃金周前后開幕的藝術展覽呈現給讀者，但至于它們是容量豐富的饕餮盛宴、還是用以打發無聊午后時光的餐后甜點，就只能靠觀眾自己去品嘗了。

現代回聲—

法國現當代藝術展

時間 Date

2011年9月24日—2011年10月16日

地點 Venue

時代美術館（北京 · 宋莊）

“現代回聲”藝術展覽囊括17位藝術家不同題材，風格迥異的藝術作品，包括抽象、寫實、超現實、立體主義、拼貼等多種藝術創作風格，使觀眾領略現代主義至當下歐洲藝術目前的發展狀況。展覽呈現了近百幅歐洲優秀藝術家的作品，包括莫迪里阿尼的線條與變形的人物，貝爾納·布菲的黑色輪廓線，讓·米奧特融合東方美學的抽象抒情，埃德加·斯托貝爾的形象合成主義，哲拉爾·阿爾特曼融合立體主義的多變色塊，伊果·比特曼憂傷的蠟畫，利維奧·貝尼戴提的抽象雕塑等。

過度—范明正作品

展（2003－2011）

時間 Date

2011年9月24日—2011年10月30日

地點 Venue

偏鋒新藝術空間（北京 · 798）

范明正是中國當代寫實主義油畫年輕一代的重要代表 ，早在2004年作品就參加全國美展。在架上油畫遭到冷遇，寫實主義不受關注的當代畫壇，范明正卻堅守寫實主義風格，在中國當代藝術年輕藝術群體中獨樹一幟。現代社會文明中，已經拋棄了很多原有事物的速度，高速空空的發展讓人心律不正常。范明正創作過程節奏緩慢，精耕細作，像舊式農民的田間勞動。這樣的方式接近心跳的速率，不讓人心慌，也符合思考的節奏。范明正的藝術在慢慢騰騰中入定、遐思。

物色·綿延—

2011成都雙年展

時間 Date

2011年9月30日—2011年10月30日

地點 Venue

音樂公園（四川 · 成都）

2011成都雙年展的學術主題為“物色·綿延”。作為第五屆成都雙年展，2011成都雙年展采取“政府主導、專業機構運作”的模式，由成都市委宣傳部牽頭成立雙年展組委會，廣泛吸收熱衷文化藝術事業的市場機構參與。本屆雙年展設有“溪山清遠：當代藝術展”、“謀斷有道：國際設計展”、“物我之境：國際建筑展”三大主題展，和會展中心展、特別邀請展、精品劇（節）目展演、民間藝術等七個板塊，將在繪畫、雕塑、裝置、影像、家居設計、建筑設計、時裝設計等當代藝術領域進行全面展示。

色彩經緯

—蔡麗娟作品展

時間 Date

2011年9月24日—2011年10月31日

地點 Venue

北京野田當代畫廊（北京 · 798）

“經緯”本是織物上密集而繁復交錯的線，橫豎的線以不同的方式交織變為空間上的“經緯度”，這種由線至面再過渡到空間的方式正是藝術家蔡麗娟所致力表現的。線，是最純粹的視覺藝術形式之一，它通過延展、重疊而構成平面。而蔡麗娟的作品正是基于線的這種純粹性，將線運用到她的抽象作品中，以“線”和“線性”為切入口，尋找線的性質在空間中延伸和時間中延續的結構方式，并以這種獨特的性質和結構語言來詮釋空間。

當代中國人的一生

時間 Date

2011年10月16日—2011年10月30日

地點 Venue

西南交通大學犀浦校區

藝術與傳播學院美術館映像館

（四川 · 成都）

中國獨立電影在上世紀八、九十年代交替之時萌生，到現在已經有20年的歷史，已經積累了大量優秀之作。在最初十年，它完全沒有渠道與公眾交流；到90年代末，這種局面開始改變。從民間觀影社團的酒吧放映開始，到大學、書店、圖書館、藝術中心#8943;#8943;經過10年努力，中國本土已在北京、昆明、南京、重慶等地發展出若干獨立影像年度活動。伴隨這些大的活動，各種不同性質的機構組織的放映也此起彼伏，遙相呼應。這次由伊比利亞當代藝術中心組織發起，時代美術館、OCT當代藝術中心、西南交通大學當代藝術研究中心、千高原藝術空間聯合參與的藝術空間獨立電影放映聯盟將于今年開始首個放映計劃。

微生活第二回展

時間 Date

2011年10月1日—2011年10月31日

地點 Venue

索卡藝術中心（臺灣 · 臺北）

面對當代生活的劇變和巨變，宏大敘事對于藝術家而言絕非是一種好的方法論，細微的切片或許是解構迷像并了解真相的有效孔徑。微生活，是因當代社會的變遷而生成的新文化概念，指的是基于開放的社會環境下，以網路等交集平臺而展開的一種全新的生活方式，強調的是自我經驗的認識和自我價值的分享。微生活對于藝術創作的意義，既反映于藝術對當代文化生活新趨向的積極參與，同時又將藝術家的日常經驗有效放大而為群體性的積極分享。而這也是本次展覽以“微生活”為題并加以策劃的構思所在。

關系：中國當代藝術

時間 Date

2011年10月10日—2011年10月23日

地點 Venue

今日美術館（北京 · 百子灣）

《關系：中國當代藝術》展是中國首次以“關系”為主題的當代藝術展，意在探討人與人、人與社會、人與自然之間的種種“關系”。本次展覽繼廣東美術館展出之后，以今日美術館為巡展第二站，由策展人姜節泓攜手12位當代藝術家及藝術家組合：蔣志、邱志杰、邵譯農、石青、史金淞、向京、蕭昱、楊心廣、楊振中、張大力、張恩利、莊輝旦兒，為觀眾帶來全新的藝術體驗。

搖蕩花間雨

—石橋個人畫展

時間 Date

2011年10月28日—2011年11月2日

地點 Venue

杭州恒盧美術館（杭州 · 南山路）

石橋先生是福州人氏，多年來南方水土的滋養，以及他對傳統文化的心追手摹、苦心研修，已幻化為筆墨上的酣暢淋漓、氤氳靈動。畫面中斑駁濕漉的蕉葉、顧盼佇足的鳥兒、雨后嬌羞惹人憐的花蕾#8943;#8943;詩意地再現了“搖蕩花間雨，孤羽春花不浪漫，藤蘿纏春播花雨，喚春歸至春水邊”的江南春色。春風化雨，潤物無聲，似乎是其作品給人留下的絲絲印象。由古至今，詠春、傷春者不乏其人，但如石橋先生這般輕松自然地抒寫春色雨意者，寥寥可數。

吸血鬼—

斯特林·魯比個展

時間 Date

2011年9月24日—2011年11月5日

地點 Venue

佩斯北京（北京 · 798）

斯特林·魯比是當下廣受贊譽的年輕藝術家之一。在本次展覽中，佩斯北京將會呈現其所有新作，包括乙烷石筍雕塑、象征市政紀念碑的噴漆幾何形雕塑、引人遐想的彩色布面繪畫、手工制作的陶瓷和銅器，以及盆形的雕塑等。在此次展覽中藝術家將通過對無法掌控的事物以及人類行為黑暗面中所體現的貪欲進行再評價的方式去探索吸血鬼的概念意義。

軟暴力

—高孝午新作個展

時間 Date

2011年10月8日—2011年11月7日

地點 Venue

林大藝術中心（北京 · 798）

軟暴力是一種進攻性、強制性暴力之外的暴力，它表現為一種隱性的特征，具體說是一種以柔和的、勸誡的、安慰的姿態出現的軟暴力，是一種與圖像和信息相關可視的軟性暴力。高孝午這樣談及藝術在當代社會中的意義：“藝術應該具有一個提醒的功能，就像一個警示牌。”而他這次以“軟暴力”為主題的個展生動地再現了人們對習以為常卻不應被忽視的一些問題的思考，既讓人能感受到一種直接傷害的暴力，還能體驗到一種悄無聲息的影響人生活的軟暴力。

陸揚：忿怒金剛核

時間 Date

2011年9月24日—2011年11月20日

地點 Venue

尤倫斯當代藝術中心

（北京 · 798）

陸揚多年來一直癡迷于嚴謹的、精致的 “生物學”研究，這種研究充滿了矛盾：貌似科學卻又非理性；貌似優雅卻具暴力，貌似現實卻又非現實。這種由個人身份、心理、身體、媒介、材質出發的探索使她成功地創造了奇特、多義、 性感的視覺形象，她精心制造了一個“現實”，她用有說服力的視覺語言闡明自己的美學觀點。在概念泛濫，計算代替直覺的今天，陸揚的態度尤為可貴，她的作品給我們帶來了清新的空氣，并再次證明，有活力的藝術語言永遠不會是那些貌似正確的概念、理論的說明書。

透視—

威利德·貝西蒂個展

時間 Date

2011年9月24日—2011年11月20日

地點 Venue

尤倫斯當代藝術中心

（北京 · 798）

威立德·貝西蒂，1976年出生于倫敦，目前生活在洛杉磯。1999年獲得巴德學院藝術碩士學位，2002 年獲得耶魯大學藝術碩士學位。他曾在世界各地舉辦過多次個展，近期的展覽有，2011年在瑞典Malmo Konsthall、洛杉磯里根項目、2010年于紐約Wallspace、2008年布魯塞爾的魯道夫揚森畫廊、2006年洛杉磯哈默博物館。威利德·貝西蒂是個搞怪的人。他堅稱自己是攝影師，但又說：攝影創作的過程過程，是為雕塑和裝置創作提供靈感。他做無相機攝影，他把膠片揉皺了從不同角度曝光，他用機場安檢的X光檢測機營造別樣的圖案和色彩。

自語

—夏小萬個展

時間 Date

2011年9月25日—2011年11月20日

地點 Venue

aye畫廊（北京 · 東城）

在本次展覽中，除了近些年為人們熟知的裝置作品外，更令人期待的是，夏小萬最近創作的十幾張色粉作品。藝術家又一次回歸到平面繪畫。在這些畫中，扭曲的軀體與心靈的歷驗是一種原本的結合。形不再是對主體或社會的內容的敘述工具，而是生命內容飽滿的體驗世界。那些扭曲的線條，似乎永遠為觀看者提供著一種不同于我們以往視覺經驗的反省。夏小萬說：“這些作品是在沒有特別目的的狀況下畫出的，不標榜藝術，更不標榜什么人性必然之類的道理#8943;#8943;這是一個虛幻的，假想的世界，我只是那個在夢中，喃喃獨語的人。”

光譜：

當代中國獨立動畫

時間 Date

2011年9月27日—2011年11月25日

地點 Venue

A4 當代藝術中心（四川 · 成都）

本展覽試圖勾勒中國當代獨立動畫的活力和譜系。在一種開放的視野里，它將包容不同年齡和背景，并風格迥異的作者，努力強調的是作品的作者氣質，現實感和敘事性，包括中國風格；它在梳理當代中國獨立動畫的歷史線索，描述其現實情境的同時，也在努力尋找當代藝術和電影之間，一個交集的區域，因為正是在這兩者間，生發出了獨立動畫的面貌和語言。

冰＋煤

—攝影藝術群展

時間 Date

2011年9月24日—2011年11月28日

地點 Venue

三影堂攝影藝術中心

（北京 · 草場地）

《冰+煤》是一次紀實攝影展，展出包括中國、美國、馬來西亞、俄羅斯、匈牙利、波蘭和英國等國攝影師的作品，以視覺的形式揭示了人類對煤炭的開采利用所觸發的隱秘的連鎖反應。本次展出的照片從煤礦深處出發，這些影像的拋物線落腳在喜馬拉雅冰川群。溫室效應氣體正使高海拔的氣候變暖，嵬巍磅礴的冰山加速融化，從青藏高原流入大海的亞洲各大河流遭受繁劇紛擾，下游地區數十億人的生活正面臨危機。