數(shù)字復制時代的“人.工.裝.置”—卓凡作品展

隨著計算機、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展，我們被認為進入了數(shù)字復制時代。在本次展覽中，藝術(shù)家卓凡展出復制自己的各種簡單機械動作 （比如用力，搖擺，握住，指點，擴胸，下跪，推開，高興發(fā)笑，激動抽搐等）的骨骼運動的作品，采用的手法卻是多角度臨摹、立體翻模、分塊印胚等手工制作再加以電機帶動的機械力。他把現(xiàn)成品、已經(jīng)成型的雕塑、可運動的機械零件、動力機重新組合，強調(diào)空間位置和觀眾的參與與介入的方式，符合裝置藝術(shù)將現(xiàn)成品裝配起來，講究作品與展場關(guān)系的定義，但他創(chuàng)作時圍著作品踱步，不斷上前加加減減的過程卻又像足了一個迷戀手工勞作意味的傳統(tǒng)雕塑家。他還從自己身體的血液中抽取干細胞放入模仿制作的骨骼中，賦予作品與自己的之間的靈意之通，使科學嚴謹?shù)膶嶒炁仙裥缘纳省?/p>

在卓凡的作品中，模型復制，影像記錄與相應(yīng)的言詞表達之間構(gòu)成直接卻本質(zhì)相異的對應(yīng)關(guān)系。通過這些習以為常的無聊的動作，他更加深了對重復的認識，對生命邊界的認識，并由此聯(lián)想到人生與社會的起伏變化、生命的基本存在等眾多問題。他以此給當下甚至未來的人們提供了一個富有自身元素的生命運動樣本。他還不斷地借助醫(yī)學、電子學、機械動力學等其他科學的知識和技術(shù)來做藝術(shù)，試圖憑著當下技術(shù)借用的便利實現(xiàn)那種整合多種資源的研究型、學者型的創(chuàng)作方式，以追尋著那個達·芬奇式的夢想。

機械美學與神秘主義結(jié)合的這種 “土法克隆”所最終要傳達的是一種對生命的恐懼：這些以作者為摹本的機械動作卻抽離了主體“我”，它們運動不息，卻不能意識到自我的存在。活生生的人以無聊的重復的運動為表征來標識存在，而機械模擬的無聊的重復的運動卻不能表明生命體征，更不能等同于人的主體意識顯現(xiàn)。反觀身處數(shù)字復制時代的我們，如果當身體運動、知覺與記憶都可以模擬時， 人如何意識到自我存在，人如何得以知道自己不是希拉里普特南（Hilary Putnam）在他的《理性，真理和歷史》一書中所說的“缸中之腦”（即：一個人的腦被從身體上切下來泡在盛滿營養(yǎng)液的缸中，計算機與腦的神經(jīng)末梢連接，向其傳送信息以使他保持一切正常的幻覺）？可以說，卓凡以手工加機械的樸素方式復制自己身體運動的過程也正是一種探尋自我的過程。