古典詩詞鑒賞方法舉隅

作為中華五千年文化的“瑰寶”，古典詩詞受到古往今來不知多少文人雅士的喜愛。時至今日，古典詩詞仍以其獨特的魅力，擁有著眾多“粉絲”。但是，有不少讀者尤其是青少年朋友反映，對于詩詞，他們愛則愛矣，卻“讀不懂”。事實上，古典詩詞鑒賞應掌握一定的方式方法，不斷提高自身的文學鑒賞能力。結合個人的工作及學習實踐，筆者認為，在閱讀鑒賞古典詩詞時要注意以下幾個方面：

一、要把握類別，辨析風格

中國古典詩詞，分類標準較多，我們一定要清楚這些分類。古詩的分類有：按格律分，可分為古體詩和近體詩。古體詩又包含樂府詩；近體詩又可分為絕句和律詩。按語言分，可分為五言、七言、雜言。按內容分，又可分為詠史詩、詠物詩、邊塞詩、山水田園詩、抒懷詩、諷喻詩等。按風格分，可大體分為現實主義和浪漫主義。詞主要分為豪放和婉約兩大類。語言風格有“清新飄逸”、“沉郁頓挫”、“質樸平淡”、“典雅莊重”、“雄渾”和“悲壯”等。

二、要注意古典詩詞的語言特點

分析作品的語言是進行文學鑒賞的首要環節。只有準確理解了作品的語言，才有可能對其進行更深一層的判斷、評價和鑒賞。古典詩詞的語言特點表現在：其一，古典詩詞的語言力求精練，用簡潔的語言表達盡可能豐富的內容，是其主要特點。其二，古典詩詞語言有大量的省略跳躍。如“雞聲茅店月，人跡板橋霜”（溫庭筠《商山早行》），沒有一個動詞，全是名詞的排列，讀者必須把這些相關景物聯系起來，加以想象補充，才能理解。其三，古典詩詞有較多的倒裝語序，如“故國神游，多情應笑我早生華發”（蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》），即“神游故國，應笑我多情早生華發”的倒裝。其四，優秀的古典詩詞作品，一定有一條主線貫穿其中，使其思想性和藝術性統一在一個完美的形象中，而這根線往往體現在某一關鍵性詞語或句子上，這也就是古人說的“一篇之骨”或“一詩之眼”。如果抓住了這一“詩眼”，也就等于掌握了理解整首詩詞的一把鑰匙。如賈島的《題李凝幽居》詩題中的“幽”字，杜甫的《春夜喜雨》詩題的“喜”字。

三、要準確理解詩詞的意境

所謂意境就是作家的思想感情和作品描繪的生活圖景融合而成的藝術境界。詩詞的主題多是借助意境來表達的。一首好詩，不論長短，只要作者情真意摯，遵循形象思維這一藝術規律，就能夠描繪出形美意足的境界。為了優雅貼切地表達出作者的情懷、意蘊，古典詩詞中塑造了眾多的意象，如表離別的“柳”“長亭”，表情思的“月”“雁”，表胸懷志向的“修竹”“蘭草”等等。只有明白了物外之意，才可能準確理解作者表達的情感思想。

我們要借助語言、意象去感受“此時”、“此景”中“此人”的“此情”，進而結合詩詞所描繪的畫面、所渲染的氛圍，去體味詩的意境。如柳永的《雨霖鈴》以冷落的秋景作為襯托，表達了和愛人難以割舍的離情。作者仕途上不得意，不得不離開京師遠行，這種抑郁心情和失去愛情慰藉的痛苦交織在一起。作者把不想離別、又不能不離別，都有所愛、都不能得其所愛、又都不能忘其所愛的離情別緒表達得淋漓盡致，又感人至深。

四、要學會知人論世

在鑒賞古典詩詞的時候，除了要掌握一些基本的文體常識，掌握有關修辭技巧、意境知識、歷史傳說以及常用典故外，還要掌握中國歷史的發展進程，了解作家所處的歷史社會環境，尤其是要結合詩注、傳記等資料去盡可能了解作者的生活經歷。我們在掌握了這些常識的基礎上，才能夠做到知人論世，才能結合詩人的生平、時代背景、風格流派，進行整體的思考、分析、判斷，得出正確的結論。

比如，王維的詩中有畫，李白的浪漫飄逸，杜甫的深刻沉郁，蘇軾的豁達超然，辛棄疾的悲壯幽獨，都可以從他們的生活經歷、學習擅長中找出根由。要了解、體會他們的詩作，就要走進他們的生活和內心。如辛棄疾因其抗金斗爭出生入死，南歸后遭到排擠與打擊，他的詞就較多的是回憶馳騁縱橫的戰斗生活，或者表達報國無門的憤懣情緒。這是對作家詩詞作品從整體把握的一個途徑。要準確地把握具體語句的意蘊，同樣要還原到作者生活經歷中去。如李煜的《望江南》：“多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風。”有人就認為這是一首極盡繁華之作，其實，了解到這首詞是李煜亡國入宋后所寫，就能夠讀明白這首詞所要表達的重點——今日處境的無限凄涼。夢境越是繁華熱鬧，夢醒后的悲哀便越是濃重；對舊日繁華的眷戀如此之深，今日處境的凄涼便不難想見。

（作者單位：鄭州市第十九中學）