讓人牽心的美麗新娘

一份溫柔，溫柔中蘊藏著剛烈；一腔柔情，柔情中進發著力量。有了一諾千金的承諾，有了堅貞與守望，有了情感的真誠流淌，有了生命價值的恒律，就構成了大型秦腔現代戲《柳河灣的新娘》里柳葉的人生信條和精神信條。柳葉的人生，是對公婆的孝道，是等待丈夫回歸的篤定，充滿了凄美之苦；柳葉的思想起伏，自我情懷的空落無奈，充滿了凄美之痛。這一苦一痛，提升了柳葉保守秘密且忍辱負重的全部意義，在特定時期的社會生活里閃耀著美麗的光輝。

現代戲的舞臺表演，區別于傳統戲的表演形式，要求演員既要掌握基本的舞臺程式，又要掌握現實生活的真實性，然后臺二為一，運用于現代舞臺人物的形象塑造。把柳葉搬上了舞臺，我通過對人物細細的揣摩，注入了情趣理性，并且運用程式生活化的藝術手段，表現出柳葉清麗柔美、甘于孤守的平凡中見偉大的個性特征，在唱念做舞的藝術層次里，多方位地體現出柳葉的生活情結、情緒心結和精神之美。

唱是秦腔舞臺藝術的首選，它可以直接把人物的感情成分傾訴出來。柳葉屬于悲情式人物，所以除了第四場前半部分以喜悅之情表現外，《柳河灣的新娘》對柳葉的故事發展多以苦音的音樂調性為主，增添了柳葉命運的苦難和人性的隱忍，更具藝術感染力。我的唱腔訴求甜美亮麗，剛柔相濟，有淡靜空遠之感，如第二場的內心獨白：“瑞軒瑞軒輕聲喚，聲聲呼喚心痛酸，你我曾經盟誓愿，生死相依兩情牽。”是心靈的一種釋放；再如第四場的一個場景“爹爹一番肺腑言，柳葉感動萬萬千，七年把我親生看，讓他傷痛心不安”，最后的拖腔哭音唱得是一波三折，層層疊疊，極富秦腔苦音特色。作曲家以苦以痛的形式，譜寫了苦音居長的音樂，讓我的唱腔發揮得更自如、更有說服力，同時進一步拉近了我與柳葉心靈相匯的距離。

念白也是直接介人人物情感世界的藝術手段，是在特定情境中對人物本質的流露，重抒情、重節奏、重人物性格。《柳河灣的新娘》中，柳葉的念白很多，是專門設置的讓柳葉情緒放飛的一種合理安排，目的在于挖掘人物內質的需要。如避難到竹林茅草屋面對石頭質問的念白，我是以急促驚訝式的口氣完成的，很好地把握了柳葉當時內心翻滾如潮的情緒。再比如最后一場面對瑞軒的念白：“這話是你說的，你讓我保守的那個秘密，現在可以說了吧……”我一字一頓，一頓一挫，輕音出重音收，含無限酸楚，有無限忍耐。再比如“八年哪，八年哪”一句，我用響亮厚實的聲音念出，前一個“哪”重節奏后即收，后一個“哪”拖了個長長的哭腔，把柳葉的怨恨苦痛、愁緒萬千的心情表達了出來，很實在，也很具象，和觀眾產生了強烈的共鳴。

做與舞是秦腔藝術中相輔相成的表演動作，在柳葉這個人物身上，我多以細膩細致的表演定位，始終以道義和信義的操守去完成人物的生活狀況和心路歷程，始終在友善誠實的環境氛圍里進行著柳葉的點點滴滴。我的動作，多以柔靜中有動為主，比如半圓場，比如磋步，比如跳臥，比如手勢等，均與人物的行動一致，增強了人物的藝術性和觀賞性。從外形的“動”內化于心靈的“靜”，也是我動作流程上的一種思路，讓柳葉的思緒和行動達到相輔相成。劇中我對舞的運用，重點集中在夢中瑞軒迎娶柳葉的情景里，紅絲結與紅絲綢象征著他們愛情的純潔，我以紅綢為依托，或纏或繞或轉或收，用舞蹈藝術形態，跳出內心之喜，既是喜趣頓生，又是情愛頓生，活脫脫一幅柳葉紅暈之美。

成功的人物塑造，除了演員自身的藝術天份外，更需要演員藝術修養的到位。柳葉這位人物，是我下功夫最多、思考最多、解讀最多的一位舞臺人物，從2005年拿到劇本的一刻，我細讀劇本，細品人物，思考如伺演繹好這個角色，于是到2008年正式排演時，我有了充足的心理準備。藝術的追求是無止境的，從2008年飾演柳葉至今，我經歷著人生藝術生涯中一次次質的飛躍和洗禮。《柳河灣的新娘》獲得成功，憑借柳葉這一人物的塑造，我榮獲了第二十四屆中國戲劇“梅花獎”，對我而言，既是動力，又是鞭策；既是高峰，又是起點。柳葉以“小我”的生命付出換取“大我”的糕神品格，柳葉有著強烈的時代感和社會感，她的崇高讓人敬畏。我又何嘗不是肩負秦腔藝術的發展重任，和她一樣，用柔弱與忍讓、肩負與信念，為其添磚增瓦呢?

帶著《柳河灣的新娘》，年輕一代“易俗人”第一次站在上海的大舞臺上，第一次參加上海國際藝術節，在這陌生的環境、陌生觀眾面前。這座城市接納了秦腔，睿智可親的領導、專家、觀眾包容了我。

作為她的締造者，我高興而又自豪地讓觀眾欣賞到這位北方壯美、南方婉悅的，讓人牽心的美麗新娘——柳葉。