悠悠古越風深深女兒情

為打造浙江省文化精品，寧波市有關部門歷時近五年，聯合創作了一部體現民族民俗特色，有著較高藝術水準的舞臺精品《十里紅妝·女兒夢》。這臺由寧波歌舞劇院主創的大型原創民俗風情歌舞劇，具有濃郁的民間文化氣息，舞者由縷天光，厚重的老宅門緩緩打開，一段柔美的浙東民謠悠悠然飄蕩開來。在此瞬間，伴隨著一聲啼哭——那是女主人公越兒落地的聲音，一壇醉人的“女兒紅”酒被埋入土中。接著，一派紅光射出，各式各樣的花轎、箱籠、紅桶以及嫁妝等物輝現流水潺潺，荷花飄香的場面，在創意上強化了舞劇的虛實相生、寫意與寫實相融的特色。同時，布景、燈光、服裝、化妝、道具、音效各方面的創新，也令每場的布景具有“油畫感”，尤其是劇中大量運用水中升降舞臺、火海技術、香氣廣散后，劇組就邀請了浙江各地的民俗專家、舞劇藝術家以及熟悉浙江風土人情的藝術家參與主創，為了展現原汁原味的風土人情，還特別邀請許多演出公司的人員和普通觀眾前來“挑刺”，修改和豐富劇情。如僅僅為準備第四幕《夢嫁》中的一場“肚兜舞”，創作人員就跑遍了滬甬兩地的收藏館，“拷貝”了36種不同式樣的肚兜。正是在這種精心搜集每一個民間風俗細節、細心設計人物的形象、把握人物服飾及道具的特色與造型等一系列前期工作的基礎上，才得以能成功利用歌舞的形式完整地展現了作為浙江文化寶貴財富以及民俗文化標桿的江南婚嫁習俗。

從藝術表現來說，《十里紅妝·女兒夢》的藝術創新中浸透著江南文化的神韻，在情節發展的各個階段，時時以優美的舞蹈語言，穿插介紹一些相關的民俗風情。如紹興的女兒紅、媒婆橋，嘉興的軋蠶花，杭州的女兒節，寧波的焐新床、荷花燈，衢州的種胡柚樹等10多種江南婚嫁的民俗風情在舞臺上逐一演繹，各種古老又頗具特色的非物質文化遺產和民間風俗均被提煉成符號，和諧完美地展現在舞臺上。千工床、萬工轎、子孫桶等近400件道具和520多套服裝都被搬上了舞臺，而且嫁妝的所有器物都是髹朱漆或泥金朱漆，可謂名副其實的“紅妝”。

民俗風情歌舞劇《十里紅妝·女兒夢》除了舞蹈編創的成功外，不能不說與之珠聯璧合的音樂也起到很重要的作用。由五聲音階構成的級進樂匯原本是江南大多數民歌旋律的基礎，它的最成功之處是編曲者運用嫻熟的江南風格演奏技巧，把活潑伶俐的江南風格音韻體現得淋漓盡致。不過，此舞劇音樂的創作又不同于一般的編曲，而是運用音樂思維，以現實生活為基礎融合數種地方音樂的元素，利用獨特的音樂語言來塑造新的音樂形象，以表現當代人的情感。它音樂的旋法特征，調式，節奏形態都較好地保留原民歌的特點，但又從原民歌中走進走出，給人一種若即若離、似曾相識的感覺，體現了作者較深的江南民間音樂功底與巧妙的作曲技法。樂句運用了柔婉的江南腔，再加上擅長纏綿的文戲，給人以一種軟而秀的感覺，從音樂上描繪出了“十里荷塘十里果香”的江南水鄉風貌。特別是音樂的旋律線從高亢逐漸引向中低音區，形成由濃、亮的色調轉向淡、柔和的色彩，不用看你也能聽出這是一部有濃厚民俗風情特色的歌舞劇。該劇樂句基本是依順嘹亮的自然節律，句逗處自然延長；有些樂句弱拍的拖腔上巧妙地使用了休止符和跳音，仿佛是淅瀝纏綿的細雨，形象地描繪出一幅曼妙婉約、若隱若現的景致，散發出濃濃的江南風情，給人以余味裊裊、意猶未盡的感覺。如“軋蠶花”一段表現男孩們在爛漫江南的狂放季節，那一刻音樂采用了戲曲中緊拉慢唱的手法和女聲喘息般的方言敘述，在男聲雄渾有力的和聲中交織出了這一古老的江南民俗，并以夸張的寧波方言與溫婉的江南田歌曲調，構成了迷人風趣，又纏綿悱惻的音樂效果?！芭畠汗潯钡囊欢我魳穭t由浙東民歌《順采茶》變奏而來，顯得格外活潑歡快跳躍。隨著劇情的推進，音樂時而用人聲進行器樂的模擬，整個歌舞劇顯得時髦而不失雅致，完全改變了人們原先認為地方劇土俗的偏見。本劇富有濃郁地方特色的江南印象非常令人震撼，觀看此歌舞劇，的確是一次高品位的藝術享受。

三，每一篇章都以

“情”字提挈

《十里紅妝·女兒夢》以江南民間舞蹈為基調，吸納和融入了現代舞蹈語匯，極大地增強了舞蹈本體語言的表現力。那些質樸、粗放之美的生活情節，經過現實主義、浪漫主義與超現實主義的多元化的藝術加工和釀造，升華為藝術之美與悲情之美，使觀眾品嘗到原汁原味的民俗風情和人性本真的神韻之美。它的情節十分情感化，每場戲、每一個戲劇場面，都成為人物情感閃光的珍珠，人物情感的真摯性、細膩性、復雜性，無不以一個“情”字貫串。

在劇情的第一場“夢戀”青梅熟了，越兒和阿甬手牽著手扮家家，走進了情竇初開的憧憬之中。在軋蠶花的季節，越兒輕衫飄動，輕夢飛揚和阿甬依偎在煙柳畫橋邊，流連在青石小徑上，在狂歡中尋找著、羞澀著、相擁著、擠軋著，愛得纏綿，愛得深沉，讓人動情不已，感慨不已。接下來，為表現江南農家女在田間勞作的歡樂情懷，隨著音樂節奏的變化，舞蹈表演者或慷慨激昂，或柔美抒情，尤其是幾段令人驚嘆不已的獨舞、雙人舞及群舞的精彩舞段，使豐收的景象更具鮮明個性、色彩更為絢麗。再如表現戀人阿甬即將上路，熱戀中的情人難舍難分，越兒強忍淚水送心愛的情哥哥上路之時，當激揚的音樂響起，一群舞蹈演員們如滔滔河水般從側幕向舞臺中央翻滾而來；一排女演員從舞臺右往左串翻身下，隨著音樂不斷壯大，主演者細膩之至、飄逸婀娜的舞姿與舞步，以及如風似雪的旋轉等，無不映襯出越兒細膩的內心世界——此刻她的外表是優雅、寧靜、淡泊的，而潛藏于恬淡外表之下的內心深處的情感卻是炙熱、強烈的。及至“夢嫁”一場，主人公越兒在夢中夢到自己成親時的歡快場景，那時演員個性化的肢體語言，如緩慢的動作、憂郁的眼神、衣裙的緩慢縈繞、輕梳著秀發，以及突然靜止的指尖動作，均折射出她內心的孤獨和寂寞，我們不時可以感受到越兒內心渴望、痛苦、掙扎、無奈、絕望等復雜的心情。尤其是她掙扎，試圖擺脫衣裙的纏繞，在劇中不斷被推拉、折轉都讓觀眾充分領略到她的火熱內心世界，一個“情”字，便給人以蕩氣回腸之感。

四，集思想性，藝術性，觀賞性于一體

“十里紅妝”是昔日女子一生全部的希望和寄托，然而世事無情，最終卻只能在浴紅中圓圓鴛鴦夢?？赐甏藙?，縈繞心頭的就是這么一個談淡的嘆息在一個壓抑的年代，女子的命運可悲可嘆。尤其令人贊嘆的是，近兩個小時的演出沒有一句臺詞，演員們一直用他們的肢體語言訴說著整個故事，而且表演以及燈光舞美堪稱完美?？梢赃@樣說，該劇之所以獲得圓滿成功，主要得益于它集思想性、藝術性、觀賞性于一體，四個篇章的詩化結構張弛有度，演員們的表演從動作設計到呼吸調配，節奏控制，情感切換，氛圍營造，無不令觀眾驚嘆。特別是舞臺整體畫面精彩，律動韻味獨到、意境深遠，把所要體現的東西傳達得很清晰，也令舞臺彰顯出色彩斑瀾的氣勢與力度。因此每場演出均贏得陣陣經久不息的掌聲，充分表達了人們對此劇由衷的喜愛。本劇由藍天作曲，王曉鷹執導。這臺演出不僅為劇團積累了創作經驗，留下了一批可觀的藝術財產，更為藝術的發展拓寬了一條可行之路。