[關鍵詞]素描教學;形體結構;體積;空間;質感特征;整體意識
[中圖分類號]G633.955 [文獻標識碼]C
[文章編號]1004-0463(2011)12(B)-0076-01
素描作為造型藝術的基礎,其對于學生認識和理解客觀對象,提高藝術素養和造型能力,具有非常重要的意義。素描的可貴之處是作者要仔細觀察客觀對象,經過分析與理解后,在平面上表現對象的結構、體積、空間與質感。素描不包含色彩變化,只是用單色去表現客觀對象,這就需要概括、提煉和典型化,以極力表現層次、線條和筆觸的美感。在素描教學過程中,學生應追求什么?如何把握對象的形體特征?正確的思考方法、觀察方法、表現方法是什么?筆者結合教學實踐談一些自己的看法。
一、形體結構的研究
如果學生不了解結構。就不可能準確地表現出形體,若未把握對象結構,只抓外輪廓,那么這種素描將是空洞無力的。如,在畫人像時,對人物頭部的基本形體結構認識不清楚,對顴骨、鼻骨、下頜等各部分的結構不了解,不能把握這些最基本、最重要的部位及其轉折關系,作品就會顯得空洞,無表現力和感染力。素描缺乏結構的表現。就好比寫文章言之無物且離題萬里。為此,學生必須去研究對象的形體、結構以及它們之間的穿插、組合。體積、結構和形體是三位一體,不可分割的。在描繪形體時就應該有體積和結構的表現,而不只是去勾畫輪廓線。輪廓是物體的外緣,是從屬于體積的一部分,是由線條構成的一個透視面。從不同的角度看,輪廓是不同的,而形體本身卻是不變的,只有全面認識形體的空間位置、比例、透視特點,這樣才能形成正確的空間感——大體積。因而,學生在學習素描時,應從研究對象形體結構出發。
二、體積、空間的塑造
體積、空間感是學生在素描過程中要追求的目標之一,也是素描觀念的直接體現。但在有些學生的素描作業中,往往用了許多線條卻沒有表現出體積,畫面一團黑;或者僅限于一個說明式的輪廓框架,無法用線條去塑造對象。缺乏真實感。之所以出現這兩種極端的情況,主要在于學生對體積和結構認識不清,無法表現出物體的基本特點。物體的體積感和空間感,是物體的基本屬性。若不去表現物體的體積和空間,所畫對象就只有長和寬,則把三維空問的對象變成二維,遠處的物體和近處的物體會緊貼在一起,前后不分。但學生往往不重視體積的表現,認為形準就行了。對形體滿足于一種說明式的描繪,不能實實在在地塑造出它的體積。實際上,在作畫時,找形并不難,難就難在對體積的理解和塑造及對物體橫剖面的表現。在素描過程中,學生只有對物體的體積和空間感受得越深,才能畫得更加形象生動。
三、質感特征的表現
在素描練習時,學生不論畫什么,必須表現出物體所特有的質感:要把握對象的質感特征。特別是在頭像作業中,需要學生形象地表現對象,因為他們所要塑造的對象,既有天真無邪的少女,有粗獷剛強的硬漢,又有飽經風霜的老漢,還有慈祥樸實的大娘等。但學生往往把握不住不同人物頭像的質感特征,表現不出骨骼外顯部位,如。額頭、顴骨;無法區分臉頰、嘴唇等質感上軟硬的不同:也畫不出眼球瞳孔的晶體感覺,有時甚至畫不出頭發的質感效果。這樣的作業,沒有表達出學生應有的認識和感受,也就不可能令人欣賞。
四、整體意識的培養
局部與整體的對立統一。始終是素描過程中要注意的問題。素描的整體性,是檢驗畫面效果的主要依據。但學生往往只注意細節的刻畫,不注重整體效果,未把握物體各部分之間的聯系。畫素描要遵循“整體觀察、逐步深入”的原則。要整體地表現對象,必須整體地觀察對象,要用發散的眼光,把握物體的全貌。要掌握這樣的描繪方式,由整體到局部。善于描繪細節而不破壞整體,從整體開始,到整體結束。學生在開始作畫時,就要對作品的整體效果有一個設想,在習作的每一個階段都要考慮整體性。深入的過程,是對對象逐漸認識和對畫面各種關系逐步協調的過程。學生要整體地深入,切忌過早、孤立地完成某個局部。應使各部分在保持整體關系下同步深入。這樣始終表現整體中各部分的關系,該拉出來的拉出來,該推后的推后,該精細的精細,該概括的概括,則能使主體越發突出。畫面生動而有力。
編輯:孟剛