淺析舞臺美術(shù)設計的嚴肅性和創(chuàng)造性

摘 要：舞臺美術(shù)設計簡稱舞美設計，是舞臺演出的一個重要組成部分，是包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等的綜合設計。其任務是根據(jù)劇本的內(nèi)容和演出要求，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思中運用多種造型藝術(shù)手段，創(chuàng)造出劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲染舞臺氣氛。舞美工作者不但要研究當代舞美設計的特點與規(guī)律，還要提高舞臺設計本身的藝術(shù)水準，這對提高整個舞臺藝術(shù)的演出質(zhì)量有著重要的意義.

關(guān)鍵詞：舞臺；演出；劇情；創(chuàng)造性

作者簡介：毛建國（1971-）男，民族：漢 籍貫：甘肅天水，甘肅省歌舞劇院，方向：舞美。

[中圖分類號]：J813 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-24-0226-01

戲劇是一門綜合藝術(shù)，它綜合了文學、音樂、美術(shù)與舞蹈等藝術(shù)成分，現(xiàn)代戲劇中的舞臺美術(shù)又是一個綜合體，它包括舞臺美術(shù)設計、燈光、音響、服裝、道具、化妝、美工、裝置、特技及舞臺技術(shù)管理等。

這些內(nèi)容的綜合設計被稱為舞臺設計。舞臺設計的任務是根據(jù)演出具體的內(nèi)容和演出的具體要求，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思基礎上，通過運用多種多樣的造型手段，走到創(chuàng)造出劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲染舞臺氣氛的目的。舞臺美術(shù)設計在舞臺演出中的作用不僅是給觀眾構(gòu)建一個美好視野空間。同時還要演出好思想和精神進行深度的開發(fā)和再完整。

舞臺美術(shù)設計的創(chuàng)造分為：構(gòu)思，體現(xiàn)與演出三個階段。它是三位一體的關(guān)系，而創(chuàng)造性的思維不僅在構(gòu)思階段是重要的，在體現(xiàn)階段與演出階段也為重要。因此可以說：創(chuàng)造性思維應多貫徹在設計工作的自始至終。應該創(chuàng)造出戲特有的，不可重復的演出形式。

演出形式是從在的內(nèi)涵中孕育出來的。具有設計者的審美追求與個性特征。舞美設計師與導演共同合作的，并納入導演的總體構(gòu)思之中，主要演出形式統(tǒng)帥主策，組織戲劇為主的空間，再現(xiàn)戲劇動作環(huán)境，表現(xiàn)戲劇動作的內(nèi)涵創(chuàng)造特有的觀演關(guān)系中。

任何舞臺劇都是展示在某個環(huán)境中的某個劇情。因此，環(huán)境的表現(xiàn)就成為舞臺設計重要的一個動態(tài)之一。

舞臺美術(shù)設計既要承擔起表現(xiàn)劇性所處的特質(zhì)與社會環(huán)境的責任，也要起到創(chuàng)造相應氣氛和情調(diào)的作用，通過創(chuàng)造舞臺情調(diào)與氛圍，能夠?qū)崿F(xiàn)以藝術(shù)形象和表現(xiàn)方式感染觀眾，形成共鳴。

舞臺美術(shù)通過創(chuàng)造人物形象，通過創(chuàng)造和組織動作空間，可以表現(xiàn)環(huán)境制作情調(diào)氣氛，這些都是一個核心服務的，那就是揭示劇情的思想。

一個舞臺就是一個小世界，不同的演出劇目，不同的演出要求的變動，這個“世界”也就要求隨之進行改變。而道具，就是這個小“世界”的青山綠水，就是這個世界波瀾壯闊的大海和巍巍矗立的摩天大樓。舞臺美術(shù)設計要追求細節(jié)的真實和具體，沒有細節(jié)的生動往往是不生動的，沒有表現(xiàn)力的，舞臺劇也就不可能產(chǎn)生生命力，擴張力。從這個角度來看，道具元素在舞臺美術(shù)設計中的地位是超然的。

舞臺是為演員表演提供空間，他可以讓觀眾注意力集中于演員的表演并獲得理想的觀賞效果。舞臺美術(shù)設計的好壞直接關(guān)系演出的成敗問題。舞臺沒有燈光、布景、音響、演出道具、懸吊與更換支架系統(tǒng)，服裝、化妝為標的設計。另外舞臺設計還具有劇情配合的時間的特性。

舞臺設計制作材料的應用和道具造型它不是一種獨立的藝術(shù)形式，它的成功與否要看戲劇演出的整體效果來決定。同樣舞臺道具和舞美制作，也是舞臺美術(shù)中的一部分，它從屬于戲劇，從屬于舞臺美術(shù)設計的藝術(shù)“共性”。戲劇演出是整體智慧的結(jié)晶。演出的成功與否同樣離不開舞臺美術(shù)的共同創(chuàng)造，離不開舞美制造的辛勤勞動，哪怕一件道具和一塊景片，都會影響戲劇演出的整體效果。

現(xiàn)代舞臺藝術(shù)經(jīng)常得助于自然科學的成就，豐富舞臺藝術(shù)表現(xiàn)手段，如空間、照明、建筑、光學、電子、化學、機械等等都用來為創(chuàng)造豐富多彩的舞臺藝術(shù)形象，新型材料的試用擴大了舞美制作人員的視野。舞臺美術(shù)的發(fā)展，不得不受具體材料，結(jié)構(gòu)的制約，特別是舞臺的一切都必經(jīng)受燈光才能體現(xiàn)在觀眾的眼前，就像我們生活在陽光下一樣，是一切物體得以體現(xiàn)。

實際上材料結(jié)構(gòu)是舞臺美術(shù)體現(xiàn)的重要手段。材料經(jīng)舞美工作人員創(chuàng)造性的合理運用和加工，在舞臺上得以充分的體現(xiàn)。達到我們最終的目的，獲得新穎的藝術(shù)效果。

在藝術(shù)實踐過程中，道具在戲劇劇情展開和人物造型以及戲劇的歷史背景，人物性格，地域環(huán)境的表現(xiàn)作用往往比布景更為直接。在演出中，可以沒有布景、但不能沒有道具，因為道具各種人物，場景在現(xiàn)實生活中常常離不開的。與人物相連相依的關(guān)系。而表現(xiàn)在物品對人的情感的誘發(fā)和寄托等發(fā)展意義上。所以我們在選擇道具設計時要認真研究，分析各個角色。選擇借助道具恰如其分的表達角色的身份，情感與之相對應的社會歷史背景。除此之外還應注意各種大、小道具的時代、民族、環(huán)境、季節(jié)、地理等特征，各個時代，民族有不同的審美標準，而且要與整個戲劇演出風格相協(xié)調(diào)。

舞臺美術(shù)是觀賞的藝術(shù)、空間的藝術(shù)，是舞臺演出的重要組成部分，是給觀眾留下深刻第一印象的必要途徑。舞臺美術(shù)設計的專業(yè)性、藝術(shù)性和技術(shù)性只有通過色彩、線紊、形象造型的綜合效果協(xié)助戲曲演出，才能達到刻畫人物、烘托主題的重要作用。因此，創(chuàng)造性，嚴肅性是舞臺美術(shù)的命脈，沒有創(chuàng)造就沒有發(fā)展。缺少新意，戲劇就沒有了生命力。