摘 要:本文結合筆者的教學經驗,著實討論了聽力訓練在鋼琴教學中的重要性,并指出了聽力訓練的特點,同時認為聽琴練習、唱歌練習以及討論交流是三種有效的鋼琴聽力訓練方法。
關鍵詞:聽力鋼琴教學重要性方法特點
中圖分類號:G642文獻標識碼:A文章編號:1674-098X(2011)06(a)-0145-01
眾所周知,鋼琴音樂教學的難點就在于音樂的看不見和摸不著的性質,音樂的這種性質使得音樂教學“意會大于口傳”。鋼琴演奏的音樂只能憑借其聲音的長短、高低以及強弱來學習,因此學習鋼琴演奏顯然應當注重聽力的練習。我國著名的鋼琴教育家周廣仁曾經說“音樂是聲音的藝術。要想使演奏有魅力,必須在聲音上狠下功夫。”[1]
本文在結合筆者的日常教學工作,淺談一下聽力訓練在鋼琴教學中的重要作用及如何在鋼琴教學中對學生進行聽力訓練。
1 聽力訓練重要性的原因
1.1 音樂本身屬性所決定
鋼琴音樂本身要詮釋的含義統統都是通過聲音來實現的,演奏者需要通過聲音來傳達,鋼琴音樂的演奏中,表演者要演奏出充滿生命光輝的韻律;要想營造“難以言傳”的藝術畫境,顯然審美聽覺的自我控制是第一位的。歷史證明,優秀的鋼琴演奏家都具有非凡的音樂辨識能力。
1.2 聽力的后天性
人先天就具備聽辨能力,但這并不代表卓越敏感的聽力水平完全依靠天生能力。事實上,優秀鋼琴演奏家的敏感聽力水平并非天生(不排除很多是天資卓越者),而是長期訓練的結果。對于入門學習鋼琴演奏的學生而言,訓練他們聽力是至關重要的一步。讓他們在演奏時嘗試用聽力來感知音樂的變化,力度的層次,節奏的脈搏,踏板的清晰,樂句的均勻,旋律的流暢,風格的準確等等。
因此,敏銳的音樂聽覺能力對于學習鋼琴演奏的人來說是十分重要的。
2 音樂聽力訓練的特點
筆者在鋼琴教學中發現,如果學生不重視音樂聽覺的訓練,單純注重技術手段或模仿彈奏,學習效果是很差的。學生在鋼琴演奏時表現出的思路混亂不清通常是由聽覺訓練不夠造成的。因此,鋼琴學習中對學生進行的聽覺訓練應該是:學生在清晰的思維下,按照音樂表達的規律,將無意識的聽覺,混亂的聽覺調整為清晰的,有目的的聽覺。這種訓練能夠促使學生從特定意義出發進行學習,充分調動自己的聽覺器官,培養、發揮自己的聽覺能力。“聽”是心理在聲音上的運用,而耳朵只是身體的器官,只要不發生故障,都具有一種聽覺機能,而一般情況下聽覺機能所起的只是消極作用,它可能聽見也可能聽不見。“聽”是耳朵的功能.而凝神細聽則是一種心理功能。鋼琴學習中的音樂聽覺訓練,就包含了這種心理功能的訓練,是學生集中于大腦的聽覺訓練。教師的任務就是不斷地向學生發出信號,讓學生注意聽,并告訴他們所要聽的內容和如何去聽,而學生則必須時刻保持聽覺的警惕性。
鋼琴學習中的音樂聽覺訓練,就是學生必須在教師的指導下,對音樂進行分析,要對音樂中的各種因素了如指掌,在清晰的思維控制下,有目的的進行。
3 聽力訓練的方式
筆者結合自身多年的教學工作經驗,認為聽琴練習、唱歌練習以及討論交流是三種有效的鋼琴聽力訓練方法。
3.1 聽琴練習
鋼琴演奏的難點在于不同作品演奏時,觸鍵的形式是多樣化的。要想找到最合適的彈奏方法,最簡單的辨別方法就是去“聽”。許多初學者在鋼琴彈奏時,其對于彈奏的力度和速度的把握是比較差的。所謂心靈則手巧,只有學生內心樂感達到一定的水平,才能把握好彈奏的力度和速度[2]。要做到這些,一個非常好的方法是在平日的學習過程中,多聽一些優秀演奏家的示范,并將它們深深地記錄在心中。諸如貝多芬的《月光奏鳴曲》、朗朗的《哥德堡變奏曲》等等。
那么有了好的作品之后,如何進行聽琴練習訓練呢?聽的方法非常關鍵。周廣仁教授曾說過:“練習鋼琴,要從練第一個音開始就要學會聽。”在鋼琴學習中聽琴練習的關鍵在于,“學生必須在清晰的思維下,按照音樂進行的規律,將無意識的聽覺,混亂的聽覺調整為清晰的,有目的的聽覺。”難點在于學生如何保持清晰的思維以及把握音樂的規律,這時候教師的引導就非常關鍵。教師應該通過欣賞的手段,引導學生去用心地聽,在這個過程中,教師要時刻提醒學生,注意去聽哪里。怎樣去聽哪里,引導學生去把握音樂的精髓。這種訓練能夠促使學生從特定意義出發進行學習,充分調動自己的聽覺器官,培養、發揮自己的聽覺能力。但是這種訓練不僅僅是對耳朵的訓練,而是一種心理能力的訓練。
3.2 唱歌練習
盡管鋼琴演奏和聲樂練習之間有很多差異,但是音樂作品之間的緊密相通性使得唱歌練習對于培養鋼琴彈奏的樂感非常有用。目前我們對于學生教授的鋼琴彈奏作品都是比較簡單的旋律,具有易懂、易記和上口的特點。讓學生用唱鋼琴作品曲目或者唱譜的方法對于訓練學生對音高、節奏、強弱準確把握,以及訓練學生對于樂句、呼吸和起伏的把握都非常有效。此外非常重要的一點作用,就是唱歌練習可以培養和調動學生學習音樂的積極性,激發其學習音樂的熱情。教師在對學生使用唱作品練習法兒時,要注意作品選取由易漸難,循序漸進。在學生進行唱歌訓練時,教師的指導是必不可少的。因此,從筆者的教學實踐來看,學生無論是彈奏作品還是唱譜時,其對于音樂的盲點通常都是一致的。因此,學生在進行歌唱訓練時,教師應該對其進行指導和分析,使學生對作品的各種因素做到心中有數,這樣有目的的進行唱歌訓練,方可以達到“唱準確”而后“聽無誤”的水平。
3.3 討論交流
教師與學生以及學生之間對于鋼琴作品的討論和交流是非常重要的。事實上,討論交流是學習各個學科各種學問的通用有效方法。學生之間對某鋼琴作品的聽辨賞析進行討論和交流,便于學生在討論交流中明白自己對作品的感知程度,從而更加有效的進行鋼琴作品的聽力訓練。筆者在日常的教學工作中,經常組織學生在集體聽過某篇鋼琴作品后,讓學生談談對作品的聽辨感受,讓學生在辯論和討論中提高自己的聽辨能力,效果非常好。
4 結語
在目前的鋼琴教學模式當中,鋼琴教師更加側重于對音樂作品內容的講解,聽力訓練尚未被教師們所重視。本文結合筆者的多年教學工作經驗,討論了聽力訓練在鋼琴音樂教學中的重要性以及聽力訓練的特點和模式,希望聽力訓練能夠為我國的鋼琴教學工作帶來一些啟發。
參考文獻
[1]王孟德,孟曉.淺談聽覺訓練在鋼琴教學中的作用[J].中國校外教育.
[2]李莉.影響鋼琴學習與教學的相關因素分析[D].西北師范大學,2001.