十年茫茫,生死難忘

【摘 要】蘇軾的《江城子·十年生死兩茫?！肥且皇讉髡b千古的詩詞名篇。本文分別從畫面美、情韻美和悲劇美等三個不同的層面，揭示了作品深刻的美學價值。

【關鍵詞】畫面美 情韻美 悲劇美 美學價值

《江城子·十年生死兩茫?！肥鞘桌p綿深沉、情真意切、令人幾欲斷腸的詞作，更是中國文學史上“悼亡詩”中的經典。詞的下片中，有一句“小軒窗，正梳妝”的細節描寫，這六個字，看似直白明了，簡單平常，實則意味綿長，意趣豐富，可謂將蘇軾對亡妻王弗的懷念之情及哀悼之痛表達到了極致。下面，筆者且對“小軒窗，正梳妝”中所蘊含的三重美學價值作一探究與分析。

第一重美感：畫面美。

“小軒窗，正梳妝”首先呈現給讀者的是畫面美。所謂的“軒”，古代專指有窗檻小室。小巧軒窗于外，年輕女子于內，深淺相映，層次分明：前者明，后者暗；前者近，后者遠；前者靜，后者動。將這充滿著鮮活生命力的六個文字具象化，于是，我們目中所見，乃是人與物相互融合之景。

在明凈小巧、精致漂亮的軒窗的掩映下，畫面的核心人物——王弗——就更加突出、愈加生動了。古人很善于描摹女性美感的生活細節。白居易有詩“侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時”，寫的是貴妃新浴；李清照的詞“倚門回首，卻把青梅嗅”，寫的是少女含羞；溫庭筠曰“小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪”，寫的是思婦懶床；而蘇軾寫的則是愛妻對鏡。王弗16歲出嫁，26歲亡故，因此，嫁至蘇家的這10年，正是王弗一生中最美好最燦爛的青春年華。青春與美貌是緊相關聯的，所以這“正梳妝”的美麗女子，自然讓人產生“照花前后鏡，花面交相映”的聯想，花兒映襯下的白膚，烏髻，紅唇，更為這畫面增添了無限生機與活力。生活與藝術在此交相融合，作者為我們描繪了一幅何其美感的畫面??！

第二重美感：情韻美。

我們可以從兩個角度來閱讀這六字中細致的情韻美感。先從梳妝者的角度來看。李白詩句道“云想衣裳花想容”，物猶如此，人又何如？由此及彼，可見愛美乃人之天性，更是女子之天性。年輕美貌的王弗在妝臺前細心打扮自己，與其理解為對自己容顏的愛護與珍惜，不如理解為天性使然。從軍歸來的花木蘭回家后首先做的事情不就是“當窗理云鬢，對鏡貼花黃”么？通過這一生活細節的描繪，一種真實的情韻美洋溢而出。

再從旁觀者的角度來看。美是要人欣賞的，沒有欣賞者的美是不如意的，是有所缺憾的?？展戎凶陨詼绲挠奶m，斷橋邊寂寞無主的梅花，其最終“零落成泥碾作塵”的命運定然是令人惋惜的。值得慶幸的是，蒼天沒有讓這美人對鏡的瞬間毫無痕跡地消逝，王弗的身邊恰巧出現了一位高智商且高情商的旁觀者。隔窗有眼，窗內人的一舉一動盡皆落入蘇軾眼底。他被眼前正專心梳妝打扮的妻子吸引住了，他沉醉了，似乎記起了當年“紅袖添香夜讀書”的日子。因妻子用心專注，故此他可以駐足慢慢欣賞；因窗子小巧，故此他可以“偷窺”而不用擔心被發現——其實，發現了也沒關系的，讀者不妨自己想象被發現后可能會發生的情境吧。

六個字，再現了不加掩飾的原味生活，再現了夫妻間的恩愛之情。其琴瑟和鳴的情韻之美，已是至濃至醇！

第三重美感：悲劇美。

倘若“小軒窗，正梳妝”的美學意義僅僅停留在以上兩個層面上，那么其價值就難免流于凡俗了。事實上，蘇軾終究是蘇軾，他似乎深諳西方近現代悲劇美學理論，或者說，他的審美意識已經具備了近現代悲劇美學的精髓，他通過畫面給讀者留下了第三重美感，那就是最為震撼人心的——悲劇美。具體而言，“小軒窗，正梳妝”的悲劇美體現在兩個方面：一是現實與夢境的巨大反差，另一是暖色與冷色的鮮明對比。

夢中的情境愈是真實，對于現實而言它就愈是虛幻迷離；愛人之間愈是相親相愛，其死別就愈令人心痛垂涕。作者以樂景襯哀情，“小軒窗，正梳妝”將這對年輕夫妻別后重逢的場景描摹得如此逼真可感、溫馨甜蜜，實際上就意味著夢醒之后無邊的凄苦，以及在現實世界中永遠無法抹平的創痛。不僅如此，作者在結句中對舉而出另一幅畫面——“明月夜，短松岡”，給予讀者以更強烈的感官刺激。月明如水，短松森森，多么凄清的環境呵！亡妻已杳，遠客獨悲，多么悲愴的心境呵！彈指十年竟已物是人非，念及于此，不由悲從中來。痛定思痛，痛何如哉！

十年茫茫，生死難忘。朱光潛在《悲劇心理學》中說：“悲劇是最高形式的藝術?！北瘎∶朗浅镣吹?，因此能深入骨髓；悲劇美又是崇高的，因此可映照千秋！對蘇軾而言，難忘的是生死相隔之痛，是那未了的情緣。而對于我們今人而言，難忘的則是《江城子·十年生死兩茫茫》的美學價值，以及其美感情境帶來的不朽的藝術魅力。

作者單位：江蘇省阜寧中學。