拓展形式因材施教提高繪畫技巧與審美能力

　　在中國古代美學中，美學家們在談到“審美感受”時，曾提到美育對人的這種“升華”作用。清代王夫之指出：“能興即謂之豪杰。興者，性之生乎氣者也。拖沓委頓，當世之然而然，不然而不然，終日勞而不能度越于祿位田宅妻子之中，數(shù)米計薪，日以挫其志氣，仰視天而不知其高，俯視地而不知其厚，雖覺如夢，雖視如盲，雖勤動四體而心不靈，唯不興故也。圣人以詩教以蕩滌其濁心，震其暮氣，納之于豪杰而后期之以圣賢，此救人道于亂世之大權(quán)也?！边@里，王夫之將美育升華人的感性談得很清楚，它對人的精神起著一種感發(fā)、激勵和升華的作用，使人擺脫昏庸猥瑣的境地，成為一個有志氣、有作為的朝氣蓬勃的人，從而上升到豪杰、圣賢的境界。在中專美術(shù)教學中，如果能注重這種美術(shù)感受的訓練，對于這些中專學生的成長是有很大幫助的。所以，我們應該重視審美情趣的培養(yǎng)，拓展訓練途徑，因材施教，提高學生審美能力。
　　一、拓寬訓練形式，提高繪畫技巧
　　訓練的形式多樣化。面對不斷發(fā)展變化的人才市場，客觀上要求中專畢業(yè)生必須一專多能，因此美術(shù)教學的訓練形式就應適當拓寬，實現(xiàn)多樣性。比如說，素描教學，不僅要進行調(diào)子素描和結(jié)構(gòu)素描訓練，還應進行基本的裝飾構(gòu)成素描和設(shè)計素描訓練。這是因為，無論是側(cè)重于光影規(guī)律的調(diào)子素描，還是著眼于物象內(nèi)在結(jié)構(gòu)及組合關(guān)系的結(jié)構(gòu)素描，均屬于繪畫范疇，而實用美術(shù)要求高度抽象概括，“在具象和抽象的廣闊視野中，毫無拘束地探求，大膽運用形式美規(guī)律，用夸張變形等手法，對自然物象進行加工”。單進行調(diào)子素描和結(jié)構(gòu)素描兩種素描形式訓練，則在要求學生做出更為大膽多樣的形式突破和容納更豐富的激情和理智時，會使學生常常表現(xiàn)為力不從心而頗感困難。與前兩種素描形式不同，裝飾構(gòu)成素描是一種以自然物象為參照，容納漸變、發(fā)射、分割等多種表現(xiàn)手法，或大膽夸張主要特征，或?qū)⒕呦筠D(zhuǎn)化為抽象，或?qū)⒘Ⅲw轉(zhuǎn)化為平面，含有更多主觀審美理想，滲透大量裝飾成分的新的素描形式。這種素描形式不僅是一種不脫離藝術(shù)表現(xiàn)的一般規(guī)律和法則的基礎(chǔ)訓練，而且有利于素描課與其他課的順利銜接，更為重要的是有利于學生同自然物象生發(fā)出主觀審美意象，直接有效地訓練學生的想象力和創(chuàng)造素質(zhì)。
　　訓練題材典型化。中專美術(shù)專業(yè)畢業(yè)生服務于當?shù)氐慕?jīng)濟建設(shè)，接觸的社會面比較廣闊，因此在訓練中應改變那種陶罐、酒瓶、蘋果等一畫到底的做法，引導學生接觸多種素材，例如人物、動物、風景、電器、日用品、機器零件、服裝鞋帽等。題材多樣，還應注意其代表性、典型性。能使學生以少勝多，舉一反三，觸類旁通，具備較強的適應能力。
　　訓練手段的靈活多樣。盡可能讓學生掌握多種表現(xiàn)方法和技巧，例如可以運用排線涂色調(diào)法、紙筆擦法、手指涂抹法、毛筆擦法；也可以運用黑影法、限色層歸納法、黑白灰色塊法、色線法及綜合法，還可以一畫分別用多種方法練習，一題材從不同角度，不同視點進行構(gòu)圖練習，拓展學生的表現(xiàn)領(lǐng)域，豐富學生的造型語言。
　　二、實行因材施教，發(fā)展學生個性
　　現(xiàn)代社會就業(yè)需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性。因此，中專美術(shù)類專業(yè)的教學應特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，使學生思維的流暢性、靈活性和獨創(chuàng)性得到發(fā)展，最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)造潛能，并重視實踐能力的培養(yǎng)，使學生具有將創(chuàng)新觀念轉(zhuǎn)化為具體成果的能力。
　　現(xiàn)代教育技術(shù)為學生提供了個性發(fā)展的可能，允許學生自由選擇學習的時間和空間。學生可根據(jù)自己的學習需要制訂學習進度，在多媒體的情境下進行自我思考和尋找解決問題的途徑，學生在自我需要的要求驅(qū)使下，不斷地制訂新的學習目標，并在實施的過程中積極調(diào)整難度和進程，自我監(jiān)控、自我評價學習的結(jié)果和質(zhì)量。例如：美術(shù)類專業(yè)學習，需要大量的美術(shù)形象資料做支撐，而運用現(xiàn)代教育技術(shù)后學生則可以通過自學在網(wǎng)上收集到大量的圖像、聲音、動畫、視頻影像的信息，變傳統(tǒng)的靜態(tài)教材為生動的動態(tài)形象。同時，在教學中，教師還可以布置適應學生知識水平的教學內(nèi)容，充分發(fā)揮學生自己的主動性和積極性，搜索信息資源，選擇加工處理信息，構(gòu)建自己的知識結(jié)構(gòu)。學生在自我實踐一段時間后也可以從網(wǎng)絡、多媒體課件等資料中豐富自己的實踐。可見，現(xiàn)代教育技術(shù)的手段能夠做到因材施教，充分發(fā)揮學生的個性和創(chuàng)造性。
　　三、觀察感知物象，提高審美能力
　　筆者認為從“美術(shù)是視覺藝術(shù)，藝術(shù)本身是創(chuàng)造，藝術(shù)就是感情”這些本質(zhì)因素出發(fā)，引導學生對生活多觀察、多思考、多動手，使眼、腦、手協(xié)調(diào)并用，建構(gòu)合理的、動態(tài)的、發(fā)展的、多元化的、開放型和創(chuàng)造性的教學方法，來全面完善素質(zhì)教育，這將是歷史賦予我們的使命。
　　人的智力結(jié)構(gòu)主要是由觀察力、記憶力、思維力、想象力、活動力等因素組成，其中觀察力是人們?nèi)妗⑸钊?、正確認識事物的一種能力。觀察是人們認識世界，增長知識的重要途徑；觀察是思維的先導，它又是視覺藝術(shù)最基本的活動，也是美術(shù)教學訓練的起點。面對中專學生，由于他們的知覺處在比較無意識性、情緒性比較明顯時期，還具有好奇心、好勝心的特點，對他們進行有目的、有計劃的感知活動，從制訂每一單元的教學計劃到安排教學內(nèi)容、范畫教具等，都要從他們便于觀察記憶入手，從外形的美感到內(nèi)在結(jié)構(gòu)，由表及里、由簡到繁的藝術(shù)分析，指導他們會“看”作品的方法，在直觀感受中讓他們獲得藝術(shù)美的享受，激發(fā)起學習美術(shù)的興趣。
　　當然，對于對美術(shù)尚處無知或知之不多的教育對象來說，這種“看”是需要引導的。幫助引導他們直接地憑視觀察、親自體驗，增強形象的概念，對物象形成心靈感悟和建立某種精神意味，使他們對作品的感知思維得到珍惜。教師應根據(jù)《大綱》內(nèi)容安排一些靜物、工藝作品和有審美價值的優(yōu)秀繪畫作品作為教具，讓他們從真實的作品里獲得結(jié)構(gòu)、體積、色彩、質(zhì)感、比例等藝術(shù)語匯的感知。在此基礎(chǔ)上，使他們進入理性的分析，進而通過心理心靈的感悟，以獲取對象的精神意味。這種教學生“看”的教學方法的過程，是從生動的審美直觀到對應的語言表述的過程，是讓學生從對象個別特征到整體形象的把握過程，從而提高他們運用形象表達對美的感受能力。
　　總之，在中專美術(shù)教學中，我們應該重視審美情趣的培養(yǎng)，拓展訓練途徑，因材施教，提高學生繪畫技能與審美能力。
　?。ò蚕h培文工藝美術(shù)學校）