聲音是一個樂器的生命,一定要掌握好正確的方法,發出好的聲音。好的口型、好的方法,能演奏出好的聲音。在單簧管的演奏中,聲音的純凈度,直接影響著演奏效果的好壞。可以說,按照音色的標準,單簧管的音色要求飽滿圓潤,高、中、低音區過渡圓滑,泛音區的音要準;泛音的2、3、4、5的音色與高音區的音色過渡,應沒有明顯的變化,音色要統一,在鼻音區的演奏中不應該有副震。如果單簧管沒有問題,便是完全可以避免的。能做到上面的要求,單簧管的音色就不會有大的偏差。若在頭腦中形成正確的聲音概念,在練習中就不會有大的偏差。
演奏的口型基本上沒有大的變化,單包法只是強調口環肌的作用。演奏時以上牙齒為支點,下唇包住下牙用“我”的發音方式用力。笑肌以自然不動為好,下巴不能過分下拉以定位不動為好。而且上牙是被動受力的,不能主動向下咬嘴子,把嘴子啃出凹槽是錯誤的。上下用力,以吹出正常音色時,用手左右推一下嘴子有一定的阻力但可以動為好。下唇力大聲音沒根暗淡,下牙用多了聲音發薄刺耳。同時,以上牙齒為支點上唇輔助上牙控制嘴子,但不能墊在上牙下面。若這樣,加上好的氣息配合,就能發出好的聲音。
“氣息是生命”,管樂呼吸只是加強了人的正常呼吸,它的呼吸是可控制的有節奏的。人體中橫膈肌下面到小腹這一塊的腹肌和腹腔的平滑肌,是支撐人身體的根本,可以承受大的壓力。把演奏的力點放在了腹部,就不會給胸部造成壓力,不會影響正常的氧氣交換,不會對身體造成傷害。呼吸時注意不要抬肩,不要擴胸,吸氣的時候橫膈肌下移腹部腰部外擴。呈站立的姿勢時,身體鞠躬90度角雙手叉腰,這樣背部的肌肉就被拉緊,即使你想抬肩也不容易。若用聞花香的感覺吸氣,這時腹部和腰部自然外擴,這樣就是吸氣的感覺。呼氣的時候,是有控制的,有緩急,氣壓有強弱。但是,所有的著力點都應放在腹部,不能給胸、頸部造成大的壓力。
吐音是管樂的一種基本技術,在演奏中非常重要。它要求音頭干凈清楚,要求能做到和鋼琴發音一樣。吐音發音時決不允許影響音準,也就是不能影響口型。吐音的演奏,我個人認為氣息起了80%的作用,舌頭起了剩下一部分作用。練習時,可以嘗試一下屏住呼吸用舌頭做單吐的運動,然后再加上氣流發出“突”的聲音,單吐至少要求每秒鐘8個。就像旗桿上的紅旗,它隨急風飄動時尾部最快,它是借助風的氣流來運動的。同樣的道理,吐音時舌頭也一樣。在練習中,同學們可以借鑒聲樂中意大利語發音中打嘟嚕的方法,體會一下放松狀態下舌尖的運動狀態,這樣有助于吐音的練習。
單簧管教學中,會遇到很多問題,其中吐音是比較關鍵且比較難學的技巧。吐音技巧用得好,可以讓學生在整首曲子的演奏中,更加完整地體現作品的風格特點。在幾年的教學實踐過程中,我總結了以上的一些教學經驗,供師生們參考。
(遷安二中)