奏響詩歌美的旋律

　　中學課本中，詩歌是將美的內容和形式結合的較為完美的一種文學藝術，“分之則美散，集之則美合”。構思精巧、語言凝練、感情熾烈、音韻和諧是這些選入中學課本的優秀詩歌所共有的顯著特征，堪稱詩中精品，教師應有所把握，可嘗試用以下方法來教詩，奏響詩歌美的旋律。
　　一、反復朗讀，使學生逐步掌握詩歌的韻律和節奏美
　　詩歌講究韻律和節奏，這就要求教師教讀詩歌時不可忽視讓學生領會詩中和諧、勻稱的韻律節奏美。學生對這種美感的接受不是靠抽象化的理論說教，而是通過反復朗讀去仔細品味的。
　　如《天上的街市》這首詩之所以膾炙人口，除了詩中飽含著詩人對自由光明未來的追求外，它的音律的和諧、節奏的整齊也是美之所在。教這首詩，可先讓學生反復朗讀，自然會在腦海中問個為什么。教師可明確，這首詩中“星星”和“燈”，“市”和“奇”，“廣”和“往”，“游”和“走”分別押韻；和諧的節拍，共有三個節拍，詩行大體整齊。結合這些特點，讓學生有意識地合著韻律和節拍多次朗讀，讀中使學生自然而形象地領會詩的韻律和節奏的美。
　　二、必要精講，讓學生辨味詩歌語言的準確、精煉和形象
　　詩歌真正的美，還產生于詩中言辭的準確、精煉、形象。古人講究“煉字”，追求“一字之工”，“推敲”一詞由此而來。這就要求教師教詩、析詩時務必抓住最能確切表情達意的言辭加以精講以提高學生辨味語言藝術的能力。
　　好的詩篇中的關鍵詞語通常包涵著極豐富的意義，對這些詞要講深析透。杜甫的《春夜喜雨》中“隨風潛入夜”的“潛”字，它不僅活化出春雨“知人意”的性格，而且充分表達出詩人對春雨的喜愛之情，可謂一字之用，意境全出。現代詩人寫詩同樣講究語言的準確精練。賀敬之的《回延安》中“手抓黃土我不放，緊緊兒貼在心窩上”，其中“抓”“貼”運用恰當，賦予力度，表達出詩人珍愛延安土地的強烈感情。
　　有的詩還采用夸張、比喻、擬人等修辭手法來增強語言的形象感和生動性。對這些修辭手法的運用，教師要結合文章內容作適當點撥。如岑參的《白雪歌送武判官歸京》以爛漫的春花來比喻富有神韻的冬雪。而毛澤東的《沁園春·雪》則用了夸張、擬人的手法，寫出了北方大雪之后高山丘陵“欲與天公試比高”的宏偉氣勢。當然，對關鍵詞語的講解要恰到好處，不可一味地咬文嚼字從而沖淡學生對作品的整體思想意義和其他藝術特色的理解。
　　三、分析意境，引學生領悟詩中表達的美好情感
　　詩歌表達感情的方式是多方面的，有的直抒胸臆，有的創造意境。針對不同的表達，教師應采用不同的教學方法引導學生領悟詩中的表達感情。
　　直抒胸臆的詩歌一般多用質樸的語言直接傳達作者的感情。對這類詩，教學時要抓住感情色彩濃厚、含義深刻的語句進行剖析，以激發學生的領悟能力。如孟郊《游子吟》中“誰言寸草心，報得三春暉”這句對春天陽光般厚薄崇高的母愛作了直接的謳歌。但是多數詩歌是講究意境創造的，詩人所表達的感情常常蘊涵在詩中描繪的各種具體的畫面和情景中，這就是人們常常稱道的“語貴含蓄，言有盡而意無窮”。針對這類詩，教師必須引導學生理解詩中創造的獨特意境。首先應該讓學生明白的是“言志乃詩人之本意，詠物特詩人之余事”。如杜甫的《江畔獨步尋花》，從表面上看詩中描繪的是一幅絢麗的春景：春暖花開，彩蝶嬌鶯在花叢中輕歌曼舞。但教師分析應點到詩中“留連”“自在”既是蝶鶯飛舞的客觀寫照，也是詩人內心愉悅輕松的反映，表現出詩人在漂泊中終于享受成都郊外安定生活的安閑心情。又如唐代張志和《漁歌子》描繪江南水鄉漁翁雨中垂釣圖畫。教師可作如此點撥：借白鷺的展翅飛翔、魚兒的自在暢泳來寄托自己的隱逸之情，情景交融，景中寓情，耐人尋味。引導之后，學生再品此詩，仿佛置身于千年前雨中垂釣的情景，享受到隱逸的安閑和愉悅。
　　總之，作為中學語文教學園地的一名園丁，在學生欣賞詩歌的沃土上培植美麗的花草是義不容辭的責任。一個語文教師如能在課堂上向學生展示出詩中煥發的獨特魅力，無疑在學生心中奏響了美的樂章，使得學生在美的旋律中潛移默化地去欣賞美、感受美、領悟美。
　　（作者單位 江蘇省泰州市第二中學附屬初中）