喜劇性和抒情性完美融合的范例

　　摘要：《櫻桃園》是俄羅斯杰出的劇作家契訶夫的一篇巨作。本文在敘述其故事情節的基礎上，分析了作品的強烈的喜劇色彩、濃郁的抒情色彩。以及兩者的完美結合，以期幫助讀者對該部作品的欣賞。
　　關鍵詞：《櫻桃園》；喜劇性；抒情性；融合
　　
　　契訶夫是俄羅斯杰出的批判現實主義作家，他的短篇小說聞名于世。同時他也是一位卓越的劇作家，創造了一種完全獨特的戲劇——抒情喜劇。其生前最后一部戲劇《櫻桃園》于1903年問世，代表他戲劇創作的一個最高峰。它為我們提供了喜劇和抒情詩結合的范例。
　　《櫻桃園》寫的是加耶夫、郎涅夫斯卡雅兄妹被迫出賣祖傳的櫻桃園的故事。加耶夫和朗涅夫斯卡婭兄妹出身于是俄羅斯貴族家庭，繼承一個祖傳的櫻桃園。加耶夫是個好吃懶做、游手好閑、缺乏生活能力的“敗家子”，由于不會經營，不久便欠下了大筆債務。朗涅夫斯卡婭從巴黎喬遷故居之后，依然貪慕虛榮，沉醉在享受之中。這樣為了生存，兄妹被迫把屬于自己家族的一座美麗的櫻桃園拍賣出去。羅巴辛是一位商人。他的父親以前是這個莊園的農奴，做過朗涅夫斯卡姬的仆人。為了感激朗涅夫斯卡婭早年對他他的恩情，羅巴辛提出一個挽救櫻桃園的建議——把樹砍光。將櫻桃園建成別墅出租，用這些錢付利息，這樣就可以擺脫困境了。他們對此置若罔聞，盡管找不到解決問題的辦法。櫻桃園最終難沒有逃脫被賣掉的命運。而買主正是羅巴辛。羅巴辛接管了櫻桃園之后，砍倒櫻桃樹。自此，每個人的新生活又開始了。朗涅夫斯卡婭回到巴黎，繼續她那虛無縹緲的生活，加耶夫去銀行當立刻職員，羅巴辛成了櫻桃園的新主人。開始他的發財夢想。
　　劇本并無跌宕起伏的情節。很少急劇轉變和緊張的場面，卻通過人物和人物的日常生活，寫出俄國貴族階級及其文化的崩潰。櫻桃園是美的，是富有詩意的。出賣櫻桃園，本該是個悲劇，而作者卻把它寫成抒情喜劇。因為櫻桃園所象征的是舊生活的詩意。是貴族文化。早已變得死氣沉沉了。作者對腐朽事物的滅亡毫不惋惜，而以興奮的心情憧憬著美好的明天。正如有的評論家所說：該劇圍繞著櫻桃園的易主與消失這個核心，寫出了貴族退出歷史舞臺的必然性和新興資產階級的興起，反映了2CB256H31qjcMAPJnEGzAejNbXjocEhsopA45MviLa/o=0世紀初俄國社會的階級地位變動。
　　整個作品的基調是歡樂的。櫻桃園的失去，并不是某個人一手造成的悲劇，而是一種人們無法挽回的注定了的命運。加耶夫、郎涅夫斯卡雅兄妹從小就過著寄生式的生活。他們思想空虛，行為輕浮，沒有從事任何勞動的能力，也沒有任何社會理想，只知道吃喝玩樂。直到面臨破產，櫻桃園將被公開拍買時，他們還是沉醉在不切實際的自欺欺人的幻想里。加耶夫想的只是打臺球，消耗時光，郎涅夫斯卡雅還是照舊揮金如土，糟踏錢財，根本沒有去想想明天如何過子。無怪羅巴辛感嘆到：我一輩子可沒有遇見過你們兩位這么瑣碎、這么古里古怪、這么不務實際的人。加耶夫、郎涅夫斯卡雅兄妹，正是十九世紀八十年代俄國社會普遍存在著的那種貴族的典型代表。然而，他們又有著各自的個性特征。郎涅夫斯卡雅精神空虛，為了尋找寄托，和一個“愛上了她的錢袋”的流氓廝混在一起，忘乎所以地把祖傳遺產揮霍一空。她似乎還具有一點美好的人性，如愛好大自然，同情別人，對待仆人寬厚。然而這些所謂美好的人性，只是為了維護昔日她那富有教養的上層貴族的風度，以此來填補她的精神空虛。加耶夫和妹妹一樣精神空虛。他除了把生活的樂趣寄托在打臺球、吃冰糖之外，就是愛發些自以為是、不合時宣的空論。面對著一個陳舊柜櫥，他會說“我們應該給它做個百年紀念呀。這雖是個死物件。究竟是有了歷史，有了和圖書館一樣的價值了”，還借此炫耀自己顯赫的家史，顯示自己的才學。其實，他是一個道地的一事無成的廢物，一個令人可笑的昏蟲。五十多歲了，還要仆人替他脫衣服；面臨著破產，還要擺出老爺式的尊嚴面孔。對人傲慢而粗暴。如果說，在郎涅夫斯卡雅身上，還可以看到一點美好的人性的話，那么，在加耶夫這個人物身上，我們只能看到封建貴族道德上的徹底墮落了。契訶夫寫出這兩個活生生的人物，暴露了貴族不可避免的滅亡命運。盡管兄妹倆對失去自己的櫻桃園流了大量的眼淚，田莊還是拍賣了。這件事本身仿佛是一個悲劇，但在這兩個主人公內心里根本不存在崇高的、嚴肅的具有悲劇意義的東西，而相反，卻處處讓人感到荒謬可笑，發出歡樂的笑聲。由此，劇本寫成喜劇是理所當然的了。
　　契訶夫寫人物，善于挖掘和表現人物的內心世界，描寫人物的精神面貌。圍繞著加耶夫兄妹的一群人中，無論是生活的唯一希望就是找到一個丈夫的瓦里雅，或者是成天只知道吃和睡的皮希克，還是不知道自己為什么活著的夏洛蒂。由于他們遠離著正在推動時代變革的力量，只能感受著自身的痛苦：對別人冷淡麻木。他們的思想感情總是以自我為中心。碰到什么事情，談起什么生活，時時想著的只是自己，甚至連別人說的話都沒聽見。在《櫻桃園》中的人物對話，往往是文不對題。答非所問，各說各的。粗心的讀者會認為這些對話，有點莫名其妙，不合邏輯。其實，這正是契訶夫的高明之處。他筆下的人物，每人都有自己內在的思想動作的貫串線，都在順著自己內在的貫串線說話，都在展示自己的靈魂。不僅對話如此，就是人物的動作也是如此。劇中那個沒有一天不碰上一點倒霉事的葉比霍多夫，他的行動令人感到滑稽可笑。他拿著一束花向杜尼亞莎求婚，一進門卻把花束掉在地上；臨走時，又一下子撞到一把椅子，又把掎子撞倒。但這正是他這個不成器的東西在特定情景下必然的行動。
　　契訶夫沒有簡單化地去塑造人物，而是著力表現人物的多面性與復雜性。這樣，就使他筆下的人物血肉豐滿，真實可信。商人羅巴辛精明能干，一心想發財致富。然而，這個資產階級的代表人物，對于毀壞那已經過時的東西是需要的。資產階級作為新的生活主人，必然要取代封建貴族的地位。契訶夫自己也說羅巴辛算是正派人物，他的舉動應當是十分有禮貌、文雅、不俗氣、不滑頭。正是這個人，一方面他確實曾向加耶夫兄妹進過善心的忠告，一方面又是他自己最后“吞食”了櫻桃園，而且迫不及待地動手砍伐它。一切以金錢為轉移，自然要破壞“美好的富有詩意”東西。很明顯，作者對他并沒有寄以同情和希望。寫另一個人物特羅費莫夫也是如此。這個大學生喜歡陽光，熱愛春天，鼓勵人們去勞動創造，想信人類會不斷進步，向往著整個俄羅斯就是我們的一座大花園。全世界都是偉大而美麗的，到處都有極好的地方。正是他，幫助安尼雅笑著向舊生活告別，向新生活邁進。應該說，他是與腐朽的封建貴族及羅巴辛這樣的資產階級水火不相容的新一代。但是。契訶夫卻看到了他的另一方面：只會空談，超乎一切，過著一種寄生生活。這正是契訶夫現實主義的深刻所在。
　　《櫻桃園》這部喜劇的特點，還在于它有著濃郁的抒情色彩。它的抒情性，首先來自戲劇沖突的內在性。劇本寫的是日常的平凡的生活，沒有出現為了挽救櫻桃園而針鋒相對的沖突。而其實，《櫻桃園》的戲劇沖突，是理想與現實的沖突，是詩意的夢想與庸俗的日常生活的沖突，是美、詩與粗俗、呆板的人生真相的沖突。這種沖突表現于人物的內心，主要是通過不同人物對櫻桃園的不同態度、不同感受和情緒來表現的。因此，人們又把契訶夫的戲劇稱之為“情緒劇”。這在戲劇史上是一個創造。正因為是“情緒劇”，劇中人物無論主仆男女老少時刻都在抒發著他們的所思所感。《櫻桃園》的抒情性，鮮明地表現在人物語言的抒情色彩上，這應該是不言而喻的了。另外，《櫻桃園》的抒情性，還借助于風景配置和音響效果而得到渲染。如果說。劇本開始時，寫滿園子的“櫻桃樹都開了花”，襯托了人物返抵故居的歡樂的心情，那末結尾時，那“園子的遠處。斧子在砍伐樹木的聲音”傳來，則更加渲染了永別故居的人們的凄涼、悲愴的心情。是否可以這樣說，《櫻桃園》不以情節取勝，而以充分表現人物的情緒取勝。它把戲劇和抒情詩完美地融合到一起了。
　　劇本的可貴之處還在于：櫻桃園的形象，不僅象征著過去的舊的生活，而且有機地聯系著未來，有機地聯系著祖國的命運和前途。這樣，《櫻桃園》也就成為展示俄羅斯過去、現在和未來的劇本。櫻桃園的舊主人封建貴族衰敗了，新主人商人羅巴辛只是必要的“破壞者”，而美麗的新花園只能由安尼雅們來建造。安尼雅這個天真、純潔的少女，一旦懂得了生活的真理，就勇敢地、歡樂地和舊的陳腐的生活告別。堅定不移地走向爭取美好未來的斗爭。自然，由于契訶夫在他的生活中沒有接觸到工人階級和革命的先進人物。使得他筆下的新人顯得蒼白。缺乏血肉，而那美麗的未來也顯得虛幻而不可捉摸。但是。我們畢竟可以從中看出契訶夫批判現實主義的鮮明的傾向性——對于腐朽的、停滯的舊社會、舊生活的極端厭惡憎恨，對美好的新生活的強烈追求，對祖國人民的無比熱愛，對于勞動創造的盡情歌頌。這樣，在他的劇本中，洋溢著強烈的樂觀主義精神，號召人們告別過去，走向未來。“永別了，我的舊生活!”、“萬歲，新生活!”這是《櫻桃園》結尾時發自安尼雅、特羅費莫夫內心的呼喊，也是契訶夫對于自己的祖國、人民的美好的祝愿。
　　
　　參考文獻
　　[1]王建成，《櫻桃園》的喜劇性分析[J]，社科縱橫，2