李清照的情與詞

　　摘要：閨中少女無憂無慮，婚后生活甜甜蜜蜜，晚年國破家亡孤孤寂寂，獨特的個人經歷，不同尋常的情感變化歷程，“情”成就了李清照，成就了李清照的詞。
　　關鍵詞：李清照；人生歷程；情感變化；詞；審美感受
　　藝術的本質是表現人的思想感情。只有飽含作者真摯情感的作品才會產生永久的魅力。“故情者文之經，辭者理之緯；經正而后緯成，理定而后辭暢：此立文之本源也”（劉勰《文心雕龍·情采》）。李清照的詞之所以能達到中國女性文學藝術的高峰，正取決于作品所表現的濃烈情感。詞人以女性特有的審美感受，高超的藝術表現技巧，全方位地展示了自己一生的情感歷程：閨中少女的歡樂之情——婚后少女的閑愁之情——晚年嫠婦的悲凄之情。可以說，在中國文學史上，還沒有任何一位女性作家能夠自始至終地多側面地抒寫和表現自己思想與情感的全部歷程。這正是李清照躋身一流作家行列的重要原因之一。本文就其詞的情感表現及其成因作一粗淺的分析。
　　一
　　李清照生長在一個書香氣味濃郁的仕宦家庭。宋史記載其父李格非“工于詞章”、“以文章受知于蘇軾”，成為蘇門后四學士之一，在當時的文壇上頗負盛名。其母王氏是狀元王拱辰的孫女，也有很好的文學素養。這使得李清照從小就受到了良好的文學教育。特別值得指出的是李清照的家庭，父母視其為掌上明珠，天真少女和身心相對得到自由健康的發展。因此，無憂無慮，無拘無束，充滿著歡樂，洋溢著情趣，正是詞人少女時期生活的真實寫照。這一時期的詞作，作者以歡快輕靈的筆觸，通過對自然景物的謳歌和少女朦朧的愛情的抒寫，表現了濃厚的生活情趣和閨中少女的歡樂之情。
　　《如夢令》“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。”作者通過“沉醉”、“ 回舟”、“誤入”、“爭渡”、“驚起”等一連串的動作描寫，逐步推進，把一個少女流連忘返、盡興暢游的蕩舟活動寫得酣暢淋漓，引人入勝。歡快的氣氛洋溢始終。早期還有一首詞作《點絳唇》“蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。見有人來，襪劃金釵溜，和羞走。倚門回首，卻把青梅嗅。“自由自在的少女就象一只快樂的小鳥盡情嬉戲。“襪劃金釵溜”、“ 和羞走”、“ 倚門回首”幾個典型的動作，不僅寫出少女的婀娜、嫵媚，而且還寫出了她的嬌羞、好奇、愛戀而又帶點狡黠的神態。展現在讀者面前的是一位個性鮮明，充滿青春朝氣的純真少女形象。李清照早期還有一部分詞抒寫閨中少女對朦朧愛情的向往與憬憧。《浣溪紗》“繡面芙蓉一笑開”寫一位癡情女子主動寫信給自己的心上人傾述衷腸，并提出“月移花影”時再來相會的要求。此詞語言自然活潑、格調歡快明朗。
　　李清照擁有健康幸福的早年生活，較少受到封建禮建的壓抑。因此，早期詞作中的少女形象是天真、開朗、活潑、聰慧的。她們熱情好勝，憨態可掬，宛如沒有鎖進籠中的小鳥一樣活潑歡快，不同于那些受封建禮教束縛、行不露足、笑不露齒的貴族閨秀，帶有更多的天然情態。詞人正是通過對自己閨中生活的描寫，抒發了熱愛生活的歡樂之情，給人以美的藝術享受。
　　二
　　封建時代的婚煙憑“父母之命，媒妁之言”，一對陌生男女在性格、愛好、志趣等方面往往存在著極大的反差，婚煙狀況完全憑借運氣，夫妻之間少有恩愛可言。文學史上這方面的悲劇比比皆是。而李清照則是幸運的。她18歲時與諸城學生趙明誠結婚。夫妻二人情投意合恩愛深摯，婚煙生活十分和諧美滿。李清照作于南渡后的《金石錄后序》，以大量的篇幅，追憶丈夫情趣相投的美好生活，夫妻深情，款款流露：
　　余性偶強記，每飲罷，坐歸來堂烹茶，指堆積書史，言某事在某書、某卷、第幾頁、第幾行，以中否角勝負，為飲荼先后。中即舉杯大笑，至荼傾復懷中，反不得飲而起。甘心老是鄉矣！故雖處憂患困窮，而志不屈。
　　余性不耐，始謀食去重肉，衣去重彩，首無明珠、翡翠之飾，室無涂金、刺繡之具。遇史書百家，字不元缺，本不訛謬者，輒市之，儲作副本。自來家傳《周易》、《左氏傳》，故兩家者流，文字最備。于是幾案羅列，枕席枕籍，意會心謀，目往神授，樂在聲狗馬之上。
　　夫妻寫詩填詞，屬文著憶，切磋才藝，或收集金石古玩、校勘題簽，或彈琴下棋、寫字作畫不曾有過任何嫌隙。正所謂愛得愈深，別情愈苦。每次小別，都激起了詞人感情深處的陣陣漣漪。因此，抒發婚后少婦的閑愁之苦，便自然就成了時期詞作創作的主流。
　　《一剪梅》“紅藕香殘玉簟秋”一詞，把自己對丈夫熱烈真摯的愛情和相思之苦抒寫得淋漓盡致。“此情無計消除，才下眉頭，卻上心頭”。這是對內心情感和變化的巧妙、細膩的捕捉。由外表及于內心，深刻地表現出難以排譴的相思離別之情。這種刻骨的愛憐思念，委婉動人的情感和欲望的火焰，在李清照的詞中時常燃燒。“猶把濃愁無好夢，夜闌猶剪燈花弄”（《蝶戀花·春懷》）。道盡了詞人思念丈夫的九曲情腸。《醉花陰》一詞不僅寫得一往心情深，而且文雅優美。詞云“薄霧濃云永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”無論是白晝還是夜半，無論是佳節還是飲酒，無不清冷孤單，凄愴幽怨。作者以蕭瑟的秋菊來比喻閨中少婦因孤守空房而消愁，又用一“瘦”字貼切地表達了詞人銷魂蕩魄的相思之苦，真可謂情濃意密，悱惻動人。
　　閨中少婦的離愁別緒，是作者生活感受的真實寫照。她所抒發的是她內心深處的真情實感，這和一般“為賦新詞強說愁”的玩弄文字技巧的形式主義作品有著根本的不同。沒有直接生活感受的作家， 僅靠蒼白無力的語言文字 是很難寫出這樣情深意綿的作品來。這一點是“花間體”詞人和其他男性作家所不能具備。
　　三
　　靖康之難后，宋朝廷南渡。國家的不幸和由此而造成的一連串個人的不幸，帶給李清照的是身心難以承受的摧殘：安定溫馨的生活突變為長時期的顛沛流離，苦心搜集的金石書畫喪失殆盡，美滿的婚煙竟變成了畸零的孤孀……國破、家亡、夫死，前后兩處截然不同的時代氛圍與個人遭際，形成了強烈的反差，在詞人心靈上造成了永難愈合的創傷。后期作品里的主人公再也不是閑愁索懷的深閨少婦，而是飽經憂患的嫠婦，注入了較多的辛酸哀怨，其中有個人身世之感，更有國破家亡之恨，個人的不幸與民族的災難凝結在一起，使晚年詞更加哀悉凄苦。這在《聲聲慢》中表現得尤為典型。“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急！雁過也正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴。這次第怎一個經愁字了得！”在短短的97個字中，概括而集中地展示了南渡以后詞人的生活特征和精神面貌。這是一個歷憂患，備受折磨的心靈的傾訴。字里行間無不流淌著辛酸的血淚。是的，過去的一切都消失了，但中原故土的淪喪，丈夫離去，流落江湖的凄涼暮年，這些郁積在心頭的創傷和陰影，卻是難以平復和抹掉的。在這個凄風苦雨的秋日黃昏，晚來的寒風，南來的雁兒，憔悴的黃花，點點滴滴的雨聲，深深地觸動著詞人的滿懷愁緒。寂寞凄涼的氣氛包圍著她，悶得她透不過氣來，愈來愈濃，愈來愈深，最后以一個反詰的口吻結束全篇，“這次第怎一個愁字了得”，把人的憂思愁緒推向高峰。同樣是愁，同樣是苦，但這種難以抑制的痛楚之情與《醉花陰》的蕭灑疏朗的情調完全不同。前者是一種無望的愁，再也無法排解的愁，后者則是一種甜蜜幸福的閑愁。
　　《武陵春》也是李清照后期之作。“風往塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”沒有任何雕啄，卻寫盡了詞人那不可名狀的難以言傳的內心痛楚。《永遇樂·落日熔金》一詞寫她元宵佳節的感受。通過今昔對比，把“物是人非”寫得生動具作，詞人的心境寫行淋漓盡致。同是佳節盛日，但經歷了國破家亡的突變，哪有心情去歡度元宵、觀燈賞月呢？華燈笑語，只能引起好流落異鄉的惆悵，引起她對淪陷的故國家園的深切懷念。“怕見夜間出去”6個字，寫盡了好的沉痛與凄楚。“不如向、簾兒底下，聽人笑語”，一邊孤寂，一邊歡笑。這更襯出她內心強自抑制的酸甜苦辣，調更凄慘，情更悲苦。南宋末年，劉辰翁讀了此詞不禁“為之涕下”，甚至三年之后，“每聞此詞，輒不自堪”，并依聲和詞，“又托之易安自喻”（《須溪詞》卷二）可見這首詞具有極大的藝術感染力。
　　近代學者梁啟超曾稱唐代詩人杜甫是“中國文學界寫情圣手”（《杜甫研究論文集》）—輯，梁啟超（《情圣杜甫》），這是很有見地的。但我們細讀李清照的主要詞作，就會感到借用“寫情圣手”來評判她，并不過譽。無論是抒寫閨中少女的歡樂之情，婚后少婦的閑愁之情，還是晚年嫠婦的凄楚之情，皆在“短幅中藏無數曲折”（黃了翁《蓼園詞選》），無不滲透著動人之情，讀起來使人感到言外之味，弦外之音，感動了不同時代的讀者。而李清照所以如此善于言情，正如前言取決于她對生活的真實感受。在封建社會里，一個大家女子能夠與一個志趣相投的伴侶傾心相愛又是天大的幸事，而與之生離死別乃是人生最大不幸，這一切都是李清照的切身經歷。因此，李清照能夠在宋代理學流行的年代，越出“非禮勿思”的雷池，敢愛敢恨用自己的詞筆大膽傾吐熱烈的情感、內心的苦悶與哀怨，全方位地展示了人生的心路歷程，因而贏取得了當時和后世的贊譽。宋以后不少作家和她的詞，但沒有一個人的詞超過或者趕上她的原作，其根本原因就在于缺乏李清照那樣的生活實感，寫出來總有隔靴搔癢之嫌。
　　
　　（作者單位：陜西榆林學院黨委宣傳部）