摘 要: 作者探究教學中師生如何相互溝通,進而產(chǎn)生共鳴,起到潛移默化的作用,使得情感得以渲染、升華,實現(xiàn)認知、操作、情感的同步提高。
關(guān)鍵詞: 美術(shù)課堂 審美情境 意義
在當今社會的現(xiàn)代化進程中,不斷改進教育教學方法,全面提高和發(fā)展教師的綜合素質(zhì),造就現(xiàn)代化的高素質(zhì)人才,在教育界已達成普遍的共識[1]。激活美術(shù)課堂適應了時代發(fā)展的需要,師生角色也發(fā)生了相應的變化。創(chuàng)設(shè)審美情境應符合中學生的年齡特點、認知水平,逐步滲透,有目的、有步驟、有指導、有發(fā)展地設(shè)計活動。教師就像導演一樣,使學生全身心地投入,動之以情、曉之以理,互動自然,身心愉悅。
一、主導與參與
在以往的教學過程中,教師是主體,學生是客體。我以往都用15分鐘講理論、技法、圖片賞析,剩余時間留給學生,或畫畫、或制作、或?qū)戀p析文。如今卻不同,我設(shè)計了一個又一個的活動程序來激活學生們的想象力。比如在上《藝術(shù)—生命與自然和諧交融》這一課時,我只用3—5分鐘的時間,以提問的方式欣賞有代表性的作品,然后由學生分組活動,活動一:討論后演講;活動二:讓兩分隊互動提問;活動三:以搶答的形式對課本中的作品進行分析。這樣不但使學生的思路大為開闊,而且往往能把作品分析得透徹。從一幅美術(shù)作品中,他們可以想象出對話,編成寓言,結(jié)合力學原理、天氣狀況、社會背景、設(shè)色的用意,歌頌勞動人民的美德,不僅涉及學科多,而且得到美的熏陶、品質(zhì)的升華,對生命的感悟、對愛憎的分明、對自然的熱愛。在參與互動的過程中,學生會增長知識,教師會積累豐富的經(jīng)驗。
美術(shù)教師應該具備整體把握課堂教學的心理素質(zhì),把握住學生突如其來的奇思異想,激發(fā)學生的積極性、創(chuàng)造性。教師在這里只起到參與的作用,使學生的思索和想象得到充實,更加喜愛這門藝術(shù)科學。
二、隔離與融合
傳統(tǒng)的教bYe9V4lHiDZ3Vm4S4bEUyw==學模式傳授的痕跡重,老師與學生是分離的。而現(xiàn)在,講授的只是一個思路,體現(xiàn)的是師生互動。有一次,我觀摩了一節(jié)課叫《魚兒游游》,學生就著一張泡沫拼圖隨意地坐在地板上,老師猶如一個童趣十足的朋友,蹲下來先讓學生猜一個謎語(謎底是魚),然后說:“看,我給大家?guī)砹艘粋€新朋友。”用伴有配樂散文的錄像展示魚兒在水中游動的畫面,接著問孩子們認識哪些魚兒朋友,并讓他們模仿魚兒游動的姿態(tài),體驗表演的樂趣,最后由孩子們利用手中的材料把自己扮成一條魚。有的孩子用色卡紙做頭飾,有的用長長的彩色皺紋紙披在身上做尾巴……然后在老師扮成的魚媽媽的帶領(lǐng)下快活地游來游去。這樣的課堂老師既做導演又客串演員,師生都很放松并恰如其分地融合在一起,學生在游戲中體驗到創(chuàng)造的樂趣、成功的喜悅,同時也得到視、聽、感、演等多種享受。
三、主評與導向
藝術(shù)化的教育是熏陶出來的。以往我進行作業(yè)評價的時候,美術(shù)作業(yè)堆積如山,教的班級多、作業(yè)多,逐本批閱,勞力費神,辛苦自不必說,關(guān)鍵是不可能一一寫評語。而我每上新課之前,都對上次有代表性的作業(yè)進行評價,但效果并不理想。現(xiàn)在的作業(yè)大多是課堂演示,作品交給大家來評價。有這樣一個故事:一位意大利的老師在講完一堂課后,讓學生們寫感想和收獲,收集上來后,掏出打火機,燒掉了所有的紙條。在學生大惑不解時,老師微笑著告訴大家:“孩子們,我注重的是過程。”學生在創(chuàng)作、評判的過程中,可以有多重體驗:理性的和感性的、主觀的和客觀的、具體的和抽象的,而在這個過程中,他也收獲了許多如前所述的多重人文教育成果。這些效果是潛移默化的,就像水流沖擊鵝卵石一樣,得到的是沖擊美,而非重物撞擊石塊打擊出來的美。
美術(shù)教育注重培養(yǎng)學生的審美文化素養(yǎng)和創(chuàng)造性智力品質(zhì),中學美術(shù)教育必須從整體上把握學科的科學性、知識性、趣味性和時代性,在傳授基本技巧的同時注意從多學科知識的綜合運用中提高學生的文化素養(yǎng)和審美能力[2]。
四、單方收獲與雙方受益
以往上課時,我查資料、鉆專業(yè)書、啃教材,準備了滿滿“一桶水”,而學生只回贈“一杯茶”。我殫精竭慮,講得頭頭是道,而學生只是敷衍塞責地應付了事,因此常常是竹籃打水一場空,但也有這樣的現(xiàn)象:一些我還沒想到的問題,他們想到了,一些我還不知道的小知識,他們談到了,所以雖然連上幾節(jié)同樣的課,我卻越上越有激情,課堂氣氛越來越活躍,雙方收獲也越來越多。如在欣賞《神奈川沖浪圖》時,一學生問:圖中的海浪為什么是黑色的?一學生答:(1)更能襯托海浪的急和猛;(2)映射了社會背景的黑暗和凄涼。又問:為什么《運草圖》中只運用黑、黃兩色?答:(1)黃表示日落黃昏,黑象征農(nóng)民本色;(2)黃是受光部位,黑是背光部位。在一問一答中,每每出現(xiàn)辯論高潮,學生甚至敢于對書上總結(jié)性評述提出質(zhì)疑,這種精神風貌在以往的美術(shù)課上是絕不可能出現(xiàn)的,這也堅定了我對新教學思路嘗試的信心。
五、“激活美術(shù)課堂,創(chuàng)設(shè)審美情境”的意義
采用以往的教學模式,往往學生單方收獲,學生被動,態(tài)度因人而異,效果一般;采用現(xiàn)今的教學方法,師生雙向受益,學生主動,態(tài)度空前踴躍,效果很好。當然,在嘗試的過程中可能有失誤,可能有不足,但我們可以隨時發(fā)現(xiàn)失誤,調(diào)整不足。沒有失敗的老師不是好老師,為什么呢?因為他太保守、太因循守舊、太小心翼翼,有經(jīng)歷而沒有經(jīng)驗。“激活美術(shù)課堂,創(chuàng)設(shè)審美情境”給我?guī)淼淖畲髥⒌鲜悄康亩嘀匦裕椒ǘ鄻有裕ЧC合性。今天的“激活美術(shù)課堂,創(chuàng)設(shè)審美情境”是用學生的觀念來評判課堂,重在過程,是不露痕跡的,在師生互動的過程中以身體之、以心驗之,將創(chuàng)造、智慧、審美融為一體,提供寬松的、參與的、符合學生年齡心理特征的學學、做做、玩玩的機會,使其在娛樂、快樂、輕松中提高文化素養(yǎng)。藝術(shù)教育其實就是幫助孩子們認識生活、感受生活、熱愛生活,培養(yǎng)創(chuàng)造性思維,培育高尚情操,激發(fā)健康的審美情趣,使他們在快樂創(chuàng)新中不斷地激越才華、完善自我。
參考文獻:
[1]邢瑞香.美術(shù)教師的發(fā)展方向.太原師范專科學校學報,2002,2.
[2]秦曉燕.中學美術(shù)課教學瑣談.濟寧師專學報,22,6.