寓情于琴 聲情并茂——大型紀(jì)實(shí)淮劇《諾言》的主奏心得

王士文

唱腔——是戲曲的靈魂，它是戲曲表現(xiàn)形式的重要手段之一。在淮劇劇目中，依靠唱腔對(duì)故事的演繹和人物心理的刻畫起著至關(guān)重要的作用，同時(shí)優(yōu)美的唱腔能給觀眾以美的享受，所謂“唱戲聽?wèi)颉本陀纱硕鴣?。唱戲唱在先。然而，如何烘托唱腔、潤澤唱腔，如何增?qiáng)戲劇故事的感染力，樂隊(duì)的伴奏至關(guān)重要，伴奏水平的優(yōu)劣是直接關(guān)系著演出效果和演員唱腔水準(zhǔn)的特別重要的因素。

泰州市淮劇團(tuán)大型紀(jì)實(shí)淮劇《諾言》已入選“江蘇省舞臺(tái)藝術(shù)精品工程精品劇目”。作為樂隊(duì)主奏的我，在此談?wù)勛约旱难葑嘈牡?，以便同仁們參考、指正。使得淮劇音樂伴奏不斷?chuàng)新、再上新臺(tái)階，使得淮劇音樂能夠成為中國地方戲曲音樂中的一朵奇葩。

戲曲樂隊(duì)的主奏是樂隊(duì)的領(lǐng)奏者，是樂隊(duì)的靈魂，一如交響樂中的第一小提琴。演員的演唱和主奏樂器的伴奏是一個(gè)相補(bǔ)相襯、相得益彰的關(guān)系，猶如紅花綠葉相映成趣，兩者關(guān)系更是水乳交融，演員的唱腔與主奏樂器的交流，也是戲曲呈現(xiàn)方式的基本準(zhǔn)則和有著特殊藝術(shù)形式的一種體現(xiàn)。

《諾言》一劇是根據(jù)參加抗美援朝上甘嶺戰(zhàn)役中一對(duì)戰(zhàn)友劉紹安、張立久的生死諾言：“如果我倆中有一個(gè)犧牲了，活著的到對(duì)方家中履行做兒子的職責(zé)”，結(jié)果活著的劉紹安排除一切困難，辭母別戀離開山東家鄉(xiāng)來到江蘇泰興幾十年如一日踐行諾言。這一真實(shí)故事為原形創(chuàng)作的大型紀(jì)實(shí)淮劇，其內(nèi)容真實(shí)、情節(jié)跌宕感人肺腑。故事情節(jié)上，由于時(shí)間跨度、地域變化帶來較多的場景變化，劇情的需要使得音樂創(chuàng)作采用的調(diào)式頗多，由于不同的角色、不同的命運(yùn)、不同的思想使得樂曲風(fēng)格力求多變。如何能夠既不失淮劇特色，又能夠借鑒其他的音樂手段豐富《諾言》一劇所需要的音樂形象和音樂風(fēng)格，是本人在演奏風(fēng)格設(shè)定之前的頗為躊躇的事情。

在《諾言》一劇樂隊(duì)主奏的塑造過程中，首先做到四個(gè)堅(jiān)持：一堅(jiān)持認(rèn)真閱讀劇本，準(zhǔn)確地了解劇情，認(rèn)真聽取編劇、導(dǎo)演對(duì)劇情講解，在導(dǎo)演啟發(fā)演員的過程中尋找人物情感、性格特征的定位；二是堅(jiān)持對(duì)唱腔旋律練習(xí)研究，做到“書讀千篇題意自見”，同時(shí)認(rèn)真聽取作曲者對(duì)旋律創(chuàng)作意圖講解分析；三是堅(jiān)持認(rèn)真學(xué)習(xí)齊魯各劇種演唱與音樂伴奏的風(fēng)格加以總結(jié)提煉，融入此劇齊魯場景唱腔伴奏之中；四是結(jié)合演員唱腔特色進(jìn)行綜合處理。其次，在主奏胡琴上結(jié)合本劇各人物、各場景加以選擇?？傊?，一句話以劇情人物為根據(jù)結(jié)合唱腔旋律恰到好處地使用演奏技巧，只有這樣才能動(dòng)人，才能準(zhǔn)確地烘托劇情。

一.一對(duì)戰(zhàn)友在上甘嶺戰(zhàn)役的戰(zhàn)爭場面。我選擇高亢的、具有爆發(fā)力的高胡。在速度方面做到領(lǐng)著演員和樂隊(duì)向前沖的感覺，在力點(diǎn)上下功夫，注意聲音的顆粒性，做到不死板，放棄一種均勻速度的演奏。盡量少用淮劇傳統(tǒng)的演奏風(fēng)格，不求味，求一種氣勢(shì)、一種激情、一種流暢、一種酣暢淋漓的奪人心魄的聲響效果。

二.齊魯大地劉紹安辭母別戀的場面。作為淮調(diào)的傳統(tǒng)唱腔，其風(fēng)格和山東音樂風(fēng)格最為接近的一段音樂。我采取了升“4”音的滑揉，借鑒二胡獨(dú)奏《一枝花》的演奏手法?？鋸垺⒓で?、從唱腔中走出又迅速回到板腔中來的大膽夸張的手法，在揉弦的力度和速度的變化中求得氣勢(shì)，在不同的弓速中和突然的強(qiáng)弱變化以及sfp的運(yùn)用中求得張力。這樣既解決了淮劇音樂和山東音樂的貼近，又表現(xiàn)了劉紹安戰(zhàn)場歸來、母子相聚的感人場面。

三.蘇中。泰興農(nóng)村。這幅農(nóng)村生活場面，音樂情趣和音樂風(fēng)格也截然不同。在這里，我力求從傳統(tǒng)中找出淮劇音樂特有的風(fēng)格，在唱腔的包、迎、托、送方面下功夫，在整體的唱腔音樂中既不能因?yàn)閭鹘y(tǒng)手法太多而顯得俗，也不能摒棄傳統(tǒng)而顯得枯燥無味，求同存異，整體的演奏邏輯方面循序漸進(jìn)，在設(shè)定風(fēng)格之后，讓演員聽，讓觀眾鑒別，讓樂隊(duì)其它器樂演奏員提意見。讓我的老師說腔、說情、說處理。這就找到了淮劇音樂表現(xiàn)愛情、表現(xiàn)農(nóng)俗方面的一個(gè)新的突破點(diǎn)。

四.老年劉紹安。在輪椅推上老年劉紹安的時(shí)候，既是劇情到了尾聲，也是唱腔到了最高潮的時(shí)候。由于開幕的氣勢(shì)，中間愛情戲的纏綿，這一段如果處理不好，會(huì)起到虎頭蛇尾的結(jié)果。音樂采取4分之4拍慢板的彈性和節(jié)奏作有收有放的處理，在觀眾沉迷于老年劉紹安娓娓道來的訴說中，淡化劇情。小悲調(diào)不重悲而重雅，自由調(diào)不以自由為目的，節(jié)奏慢推慢移，情緒淡中顯現(xiàn)波形。在演奏的過程中需要蓄勢(shì)，弓速與氣息隨之而變化，抑揚(yáng)頓挫、層層推進(jìn)。隨著一段主胡獨(dú)奏。合理運(yùn)用了具有戲曲特色的抽弓，突然將劇情和唱腔推向需要的那份高潮。讓整個(gè)劇場的觀眾有淚有掌聲！

“音樂的表現(xiàn)力既是抽象的也是最具體的，她能夠表現(xiàn)出用語言難以表達(dá)的情感……”。這就告誡我們音樂人其音樂的表現(xiàn)力是極其豐富的，是人類情感表達(dá)的重要手段。準(zhǔn)確地、機(jī)械地奏出字面音符則是匠不是家，不深入了解劇情和地域風(fēng)情則是盲人摸象。十幾年主奏生涯所積累的演奏經(jīng)驗(yàn)誠然可貴，但盲目地套用經(jīng)驗(yàn)往往犯刻舟求劍的錯(cuò)誤，造成與劇情及音樂風(fēng)格格格不入效果，給人以死搬硬套之嫌。

此劇的音樂伴奏在數(shù)次的重大賽事中屢獲大獎(jiǎng)，其成績得到專家肯定和觀眾的好評(píng)。實(shí)踐證明，同樣的一段曲牌在不同的速度和情趣下奏出不同的感覺和風(fēng)格。演奏同樣是一種塑造，怎樣塑造好、準(zhǔn)確地做到“動(dòng)之有意，奏之有情呢”？只有胸有成竹、有的放矢正確地選擇演奏技巧，結(jié)合旋律借著樂器奏出劇情之聲，才能夠做到一個(gè)合格的優(yōu)秀淮劇主奏。