CG技術與紀錄片視覺藝術化

佘 為

(黃岡師范學院新聞與傳播學院,湖北黃岡 438000)

CG技術與紀錄片視覺藝術化

佘 為

(黃岡師范學院新聞與傳播學院,湖北黃岡 438000)

視覺文化語境中的紀錄片呈現出娛樂化傾向,CG藝術運用于紀錄片,使紀錄片在創作手段上有了一個飛躍,視覺表現上突破了傳統的表現手法,為紀錄片的視覺藝術化開辟了一條新的道路。

CG技術;讀圖時代;娛樂化;視覺藝術表現

一、視覺文化語境下的紀錄片娛樂化

早在 20世紀初,匈牙利電影理論家巴拉茲在其著作《電影美學》中就曾預言:隨著電影的興起,一種新的視覺文化將取代印刷文化。[1](P20-27)如今,不僅電影、電視、攝影、繪畫、廣告、美術設計、建筑、多媒體、動漫、游戲等都司空見慣,以電視、電影、報紙、書刊、互聯網、廣告等為代表的大眾媒體所制造的各種各樣的視覺符號充斥著我們的生活空間。當今每一個敏于文化風向變化的人,都可以切身體會到,我們正處于一個由語言文字為中心的文化向以形象為中心的文化轉型時期。圖像在不斷地擠占、征服甚或凌越文字,視覺文化或圖像文化已逐漸成為現代文化的主導形態。正如丹尼爾·貝爾所認為的:“目前占統治地位的是視覺觀念。聲音和景象,尤其是后者組織了美學,統率了觀眾。[2](P154)隨著 CG技術的興起,成熟,Photoshop和 3DSmax等軟件的普及更是在平面和三維空間里讓人們的視覺得到了極大的滿足。人們日常生活中的交流不再是復雜的文字閱讀的過程,而是一種輕松的、直觀的、廉價的瞬間圖像的消費娛樂活動。圖形圖像包圍了人們的生活,圖像成為比文字更為直觀的,更有優勢的媒介,并成為人們日常生活的形態中的重要組成部分。有人戲稱,我們正在進入一個“讀圖時代”。

約翰·伯格早在《看的方式》中寫道:“過去是人們接近圖像,比如到美術館里去欣賞各種繪畫作品,現在則是圖像逼近我們,我們越來越生活在一個被圖像所包圍的世界里。”“圖像的逼近”已經讓五光十色的視覺符號充斥著人們的日常生活中,以至于人們不再懷著敬畏和景仰的心態進行審美活動,而是娛樂、游戲、消費、享受著藝術作品。[3]娛樂化特征是當前文化的趨勢,娛樂化席卷當前文化的各個方面。在這個大趨勢下,對紀錄片創作形式的革新要求紀錄片的創作應該突破傳統的形式而走向紀錄片娛樂化的方向。所謂紀錄片娛樂化,就是借鑒故事片等其他敘事藝術的手法和技巧,用講故事的方式,綜合利用各種電視手段生動活潑地把紀錄片呈現給觀眾。如在創作時注重對記錄對象采取情感化、情節化表現,大量運用懸念和揭秘等敘事手法,追求畫面的視覺沖擊力,對聲畫元素進行唯美處理,把嚴肅的歷史,科技知識進行娛樂化包裝,用通俗易懂,生動形象的電視手段講敘給觀眾。[4]

二、CG技術——紀錄片視覺藝術的呈現

CG技術在記錄片中的運用為紀錄片視覺藝術的豐富呈現開創了一條道路。在視覺文化時代,成熟的 CG技術已經成為視覺表現的一支利劍。目前,利用 CG技術,藝術家已經可以隨意把自己的想象揮灑在計算機中,利用 Photoshops,Coreldraw等繪圖軟件,人們可以在電腦上繪畫,甚至隨意修改照片。利用 3DSmax,May等三維軟件,藝術家們還可以任意雕塑出數字模型。在Zbrush軟件中,用 Zbrush的雕刻筆觸,藝術家們甚至可以使用傳統的雕塑手法來對虛擬的模型進行雕刻。另外,還有虛擬現實軟件,例如 Virtools、Vrp平臺等軟件,數字藝術家甚至可以創建出任意的動畫場景,讓人們可以與之實時交互,使虛擬與現實可以隨意替換。在今天,傳統意義上的所有視覺藝術創作都可以用 CG來完成。CG藝術家們利用技術上的高超技藝為我們構建了一個五彩繽紛、豐富多彩的視覺世界。

CG藝術運用于紀錄片之后,不僅使紀錄片在創作手段上有了一個飛躍,還在視覺表現上使紀錄片的視覺呈現得到了提升。例如由中央電視臺和故宮博物院聯合制播出十二集大型紀錄片《故宮》第一集中,導演的設計是蒙古鐵木真大汗指揮千軍萬馬向中原進軍,要實拍這一場面是比較困難的,簡單的搬演也會讓畫面毫無震撼力。而導演在實際制作中借助三維軟件,群集動畫,創作了規模龐大的騎兵和戰馬,并利用后期合成軟件,經過調色和合成,為我們塑造了一副大漠狼煙,數萬鐵騎橫掃北方草原的規模宏大的場面。由計算機集群動畫產生的千軍萬馬合成在實景拍攝的大草原上,極具震撼力,這種震撼是傳統的視覺藝術難以表現的。再例如,在 CG技術出現以前,在紀錄片中表現滅絕的動植物,往往都是用圖片來說明。然而靜態的圖片根本無法滿足人們的好奇心理,無法形象地表現這些動植物的特征,缺乏影像說服力。CG應用于紀錄片之后,創作者可以憑借歷史資料記載的特征,通過 CG技術創建虛擬角色,于是,已經滅絕的動植物,在影像中奇跡般地復活了!BBC的自然紀錄《與恐龍同行》(Walking With Dinosaurs)中,我們可以看到一只只栩栩如生的恐龍,還有電腦模擬的恐龍生存的遠古環境,其視覺表現力是空前的。

現實中存在的一些場景,也有許多是傳統視覺藝術手段無法表現的。例如浩瀚的外太空和微觀的世界,這些借助于 CG技術也可以輕易實現。在紀錄片《人體漫游》中,我們可以看到人體血管中的細胞,還可以看到整個銀河系的宏偉景象。虛擬的攝像機由于其自身可以不受傳統攝像機運動方式的束縛,可以在運動速度、運動幅度上極度自由。紀錄片《地球水之旅》(Earth Ride)中,在一個鏡頭中,呈現在觀眾面前的是觀眾自己的一滴汗珠,然后這一滴汗珠帶著觀眾的視線突然落入河流,河流蒸發上升,從云層中降下傾盆大雨。倏忽之間,雨水又搖身一變,一股巨大的龍卷風掛著勝利品卷過。暴風雪瞬間凝結成冰河,冰河轉眼之間天崩地裂,雪塊四處飛散。視點的快速轉移給我們創造了一段如此生動寫意的影像,再次讓我們的視覺感官震撼不已。CG影像突破了現實世界的常規,在 CG創造的影像中,時間不再按照常規進行,空間也可以隨意變換,獨特的時空處理使 CG影像可以突破傳統,大膽創新,在在紀錄片《時間機器》(TimeMachine)中,山脈從無到有,迅速崛起在地表。人體面部眼角皺紋逐漸生長,獅身人面像像沙礫一樣被風帶走,CG影像可以把時間隨意擴展和濃縮,一朵花可以在幾秒鐘開放,人類也可以幾分鐘類從猿進化到人。時間的無序變化使人們對本已熟悉的世界另眼相看。其視覺吸引力無法想象。BBC制作的紀錄片《金字塔》中,用電腦虛擬為主的鏡頭來重現大金字塔的建造過程。片中運用了大量的 3D動畫技術來輔助展現金字塔的建造過程,3D動畫的制作班底是《角斗士》的原班人馬,使得紀錄片場面恢弘壯觀如同好萊塢大片。CG技術又一次在紀錄片中展現它的巨大視覺魅力,為我們制作了一部故事性的紀錄片。

總之,CG技術運用于紀錄片創作,為紀錄片創作開拓了一條新路。為讀圖時代的記錄片創作奠定了堅實的技術和理論基礎。

[1][匈牙利 ]巴拉茲.電影美學[M].北京:中國電影出版社,1978.

[2]丹尼爾·貝爾.資本主義文化矛盾 [M].上海:上海三聯書店.1989.

[3]鄭曉敏,林路.數字媒體時代的視覺文化與圖片編輯[J].碩士學位論文.

[4]楊莉.電視紀錄片的娛樂化探析 [J].紀錄片空間,2005,(2).

J901

A

1003-8078(2011)02-064-02

2011-01-04

10.3969/j.issn.1003-8078.2011.02.19

佘 為 (1979-),男,湖北黃石人,黃岡師范學院新聞與傳播學院教師,碩士。

責任編輯 張吉兵