納蘭性德與李商隱悼亡詞比較研究＊

林茂森

(寧德職業技術學院公共基礎部，福建福安355000)

納蘭性德與李商隱悼亡詞比較研究＊

林茂森

(寧德職業技術學院公共基礎部，福建福安355000)

納蘭性德與李商隱皆是中國古代文學史上最有名的詞人，他們的詞風以優美流暢的語言與濃郁的感情相結合，將人性中最為深刻的一面刻畫得淋漓盡致，讓人感同身受。而悼亡詞作為古代至為重要的寫作題材之一，納蘭性德與李商隱對這類題材的創作更是獨具一格，造詣深厚，其寫作特色是用如泣如訴的語言將人性中最凄美的感情展示出來，讓人不禁唏噓。本文通過對納蘭性德與李商隱悼亡詞的數首代表作進行分析和研究，以探討他們的寫作特色及其詞風在史上對各個時期文人墨客所起到的深刻影響。

悼亡詞;納蘭性德;李商隱

清初詞人納蘭性德，是唯一一個不受宋詞影響而獨樹一格的詞人，創作了大量杰出的詩詞，而其悼亡詞更為出色，在其詞作中也占有很大的份量。而李商隱悼亡詩作，其傷逝主題下均采用由夢達情和感物傷懷這兩種表現形式，以自己的主觀情思為線索，運用象征、比興、典故等藝術手法，含蓄曲折表達內心世界，詩歌呈現出隱約朦朧的風格，向世人展示了詩人內心無盡的思念與綿綿不絕的哀傷，極具感染力。納蘭性德與李商隱都是中國歷史上少有的悼亡詞的杰出詞人。

一、納蘭性德的悼亡詞

“淚咽卻無聲，只向從前悔薄情。憑仗丹青重省識，盈盈。一片傷心畫不成。別語忒分明，午夜鶼鶼夢早醒。卿自早醒儂自夢，更更。泣盡風前夜雨鈴。”這是納蘭性德在亡婦畫像上所題的一首比較有名的悼詞，題目是《南鄉子·為亡婦題照》。在這首悼詞中，納蘭性德試圖通過提照的方式來溝通生死，與亡靈產生共鳴。天人永隔，因“只向從前悔薄情”，便通過“憑仗丹青重省識”這種方式，再度認識亡妻，希望在這個過程中，亡妻跟自已一樣，也能夠對自己“重識省”，但因為天人相隔，最終還是落了個“一片傷心畫不成”。但納蘭性德卻始終相信愛可以穿越生死，能與亡妻產生感應，并不肯放棄這種溝通的嘗試，所以在其后半闕中提到了“卿自早醒儂自夢”和“夜雨鈴”。簡要的說，逝去的人解脫了，活著的人卻還在夢中盼望著。“夜雨鈴”的典故取材于唐明皇與楊玉環之事［1］，傳說唐明皇與楊玉環生死相隔，但依然能通過使者，在海上仙山尋到了太真，納蘭也希望能與亡妻產生這樣的天人溝通。納蘭的悼亡詞在悲愴中透著徐徐清麗之風，與其“其初入中原，未染漢人習氣，故能真切如此”不無關系。縱觀納蘭的悼亡詞作，其作品中充滿了純凈的本色，普遍具有悲凄清麗的特性，因此其作品廣受后人喜愛。下面對納蘭性德的悼亡詞進行藝術特色的分析與研究。

1.獨特的婉約詞風。在納蘭性德的所有詞中，最為人熟習的詞風就是凄清婉麗，這種詞風在其悼亡詞中表現得更為突出。例如將死亡比喻為夢醒，在《南鄉子·為亡婦題照》:“午夜鶼鶼夢早醒。卿自早醒儂自夢，更更，泣盡風前夜雨鈴。”表現得淋漓盡致，將納蘭性德因思憶亡妻而悲傷至心如槁木的心境刻畫得入木三分。而在其《琵琶仙·中秋》中:“愁中看，好天良夜，知道盡成悲咽。”納蘭性德用大量的“悲”“愁”等字［2］，將其悲傷的情緒渲染得如泣如訴;而在《鵲橋仙·七夕》中，“乞巧樓空，影娥池冷，說著凄涼無算。”在這里，納蘭性德更是直接用上“凄涼”、“傷心”、“斷腸”等語句，令人讀來如同斷腸，其悲涼的感覺直入骨髓。在《青衫濕·悼亡》中，更是直白地道出其愁緒難消的情感:“近來無限傷心事”。在《沁園春》中的“夢冷蘅蕪，卻望姍姍，是耶非耶?”和《紅窗月》中的“道休孤密約，鑒取深盟。”納蘭性德用了大量的的“孤”、“獨”、“空”、“冷”等字樣［3］，在字里行間將納蘭性德自妻子故去之后孤單落寞、寂寥無依的凄苦情緒展露無遺。

2.語言的運用。納蘭性德在作品中，均以簡約自然的語言風格，真切地抒寫內心真摯的情感。舉例來說，《尋芳草·蕭寺紀夢》:“若不是恁凄涼，肯來嗎?”語氣的轉折十分流暢，明白如同對話，一讀之下立即了然。而在其《鵲橋仙》中:“夢來雙倚，醒時獨擁，窗外一眉新月”及其在《青衫濕·悼亡》中的:“近來無限傷心事，誰語話更長，”更是將這種簡約的語言特色表現得淋漓盡致。另外，納蘭性德在其詞作中，也用了大量的迭字，如在《采桑子》“惆悵離情。莫說離情，但值涼宵總淚零。”“那是今生。可奈今生，剛作愁時又憶卿”及《浣溪沙》中:“蕭蕭黃葉閉疏窗”，就用了不少迭詞，而迭詞的使用，不僅令詞作朗朗上口，讓詞的節奏具備了優美的樂感，而且突出了悼詞中的重點部分，將作者在詞中要表達的意境表現得更為突出。

3.靈巧用典。納蘭性德極少用到詞典，其語言風格均是以不堆砌去晦澀，具通暢明白的特點。在其罕見用到詞典的幾首詞中，也是將詞典用得不著痕跡，豪無強附會之嫌。例如在《攤破浣溪沙》中，雖然借用了李商隱《無題》一詩中的名句“春蠶到死絲方盡，臘炬成灰淚始干”，卻了無痕跡，可見用言的高明:“多少滴殘紅燭淚，幾時干?”而在《鵲橋仙·七夕》中:“今生鈿盒表予心，祝天上人間相見。”雖然看到白居易《長恨歌》中的“但較心似金鈿堅，天上人間會相見”的影子，但卻渾然天成般，仍具有他自己獨特的特色，極為自然。

4.寫作手法。納蘭性德習慣用對比的手法來描述情境，使其相得益璋。如在《鳳凰臺上憶吹簫·守歲》中:“錦瑟何年，香屏此夕，東風吹送相思。記巡檐孝笑罷，共捻梅枝。還向燭花影里，催教看、燕蠟雞絲。如今但、一編消夜，冷暖誰知。當時。歡娛見慣，道歲歲瓊筵，玉漏如斯。悵難尋舊約，枉費新詞。次第朱幡剪彩，冠兒側、斗轉蛾兒。重驗取、盧郎青鬢，未覺春遲。”《尋芳草·蕭寺紀夢》中的:“客夜怎生過?夢相伴，綺窗冷和。薄嗔佯笑道:若不是恁凄涼，肯來么?”“來去苦悤悤，準擬待，曉鐘敲破。乍偎人，一閃鐙花墮，卻對著琉璃火。”將作者在除夕夜追憶過往的事時，用今昔的對比手法將其整齊的排列交互進行映襯［4］，首先利用前三句來感概時光的流逝，為回憶留下了伏筆。最后四句卻是寫從前相處的歡樂情景，以“如今但”寫從前心態，以為一切都可以長長久久，但驀然回轉，卻仍然是孤單一個，將其凄清寂寞的情感映襯得極為恰當。

二、李商隱的悼亡詞

李商隱飽讀詩書，雄心勃勃追求仕途成功，卻處在外敵凱覷，中宮悠肆，政治黑暗，民不聊生，社會瀕臨絕境之境之中，當時朝廷上“牛李黨爭”非常激烈，令狐楚屬牛黨，王茂元屬李黨。在他二十七歲那年李商隱娶了王茂元之女為妻。而李商隱是以令狐門人身份與王氏結親的，此姻親在朝庭的黨爭中使李商隱與李商隱之妻成了“牛李黨爭”的犧牲品，王氏因此而早早命喪黃泉。黨爭使李商隱的仕途陷入危機，而妻子的命喪更是令他痛徹心肺。人生中的不幸遭遇導致了他的性格上謹小慎微和極度內向的特點。李商隱在悼亡詩的創作上，隱去夫妻恩愛的具體事例，而著重于自己主觀感受，采用一種隱晦曲折的象征手法，而不敢大膽直言與他的性格和遭遇不無關系。

1、擅長運用象征、比擬和典故。李商隱的悼亡詩常常運用象征、比擬和典故等藝術手法來表達自己的綿綿哀思和不盡悲苦，例如在《西亭》中寫到:“梧桐莫更翻清露，孤鶴從來不得眠。”用“孤鶴”來象征反襯李商隱內心的孤獨無依的悲涼境地。另外在《相思》中也有:“相思樹上合歡枝，紫風青鸞并羽儀。腸斷秦臺吹管客，日西春盡到來遲”，其詩上開頭的二句就以相思樹上“紫風”、“青鸞”之交歡比喻夫妻的相愛之情，但現在卻只有“孤鶴”哀鳴，煢煢孑立，最后的三四句就用上了蕭史弄玉的典故，來映襯因王氏的亡故，夫妻二人的歡樂時光已經不再，體現了李商隱極度“腸斷”的心境，悼亡之詞極具煽情力，令人不忍。在《玉溪生詩集箋注》卷二中有人評析《李夫人三首》，“三首為悼亡，蓋借古以寓哀”，因此可知李商隱借典故來寄寓自己的中年喪妻之痛。“一簾不結心，兩股方安髻”(《李夫人三首》其一)，借用了梁武帝的詩“腰間雙綺帶，夢為同心結”和梁簡文帝詩“頂分如兩髻”來表達其無盡的哀思，而“同心結”本用來比喻此心長如同日月的，但如今卻陰陽相隔，內心的痛楚無法言喻。

2、李商隱悼亡詞代表作簡析。說起李商隱的悼亡詞，他的《錦瑟》堪稱為代表作，“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然!”詩人見五十弦之錦瑟而思華年，聞弦所發出之哀音而動悲情。“無端”沒來由的，詩人觸物生悲，本緣心中情感的積郁;但卻出以無端之情，更現出一種無端的心態。李商隱在《潭州》中亦云:“今古無端入望中”，渾沌蒼茫的感慨驟然襲入心頭，浮起或潛伏的感性情感遠遠超過理性思維短時間內的思辨，于是便呈現出一種重繭絲般的剪不斷，理還亂的紛繁“無端心緒”。緊接著用四幅幻景，隱晦深微地寫出詩人沉湎與往事而患得患失的心情，雙飛蝴蝶，夢醒成單;暮春杜鵑，啼老春心;月明珠園，滄海盛淚;日暖玉美，煙籠藍田，凄涼的聲韻，迷離的氣氛等多種因素的映帶聯系，這種心聲外化為難以言表的渾圇感受，縈繞不去的憂傷凄涼侵襲而來。詩人已從瑣碎的生活中過濾提煉為一種主觀感受，連同妻子之逝的悲酸，幻化出一份青春如夢，往事如煙的滄桑感。詩人已將夫妻生活淡化得無跡可尋，一幅綺麗凄美的圖景牽動著詩人的相思之情，最后歸結為一片惆悵:“此情可待成追憶，只是當時已惘然。”他的悼詞，以心境中出現的一串串心象為序列，最終發而為詩，將心象融合眼前或記憶與想象等方式，在悼詞作品構成一種色彩非常濃烈的藝術形象，這種藝術形象，著重體現作者的心境和情緒，其主觀化傾向顯得非常突出。

3、對典故的運用體現其生死不渝的感情。李商隱在《王十二兄與畏之員外相訪見招小飲，時予因悼亡日近不去，因寄》中的:“嵇氏幼男尤可憐，左家嬌女豈能忘”中用“嵇氏幼男”和“左家嬌女”來傷感自己中年喪妻、子幼無母的悲慘境地，表達了其再也無緣結此“同心結”的悲凄和遺憾。悼詞中眾多對典故的運用極大地豐富和擴大了李商隱作品中的藝術形象的思維，將其作品的感染力渲染至最大。另外李商隱在其用典上的用詞及對文章的結構上的嚴密性是具有突破性的成就的。在《錦瑟》中就運用了四個典故:莊周夢蝶、望帝魂化杜鵑、魷人故事和滄海遺珠及引用“藍田日暖，良玉生煙”的詩句。“這些典故經經過詩人恰當的安排，成了一個有機的整體，變得有血有肉起來，淋漓盡致地表現了詩人豐富的情感。

三、納蘭性德與李商隱悼詞的比較

要說到納蘭性德與李商隱的在悼詞上的比較，總的來說，納蘭性德與李商隱都是至情至性的人，均是才華橫溢的才子，都是早年喪妻，而且都對妻子一往情深。只不過一個來自王宮貴胄，一個出身貧困。納蘭作為詩文奇才，他在內心深處厭倦官場庸俗的生活，無心功名利祿。雖“身在高門廣廈，常有山澤魚鳥之思”。他詩文均很出色，尤以詞作杰出。他的《納蘭詞》在當時社會上就享有盛譽，得到文人、學士高度評價，成為那個時代詞壇的杰出代表。納蘭的詞是婉約與豪放的結合，用詞較李商隱來得樸素得多，并不華麗，但卻給人清新脫俗之感，都是真情的流露，所以王國維才會給予的“以自然之眼觀物，以自然之舌言情”的評價!而李商隱坎坷的經歷及其他一些因素使他感情真摯、含蓄典雅、意境幽遠、情韻優美、語言清麗、工于比興、巧于用典的詩風得以形成。他的悼詞除了婉約外，極盡華美，除了對亡妻的悼念，其中還夾雜了大量的對其本人仕途不得意的描述，心緒比納蘭較為復雜，整體上有點過度渲染，悼詞的意境上沒有納蘭性德來得純凈。

納蘭性德的悼亡詞具有很高的藝術價值，雖然詞境過于凄苦，表現出了納蘭性德的思想過于消極的一面，但其至情至性、對盧氏始終如一、至死不渝的深厚情感，是納蘭性德悼亡詞有別于其他悼亡詞名家的一大特點。納蘭性德的悼亡詞，在繼承了前人悼亡詩詞情真意切和肝腸寸斷的特點之余，又給悼亡詩詞以沉郁和悲傷為主要基調的文學作品添加了清新之色。納蘭性德的悼詞婉麗凄清、充滿著真摯深切的情感，其清新自然的詞風，用典靈巧與借用前人的句子用化句的形式寫作的技巧，融合了其至情至性的性情，所以納蘭性德的悼詞成就了他在悼詞成就上長盛不衰的藝術價值。

李商隱的悼亡詞在傷逝為主題以其經歷、個性和藝術追求造就了他在悼亡詞上不拘一格的獨特構思，以其靈巧的寫作技巧創造了其悼亡詞中極高的藝術境界。在李商隱的悼亡詞中，可以感受到一種極為美好來自愛情及親情的力量，這種力量強烈地震撼著世人在生離死別事件上深刻的感受和思考，同時也讓世人認識到悼亡詩在古今中外文學史上的特殊地位和別具一格的藝術價值。

［1］張草紉.納蘭詞箋注修訂本［M］.上海:上海古籍出版社，2003.

［2］張秉戍.納蘭性德詞新釋輯評［M］.中國書店，2001.

［3］亓元.納蘭性德〈青衫濕遍〉悼亡的對象［J］.滿語研究，2005，(2):25.

［4］黃天驥.納蘭性德和他的詞［M］.廣州:廣東人民出版社，1983.

2011－07－19

林茂森(1970－)，男，福建福安人，講師。