論聲樂演唱與鋼琴伴奏的有機(jī)融合

徐紅磊

（曲阜師范大學(xué)音樂學(xué)院，山東 日照 276826）

論聲樂演唱與鋼琴伴奏的有機(jī)融合

徐紅磊

（曲阜師范大學(xué)音樂學(xué)院，山東 日照 276826）

聲樂演唱與鋼琴伴奏是人聲與琴聲的有機(jī)結(jié)合，也是歌唱者和演奏者的密切配合，尤其是鋼琴伴奏的雙重身份，在一定程度上制約著歌唱者的歌唱。鋼琴伴奏不僅需要熟悉聲樂演唱藝術(shù)特殊性，還要具備較高的演奏技術(shù)，同時(shí)能夠深入體驗(yàn)和熟練掌控聲樂藝術(shù)的其他相關(guān)因素。鋼琴伴奏不僅能夠賦予聲樂演唱者音樂、音高和節(jié)奏，更多的是舞臺(tái)表現(xiàn)與交流，以及完美的表現(xiàn)力和無窮的創(chuàng)造力。兩者有機(jī)融合才能演繹出最好的聲樂作品。

聲樂演唱；鋼琴伴奏；關(guān)系；融合；策略

音樂作為一門表演藝術(shù)，包含于其中的聲樂演唱和鋼琴伴奏也帶有此類性質(zhì)。在過去，人人往往都以為，在舞臺(tái)表演中，聲樂演唱者占據(jù)主導(dǎo)地位，而鋼琴伴奏者處于輔助地位，這層觀念從鋼琴伴奏名稱中的伴奏一詞就可以窺見一斑。在形容兩者之間的關(guān)系時(shí)，人們說得最多的詞語就是“紅花襯綠葉”。其實(shí)，它們二者之間具有極其微妙的關(guān)系，只有融入于其中的聲樂演唱者和鋼琴伴奏者才能切實(shí)體會(huì)。鋼琴伴奏不僅能夠賦予聲樂演唱者音樂、音高和節(jié)奏，更多的是舞臺(tái)表現(xiàn)與交流，以及完美的表現(xiàn)力和無窮的創(chuàng)造力。兩者有機(jī)融合才能演繹出最好的聲樂作品，才能給欣賞者帶來無與倫比的審美快感。該文先闡釋聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的關(guān)系，進(jìn)而提出如何使二者有機(jī)融合的策略，因此具有一定的現(xiàn)實(shí)意義和指導(dǎo)意義。

一、聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的關(guān)系

1.聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的平衡關(guān)系

聲樂演唱與鋼琴伴奏之間具有相輔相成的依存關(guān)系，二者的有機(jī)結(jié)合可以使聲樂作品呈現(xiàn)出獨(dú)一無二的魅力。鋼琴伴奏可以生動(dòng)地塑造音樂形象，渲染音樂氣氛，深化音樂主題、意境和背景，可以讓不同的音樂情緒得到轉(zhuǎn)化和過渡，提高演唱者對(duì)音樂作品的感知、理解和表現(xiàn)能力等，還可以推動(dòng)音樂發(fā)展，為演唱者鋪墊情緒，從而幫助演唱者更加生動(dòng)地演繹音樂形象，揭示聲樂作品的藝術(shù)魅力。簡言之，聲樂演唱與鋼琴伴奏之間具有統(tǒng)一的平衡關(guān)系。所謂“平衡”，是指在某種特定條件下，兩種事物互相融合、互相彌補(bǔ)、互相磨合，最終達(dá)到某種程度的共識(shí)與統(tǒng)一。從某個(gè)角度來講，平衡是一個(gè)美學(xué)名詞。在諸多中外聲樂作品中，結(jié)構(gòu)層次的疏密相間、情感節(jié)奏的多彩變化、音響力度的強(qiáng)弱變化、音樂色彩的濃淡對(duì)比、音樂氣勢的波瀾起伏等，都充分體現(xiàn)了音樂平衡的藝術(shù)之美。在舞臺(tái)表演中我們經(jīng)常看到，聲樂演唱與鋼琴伴奏之間充分體現(xiàn)了音樂平衡的法則。它們之間的平衡關(guān)系不僅直接影響了聲樂演唱的成功與否，也決定了鋼琴伴奏藝術(shù)的成敗。實(shí)踐證明，一名優(yōu)秀的聲樂演唱者要想獲得成功，不僅要依靠鋼琴伴奏者的情感投入，而且還依賴于鋼琴伴奏者所應(yīng)該具備的伴奏技術(shù)水平，以及演唱者和鋼琴伴奏者對(duì)專業(yè)知識(shí)的掌握程度。只有聲樂演唱者與鋼琴伴奏者在同臺(tái)表演中形成一種良好的默契，以及平等、民主的合作關(guān)系，才能詮釋出令人激動(dòng)而旋律優(yōu)美的音樂，并將詞曲作者的創(chuàng)作思想準(zhǔn)確而充分地傳達(dá)出來。

2.聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的形式差異

聲樂演唱與鋼琴伴奏雖然在具體作品的演繹方面是相通的，但是它們二者在表現(xiàn)形式上仍存在著一定的差異。

（1）鋼琴音色豐富、音域?qū)拸V

眾所周知，鋼琴作為樂器之王，不僅可以獨(dú)奏，還因其較強(qiáng)的融合性而成為交響樂隊(duì)首選合作的樂器。鋼琴演奏本身就具有強(qiáng)烈的平衡性，而左右手之間的相互配合是平衡的關(guān)鍵，它在一定程度上保障了整個(gè)音樂旋律的清晰、流暢和完整。另外，聲部之間和兩手之間一樣，都存在著平衡，各聲部之間的主次是否分明、清晰，兩手之間的合作是否協(xié)調(diào)、統(tǒng)一，都應(yīng)該是演奏者時(shí)時(shí)刻刻關(guān)注的重要問題。當(dāng)鋼琴為演唱者伴奏時(shí)，平衡的關(guān)鍵不僅在于左右兩手的配合，還在于聲樂演唱與鋼琴伴奏、歌聲與琴聲之間達(dá)成一種默契的配合。這種平衡能力的實(shí)現(xiàn)是一個(gè)艱難的過程，由一開始的鋼琴伴奏個(gè)人承擔(dān)轉(zhuǎn)向由聲樂演唱者和鋼琴伴奏者兩人共同承擔(dān)，大大加強(qiáng)了平衡的難度和合作的難度。因?yàn)殇撉傺葑嗟倪^程相對(duì)簡單，它的發(fā)音既不要花費(fèi)太多時(shí)間，也不需要呼吸的支持，雖然它沒有歌唱那樣連貫的發(fā)音，也無法超越人聲那多種豐富細(xì)膩的情感變化，更無法在一個(gè)延長音上自如地漸強(qiáng)漸弱，但是其音色豐富、音域?qū)拸V的特點(diǎn)使其成為聲樂演唱中不可缺少的組成部分。

（2）聲樂演唱有著其自身的規(guī)律

我們都知道，聲樂演唱需要呼吸，而好的呼吸可以使演唱者的發(fā)音悠長、連貫、持久，從而充分表達(dá)每個(gè)音符和樂句。在進(jìn)行聲樂演唱的時(shí)候，演唱者是能感覺到音與音之間的緊張力度的，而且能清晰地感覺到每個(gè)音高都會(huì)有漸強(qiáng)漸弱的情緒變化，所以比起鋼琴，聲樂演唱具有無與倫比的優(yōu)越性和超凡的效果。另外，連音是演唱的主要因素，而聲音的連貫需要良好的呼吸來支持，而呼吸本身就需要時(shí)間，所以，不管是八度之間遠(yuǎn)距離跳躍的聲音，還是相鄰音符之間的級(jí)進(jìn)，都必須是連貫的。從一定意義上來說，在演唱過程中，歌唱者與伴奏者之間、歌聲與琴聲之間的平衡，主要是由鋼琴伴奏者來實(shí)現(xiàn)的，鋼琴伴奏者通過合理控制力度和旋律來完成整部聲樂作品的演繹。

二、如何使聲樂演唱與鋼琴伴奏有機(jī)融合

聲樂演唱與鋼琴伴奏雖然在形式上存在一些差異，但兩者處于一個(gè)共同體中，只有彼此之間達(dá)到有機(jī)融合，才可以演繹出完美的聲樂作品。要使兩者得到有機(jī)融合，關(guān)鍵要做到以下幾方面：

1.自身的素質(zhì)與修養(yǎng)是有機(jī)融合的根基

聲樂演唱者與鋼琴伴奏者必須努力提高自身的音樂素養(yǎng)，比如：要不怕艱苦地參詳音樂文獻(xiàn)，潛心研究音樂曲式、復(fù)調(diào)、和聲等音樂理論知識(shí)，體會(huì)不同類型不同時(shí)代作曲家的風(fēng)格特點(diǎn)，同時(shí)還要鉆研各種優(yōu)秀音響資料，傾聽各類音樂會(huì)等。

首先，文化素養(yǎng)的提高有賴于淵博的科學(xué)文化知識(shí)，聲樂演唱者與鋼琴伴奏者不僅要熟悉與音樂有關(guān)的姐妹藝術(shù)，如舞蹈、文學(xué)、電影、詩歌等，還要學(xué)會(huì)將之融會(huì)貫通，從而在理解聲樂作品方面更有深度。世界著名的鋼琴家傅聰先生被人們譽(yù)為“東方的鋼琴詩人”，他能夠?qū)⑽覈鴤鹘y(tǒng)文化的內(nèi)涵如文學(xué)、繪畫、詩詞和哲學(xué)等用西方音樂準(zhǔn)確地表達(dá)出來，給受眾以獨(dú)特的審美感和愉悅感，這與他從小得到父親傅雷先生的教導(dǎo)和熏陶分不開的，擁有了廣博的古今中外文化知識(shí)，在演繹作品方面就會(huì)得心應(yīng)手。

其次，鋼琴伴奏者要有強(qiáng)烈的責(zé)任心。一方面，要深入分析聲樂作品的風(fēng)格特點(diǎn)；另一方面，要對(duì)演唱者負(fù)責(zé)，不僅要用心傾聽聲樂演唱者的演唱作品，還要給予真心的提醒與建議。如果遇到怯場的演唱者，伴奏者應(yīng)該更加沉著、冷靜，成為演唱者堅(jiān)實(shí)的后盾，時(shí)時(shí)激勵(lì)對(duì)方。

2.深入理解作品是有機(jī)融合的樞紐

首先，聲樂演唱者與鋼琴伴奏者要深入了解聲樂作品的創(chuàng)作背景、作曲家的生活閱歷和創(chuàng)作意圖等。作曲家由于出身、世界觀、價(jià)值觀和人生觀等方面的差異，會(huì)產(chǎn)生不同的創(chuàng)作構(gòu)思和創(chuàng)作情感。例如，作為獨(dú)唱歌曲中流傳最廣的一首歌，門德爾松的《乘著歌聲的翅膀》講述了一對(duì)戀人懷揣著對(duì)未來美好生活的憧憬，進(jìn)而不斷努力的故事。詮釋這部音樂作品時(shí)，要表現(xiàn)出一種溫馨浪漫、優(yōu)雅清新的氛圍，這樣才能表現(xiàn)出音樂的顆粒性，從而體現(xiàn)整部作品的風(fēng)格。再如莫扎特，一生顛沛流離，但是清寒貧苦的生活并沒有對(duì)他的創(chuàng)作產(chǎn)生負(fù)面影響，反而他的大多數(shù)作品都表現(xiàn)出一種積極樂觀的生活態(tài)度和奮發(fā)向上的進(jìn)取精神，所以為莫扎特的作品伴奏時(shí)，就要將其與同時(shí)代的其他創(chuàng)作者區(qū)分開來，既要把握莫扎特嚴(yán)肅的一面，也要表現(xiàn)出他幽默、開朗的一面。

其次，還要加強(qiáng)開展對(duì)作品本身的研究，了解作品的音準(zhǔn)、節(jié)奏、旋律和速度，掌控好作品脈絡(luò)，對(duì)這些因素有精準(zhǔn)把握，并默契配合，做到快不亂、慢不拖，只有這樣才能使聲樂演唱者和鋼琴伴奏者出色發(fā)揮。

3.生活與藝術(shù)的默契是有機(jī)融合的核心

古言曰：“紅花雖好還需綠葉扶”、“水能載舟亦能覆舟”、“唇亡齒寒”，這些話也可以形容演唱者與伴奏者的關(guān)系，優(yōu)秀的合作離不開雙方的不懈努力，兩者只有具備高度相似的生活作息和藝術(shù)審美感，才能形成良好的默契，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)雙贏的局面。其實(shí)，要想將聲樂作品完美地展示在人們面前，演唱者與伴奏者的付出是同等重要的，但由于表演形式的不同，人們更注重前臺(tái)的演唱者，伴奏者常常被忽略。其實(shí)，很多專業(yè)音樂人士都懂得鋼琴伴奏的重要性，它在表演創(chuàng)作前總是起著或多或少的藝術(shù)指導(dǎo)作用，比如，鋼琴伴奏不僅要熟悉伴奏部分，還要研究聲樂演唱部分的主旋律，以便更好地烘托出聲樂演唱者的表演。因此，在理想條件下，聲樂演唱者可以邀請(qǐng)鋼琴伴奏者一起共同探討，一起對(duì)聲樂作品進(jìn)行細(xì)細(xì)體會(huì)和揣摩。

4.加強(qiáng)協(xié)調(diào)與溝通是有機(jī)融合的保證

只有演唱者和伴奏者的默契配合和共同努力，才能將一首歌曲雕琢成完美無瑕的精品，達(dá)到旋律與伴奏水乳交融的最高境界。首先，鋼琴伴奏者要將伴奏熟記于心，因?yàn)橹挥性谑炀毜那疤嵯拢撉侔樽嗾卟庞芯θド钊肟紤]作品深層次方面的問題，如力度、音色藝術(shù)效果等，如果出現(xiàn)意外，也可以敏捷地應(yīng)變，保證作品的完美性。其次，伴奏者還要掌握好適度的音量控制，避免喧賓奪主，既不能一味地表現(xiàn)自己，也不能簡單地將伴奏視為一種陪襯而消極應(yīng)付。只有心往一起想，勁往一處使，演唱者和伴奏者才能共同營造出良好的音樂氛圍。

一部聲樂作品要想成為完美的精品，主要靠的是聲樂演唱者和鋼琴伴奏者的密切配合和共同努力。鋼琴伴奏不僅可以提高歌曲演唱藝術(shù)的表現(xiàn)力，而且還可以深化歌曲音樂的審美意境。在聲樂藝術(shù)中，演唱者和伴奏者共同展現(xiàn)了作品細(xì)致而復(fù)雜的內(nèi)容，為聽眾描繪著豐富多彩的音樂畫面。鋼琴伴奏者一定要找準(zhǔn)自己的角色定位，有感情地投入，不僅要襯托好演唱者，還要幫助、指導(dǎo)演唱者，最后達(dá)到相得益彰、珠聯(lián)璧合的境界。

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J6

A

1673-0046（2011）09-0161-02

山東省藝術(shù)科學(xué)重點(diǎn)課題（立項(xiàng)號(hào)：201005030）