王志信歌曲《孟姜女》賞析

余俊

王志信歌曲《孟姜女》賞析

余俊

《孟姜女》《梁祝》《牛郎織女》《白蛇傳》并列為我國四大愛情民間傳說故事。千余年來，孟姜女的故事隨著時代的變遷、不同地域的演變，有了今日的多種說法：有說孟姜女是純屬虛構、捏造的一個故事人物；有說孟姜女是發生在齊國的故事，“姜”是其姓，“孟”是大女兒之意，孟姜女者，姜氏之長女也；有說孟姜女是一棵長在孟、姜兩家的葫蘆藤上而長出的一個大葫蘆，用刀切開，一個女嬰端坐其中，孟姜兩家合養，并起名“孟姜女”；而流傳最多的是秦始皇時，勞役繁重，三丁抽一，五丁抽二，青年男女范杞良、孟姜女新婚三天，新郎被迫去修筑長城，因饑寒勞累而死，尸骨被埋在長城墻腳下。孟姜女身背寒衣，歷盡艱辛，萬里尋夫來到長城邊上，得到的卻是丈夫死亡的噩耗。她痛哭長城腳下，三天三夜不止，天地為之感動，長城崩裂，露出丈夫范杞良的骨骸，最后孟姜女絕望之中投海而死。

歌曲《孟姜女》的誕生是我國著名的作曲家王志信老師，在20世紀80年代與詞作家劉麟一起赴全國各地采風，足跡踏遍大江南北，深入民間，整理收集大量的音樂素材，通過對傳統音樂文化的深入挖掘，根據時代音樂的發展，融入自己的藝術想象和創新發展，而創作一大批優秀的藝術歌曲：《孟姜女》《昭君出塞》《木蘭從軍》《蘭花花》等代表作品。這些作品都是以民間傳說、神話故事、歷史人物為題材，通過對故事的敘述、人物的描繪塑造、對民間音樂文化的收集整理，結合戲曲、曲藝的創作手法，結合音符長短、強弱的節奏變化等多種藝術手法，表達對英雄的贊頌，對封建世俗的批判，對某一歷史時期的評價，對祖國和人民的熱愛以及對幸福美好自由生活的向往和追求。他的作品不僅繼承了傳統的民族藝術特色，而且加入了新時代的音樂元素，從而推動我國音樂年輪的疾速前進。《孟姜女》就是作者這一時期創作改編的優秀聲樂作品代表作。

《孟姜女》是王志信根據民間傳說和歷史故事的結合，將民間小調《孟姜女》進行改編，作者將歌曲原來的“十二體”重新剪裁，改為“四季體”，這是作者以四季的變化來展示故事情節，步步深化，在感情上層層推進的形式手法。

全曲共分四段，主要以慢板的速度來演唱，樂曲的調性為：G—F—bB

前奏：慢板速度，旋律舒展、平靜，仿佛是平靜的鄉間，百姓都和往常一樣，忙碌著一天的農活、家務，作者在此給了一個全景的展現。緊接著鏡頭逐漸由全景匯聚到一點——孟姜女的家。

第一段：“正月個里來是新春，家家戶戶喜盈盈。人家夫妻團圓聚，孟姜女的丈夫去造長城。”這一部分作者基本上沿用了原版民間小調的《孟姜女》的結構形式與歌詞。全曲采用四句式結構，以作曲家的提示標注“稍慢、委婉、哀怨地”情緒來演唱。樂曲一開始速度稍慢，以一個旁觀者的身份用說話的語氣講述著孟姜女的故事，而歌詞中“家家戶戶喜盈盈”與“孟姜女的丈夫去造長城”形成鮮明的對比，演唱時在情緒上要注意表達出孟姜女心中的悲傷、怨恨。由此介紹故事的起因。

間奏：跳音的出現，把人們的情緒從喜慶的新年氣氛轉瞬間帶到了夏夜。

第二段：“夏夜里銀河飛流星，那是牛郎會織女點燃的紅燈籠。孟姜女望長空淚眼霧朦朦，我與杞良哥何日能重逢？”這一段比第一段有了進一步的延伸發展，句式結構與第一部分大同小異，而在節奏上就變得更舒緩，個別音符上添加了“依音”，使得樂曲變得更有味道，也更形象地表達孟姜女對丈夫深深的思戀，特別是“何日能重逢”的“逢”字，作曲家特意多加了兩小節，這樣一字多音的作曲方法引用了戲曲中的拖腔，進一步深化主題，演唱時要稍帶哭腔，以表現孟姜女盼望杞良哥早日歸來的真摯情感。

間奏：這部分作曲家多用十六分音符的緊密排列，顯示了時間一分一秒地流逝，日子一天天過去卻不見丈夫歸來，此時孟姜女的情緒已經有些焦慮、擔憂、憂愁。

第三段：“九月里來九重陽，菊花煮酒空相望。落葉飄，秋風涼……我給親人做衣裳……”這一部分，樂曲由G調轉入F調。此段情緒由第二部分的委婉、幽怨，轉入了凄涼，情緒漸漸轉入到低谷。歌詞從正月到夏夜，繼而到了九月重陽；天氣由暖變涼，感情色彩也由明轉暗，孟姜女把所有的思戀寄托在了一針一線縫寒衣上。這部分作曲家在音符結構組合上多用一些空拍、頓音的處理，在“……作衣裳”時做了漸強處理，為后面的高音、強音作了推動作用。“線是相思，針是情，針針線線密密縫……”作者在這里加了“f”的強音處理；“絮進寒衣……”漸強的又一次助推，“衣伴君行”也加“f”、“漸慢”等處理的提示。旋律整體向上流動，音域有了擴展。在演唱時要注意情緒上要有焦慮、擔憂略帶哭腔，特別在頓音處更要表現出哽咽的感覺。在演唱“落葉飄，秋風涼”時要唱得委婉，并唱出那種落葉飄飄，秋風陣陣的凄涼氣氛。“針針線線”的頓音時，聲音出來要輕而連，此處在有漸強符號處要把情緒推到高潮，把孟姜女的所有期盼、所有思戀、所有怨恨都寄托在這寒衣上。

間奏：激情的快板，采用三連音、震音相互交替，融合了戲曲中的緊拉慢唱的搖板和由慢漸快的垛板，好像秋去冬來，北風呼嘯。而緊湊的三連音仿佛讓我們看到孟姜女瘦弱的身軀冒著疾風寒雪，蹣跚行路的情景。

第四段：急促的伴奏與長音演唱形成鮮明的對比，相互推進，為歌曲增添又一分的緊張、悲憤。快慢的對比呼應，把孟姜女千里尋夫的艱辛和她堅強的意志力渲染得淋漓盡致。急促的伴奏中作者又加入戲曲樂器梆子等樂器，將現代民歌中的音樂與戲曲樂器相結合，這就是作曲家王志信的創新。由于這部分長音較多，就要求演唱者要有很好的氣息功底，在演唱時，一定要底氣十足，方可表現孟姜女千里尋夫，不畏艱辛，雖不知丈夫身在何方，但尋夫的信念不會動搖，一定要把寒衣送到丈夫身邊，誰想千辛萬苦得到消息竟然是丈夫去世的噩耗，所以在演唱“聲聲血淚聲聲喚，天也昏來地也暗”這句時一定要用哭腔演唱，才能將孟姜女悲慟欲絕的情緒表現出來。接下來的三句“哭倒長城八百里，只見白骨漫青山，”我們在演唱第一、二句要剛勁有力，用快板來表現孟姜女看到漫山白骨時的悲憤、仇恨之情，并且要一句比一句稍強，第三句則是哭天喊地的慢板，此時樂曲的主題和情緒都達到巔峰。其中不僅包含著失去親人的傷心欲絕；更主要的還包含對千百萬承受著無限勞役的百姓的心疼，還有對昏君實施暴政，涂炭百姓的殘酷惡行的憎恨，對封建社會的控訴、仇視，因此，此時的情緒是百感交織，猶如決堤的山洪，萬涌奔騰。

整部作品中，作曲家通過運用幾次轉調，節奏強弱的改變，音域和內容主題的擴展，將現代民歌與戲曲、詠嘆調的作曲手法和技巧方式結合，將一首簡單的原始民間小調，改編成了一首動人心魄、氣勢恢宏、感人至深的多段體曲式結構的大型聲樂作品，讓古老的民間歌曲煥發出新的光彩。

以上是我對王志信改編作曲的《孟姜女》綜合的大概分析，希望能夠通過這首作品引起更多聲樂學習者對作品的創作背景、作者意圖、歌曲結構、作品的一些細節處理的關注和重視，只有把作品分析了解清楚，才能對作品有充分的認識，才有可能將作品淋漓盡致地展示出來。從而提高自身的藝術修養，進一步達到聲與情的完美結合，進而美化我們的心靈。[1]郭祥義.民族唱法歌曲大全[M].太原：山西教育出版社，2008.

余俊，玉溪師范學院藝術學院副教授）