后印象主義對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的影響

■溫 佳 張靈玨 李卓成

一、“后印象主義”的起源與特點(diǎn)

后印象主義是繼印象主義之后存在于19世紀(jì)80至90年代的美術(shù)現(xiàn)象，并不含有風(fēng)格意義。“后印象主義”的藝術(shù)家們既不同于印象派狂熱地追求外光和色彩，也不同于新印象派對(duì)光色進(jìn)行分析和運(yùn)用邏輯思維進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

嚴(yán)格意義上講后印象主義不是一個(gè)畫派，他們之間不是團(tuán)體，也沒有聯(lián)合開過畫展，更沒有什么宣言，只是三人都脫胎于印象主義又有著共同創(chuàng)作傾向而已。后來的美術(shù)史家們發(fā)現(xiàn)他們既有與印象主義聯(lián)系又不同于印象主義，便稱他們是“后印象主義者”。

二、后印象主義對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的影響

后印象主義畫家的探索過程與成果對(duì)20世紀(jì)西方現(xiàn)代美術(shù)流派產(chǎn)生很大的影響。塞尚主張繪畫擺脫文學(xué)性和情節(jié)性，充分發(fā)揮繪畫語言的表現(xiàn)力，推動(dòng)了歐洲純繪畫觀念的流行和形式主義繪畫的發(fā)展，被譽(yù)為西方“現(xiàn)代繪畫之父”。他的作品注重理念、注重結(jié)構(gòu)，注重畫面的建筑美。他對(duì)體面的深入研究和高度重視，孕含了立體主義的因素。

（一）后印象主義的創(chuàng)作理念

（1）色彩:平涂、抽象、概括、富有情感和象征內(nèi)涵

色彩作為現(xiàn)代藝術(shù)中最常用的藝術(shù)表現(xiàn)語言，色彩的獨(dú)立對(duì)于古典繪畫體系是一種革命性的創(chuàng)新。在西方傳統(tǒng)繪畫中為表現(xiàn)自然環(huán)境的真實(shí)感,著力再現(xiàn)物體表面的光色變化,表現(xiàn)三維空間效果,往往利用色彩的明度變化和冷暖變化描繪物象的真實(shí)感,這種描繪性的色彩,從文藝復(fù)興產(chǎn)生,到19世紀(jì)發(fā)展到極致。從法國史前巖洞壁畫到凡艾克時(shí)代，以至油畫因材料的改進(jìn)而誕生之后的幾百年間，色彩的作用就是輔助素描更加真實(shí)的呈現(xiàn)物體本來的面貌，我們且把這段時(shí)期稱作固有色時(shí)期，固有色顧名思義就是物體本身的顏色，這一時(shí)期的畫家是不會(huì)考慮光線對(duì)物體色彩的影響，原因有這樣幾點(diǎn)，首先古典主義畫家的工作地點(diǎn)通常處于室內(nèi)一般情況下光線十分穩(wěn)定，即使在一些陰雨天氣，畫家也能夠根據(jù)自己在日常創(chuàng)作中所掌握的規(guī)律來完成所描繪物體的色彩。

（2）線條:簡潔優(yōu)美、以線構(gòu)形、富有節(jié)奏感和裝飾性

線的韻味和表現(xiàn)力,是后印象主義藝術(shù)值得我們欣賞的又一個(gè)重要方面。后印象主義非常重視線條的使用,在描寫物象時(shí),不進(jìn)行細(xì)致逼真的工筆描畫,不講究細(xì)節(jié)的真實(shí),而是以線條營造一種整體的渾厚感、布局的清晰感。線條具有框架、均衡、表現(xiàn)情緒、對(duì)比、面積、分割空間、光(再現(xiàn)和非再現(xiàn)的)、體塊、解剖、比例、物體的側(cè)影、虛實(shí)、透視等多種功能。

（3）構(gòu)圖:任意主觀、不受時(shí)空限制、平面化、裝飾感

后印象主義藝術(shù)家們把大部分的精力用來表現(xiàn)理念和情感,因此構(gòu)圖對(duì)他們來說,是一個(gè)非常重要的表情達(dá)意手段。其作品內(nèi)容根據(jù)主觀意圖來安排,不管內(nèi)容是來自于天馬行空的想象,還是來自客觀真實(shí)世界,都是藝術(shù)家根據(jù)自己要達(dá)到的效果任意安排的,并不遵循什么客觀的邏輯。他們用主觀的態(tài)度去診釋眾所周知的物象,符合現(xiàn)代哲學(xué)觀的認(rèn)知表象。

（二）工業(yè)革命成果的支持

光學(xué)理論的建立、化學(xué)顏料的工業(yè)化生產(chǎn)革新了藝術(shù)家看待世界，表現(xiàn)世界的方式。照相機(jī)作為19世紀(jì)科學(xué)技術(shù)另一重大成果，也深刻的影響當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家。

照相機(jī)的發(fā)明使得當(dāng)時(shí)畫家產(chǎn)生了巨大的恐慌，這種恐慌應(yīng)該更多的存在于當(dāng)時(shí)學(xué)院派畫家中。照相機(jī)所創(chuàng)造的畫面，從寫實(shí)性超越了手工繪畫的藝術(shù)家，而且完全可以取代古典繪畫的功能性。

（三）反叛精神的誘惑

印象派的反叛精神也極大的鼓舞了美國國內(nèi)的年輕藝術(shù)家。這種反叛主要有兩個(gè)方面：

（1）東方感性認(rèn)識(shí)對(duì)西方理性認(rèn)識(shí)的反叛

印象派對(duì)東方的藝術(shù)（主要指中國日本）的運(yùn)用更加直接的運(yùn)用到自己的畫面中。莫奈創(chuàng)作了《穿和服的姑娘》明顯的透漏出他對(duì)東方藝術(shù)的喜愛。《睡蓮》是莫奈在晚年眼睛幾乎失明的狀態(tài)下創(chuàng)作的，恣意的筆觸帶有十分強(qiáng)烈的中國書法寫意風(fēng)格，畫面色彩洋溢著東方的感性色彩。

（2）非主流藝術(shù)對(duì)主流藝術(shù)的反叛

印象派引導(dǎo)了近代藝術(shù)史上，第一次對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)反叛的藝術(shù)革命。他們的這種叛逆精神，刺激著傳統(tǒng)藝術(shù)現(xiàn)代化的進(jìn)程。印象派成了19世紀(jì)末反叛的代名詞，不僅他們繪畫理論的產(chǎn)生源于對(duì)傳統(tǒng)的反叛，即使印象派的內(nèi)部反叛精神也使得印象派更加多元化。印象派在發(fā)展的過程中，逐漸被社會(huì)大眾所接受。后印象派藝術(shù)家排斥理性，認(rèn)為前印象派過分的重視客觀世界的描繪，只是停留在表面現(xiàn)象上。他們強(qiáng)調(diào)主觀世界，注重自我表現(xiàn)，主動(dòng)地把所描繪的事物進(jìn)行夸張、變形。

三、結(jié)語

歸根結(jié)底,后印象主義的創(chuàng)作理念是以反對(duì)自然主義三維空間為主要特征,其表現(xiàn)形式無不與裝飾風(fēng)格有著直接的淵源關(guān)系。裝飾風(fēng)格講究的是:以形式美為根本,以自然為基礎(chǔ),充分發(fā)揮主觀感受的主動(dòng)性,不以自然的真實(shí)來束縛創(chuàng)造力、想象力,追求平面化的布局結(jié)構(gòu),在色彩和線條上注重變化與統(tǒng)一、對(duì)比與調(diào)和、節(jié)奏與韻律等形式美感。在表現(xiàn)上以大色塊的構(gòu)成為特點(diǎn),在造型上注重簡潔、提煉、加強(qiáng)、夸張的手法,達(dá)到強(qiáng)烈的裝飾性效果。

[1]胡德智.世界美術(shù)大圖典[M].南寧：廣西美術(shù)出版社,1994.

[2]袁寶林.比較美術(shù)教程[M].北京：高等教育出版社,1998.

[3]靳棣強(qiáng).中國平面設(shè)計(jì)[M].上海，上海文藝出版社,2000.