陶瓷雕塑的建筑特點

■ 羅瑾 by Luo Jin

作為一種藝術表達，陶瓷雕塑在陶土、釉料上與其它藝術樣式明顯不同之處在于可自由發揮度與燒制方式帶來的不可預期性的奇妙結合。無形中給藝術家的靈感、想象和智慧提供了極為開闊的活動空間，使技藝、激情和思想可以自由馳騁其中。這不僅對許多藝術家產生了極大誘惑，也大大激發了公眾廣泛參與的興趣和熱情。正是因為它的這一特質，眾多的陶藝家、雕塑家、建筑家紛紛介入陶瓷雕塑，可見陶瓷雕塑已經成為現代藝術家藝術表現的一個手段。本文之所以會以陶瓷雕塑里的建筑特點作為論文主題來加以展開論述，主要是這些年來我的所見所感而后總結出來的一些個人藝術觀。

當然也許有人會問道：“雕塑有建筑特點嗎？”筆者可以肯定的回答：“有”。我們都知道，當一個建筑物出現在人們面前的時候，它一般都是采用混凝土和鋼筋來成型的，而雕塑則是通過鋼筋、十字架和泥巴不斷的壘加來使其成型的。舉一個簡單的例子：在做泥塑時，特別是大型的，當我們為了不讓架子上的泥巴往下掉，而通常使用的一個辦法就是掛十字架。通過十字架的高、低的不同擺放來托住泥巴的這種力的行為，不正與建筑里的磚所起的作用是一樣的嗎？還有我們在做泥塑時，從上大泥到最后上小泥的過程，這本身也就是在造建筑。再比如，我們利用釘子的圓頭在一塊板上釘出高低不平的浮雕現象，同樣也把它稱為是建筑行為——由小元素積累成大的東西。這就說明了做雕塑的過程——塑其實也就是化整為零或化零為整的筑1的過程。

建筑是一種空間的藝術，它不但占有空間，而且還通過墻體來分割空間，這就使得建筑在有限的空間里表現為各種不同的幾何形體。雕塑雖然不能像建筑那樣可以使人進入其中，并且在行進中感受它的效果，但是我們在做雕塑時，同樣也會把整個頭形塑成一個橢圓，把眉毛做成兩條斜挑的短線，把眼睛做成兩個小圓圈，把鼻子塑成一個正立的三角形，把嘴巴塑成一個被壓扁了的橢圓。雖然這張臉與實際的人的臉有一定的差距，但是我們能夠看到，雕塑就是以這樣的一種方式，而把無生命的材料變成富有生命特征和充滿生命力的各種雕塑物品，使人們能夠感受到文化意味的所在，品味到生存的樂趣，進而能夠感嘆自然的神奇與生命的偉大。如：利普希茨的《持吉他的士兵》（圖1），只用了一些線條來暗指眼睛、嘴巴和鼻子，盡管他的臉模糊難辨，但人們還是很容易的就看出，他就像小孩們搭的積木一樣，是由各種方塊疊加而成的。以上所述的這些統統都說明了雕塑其實是一個建筑作品。

在邊緣科學發展的今天，我們的雕塑家們又常常將各種已知和未知的材料如陶瓷、金屬、工業材料、機器零件、生活日常消費品等一些獨特的材料和制作過程，貫穿于他們對雕塑的抽象性的研究當中。陶瓷學院雕塑系鄭冬梅老師的《輕花系列》就是一個典型的例子。她為了呈現陶瓷雕塑是可以以一種具體形式生長出來的，就用我們日常生活中非常熟悉的陶瓷串珠與銅線或鐵絲連接起來，編織成一棵棵不被人們所關注的卑微的生命——野花。鄭冬梅就是運用她獨特的“作品的任何一部分都可以做成無限的大”的建筑藝術語言，通過對隨著時間的推移可以生長出新的花朵或根莖的改變，給該物品注入了新的意義，有如野草串根兒一樣具有頑強的生命力（圖2）。類似這樣的作品很多，如作品《思念》就是雕塑家安娜·西爾，以玻璃為主要原料一塊一塊堆砌而成的；再如俄羅斯裔美國雕塑家加波，他用具有韌性的薄板拼接成的作品《第二個構成頭像》，讓人產生奇妙的聯想。此外還有四川美術學院的焦心濤，他利用人們廢棄的銅條，創作了《才子》《佳人》等作品（圖3）。以上種種的這些紙張的疊加、玻璃的堆砌、薄板的拼接以及銅條的組裝，無不都表明了雕塑邊界的擴大，無不都表明了雕塑語言中筑的不斷壘加與組合的特點。因此我們可以說，做雕塑就是造建筑的行為，造建筑就是做雕塑的行為。

由于紙張易破，木板易腐蝕，鐵易氧化，只有陶瓷是一種不會腐蝕生銹的材料，它具有堅硬、耐高溫、不氧化、不分解、不變形、不變色、易清洗、沒有放射性等材質優良的特點，加之它借助異常豐富的釉色、奧秘無窮的窯變，使人產生的天然親切感和與現代建筑之間存在著很好的互補作用，使得陶瓷既能很好的表現雕塑，又成為了建筑的最佳材料。這也正是陶瓷雕塑可視、可觸這一有別于繪畫等其他造型藝術獨特的審美體驗不可或缺的決定性因素。

然而，為什么在做大型室外雕塑時，雕塑家們通常都會用到青銅、花崗巖、漢白玉、雪花大理石等帶有永久特征的硬質材料，而忽略了人類用自己的雙手造就的第一種材料——陶瓷呢？《詩經·小雅鶴鳴篇》上說：“他山之石，可以為錯（錯，礪石也）……他山之石，可以攻玉（攻，磨治也）。”2既然凡事我們都可以借他人之長，治自己之短，那么，我們為什么不能在陶瓷雕塑語言中引進建筑語言的優點，來把小型的陶瓷雕塑搬到室外，變成大型的室外建筑式陶瓷雕塑呢？這主要是因為人們根深蒂固的、陳舊的觀念造成的，他們認為陶瓷雕塑應該是屬于室內的，應該是只呆在博古架上的。其實并非如此，只要我們翻開雕塑藝術史，就不難找到大量的大型陶瓷雕塑作品。例如作為一種特殊的文化遺產的秦始皇百萬大軍的兵馬俑，就是用陶土燒制而成的。它之所以能成為人類歷史上的奇觀，是因為其人物的大量的復制，再由匠師們以不同的技巧和不同的審美要求賦予作品不同的表情，從而避免了千人一面的雷同化的感覺。如果我們把整個的秦始皇陵里的兵馬俑看作是一個雕塑的話，那么這個雕塑就是由千萬個單獨的兵馬俑壘加成的，而這也就是構成的本身，是建筑的行為。還有我國福建省著名的風景區——鼓山的千佛陶塔，它就是分層進行燒造，然后拼合而成的。我們都知道，豐富的釉色是陶瓷雕塑獨特的藝術語言。一個好的、適宜的釉色能夠形成安全、有序、和諧的氛圍，能夠使人心情舒暢愜意，心理和體力都能夠得到調適，這就使得陶瓷成為了現代室外環境的重要藝術媒體。譬如西海岸著名的陶瓷雕刻家維奧拉·弗蕾的《世界和女人》和《紅色橫臥的人、橙色和黃色手的人、大男孩》（圖4），它們就是用分段成型的方法燒制而成的，我們可以從它濃艷的外表看出，該作品從某種程度上似乎是顯得有些拙劣、刺目，但它比真人還要大的人物形象，卻因為色彩鮮艷的釉質表面處理，而顯得充滿生機與活力。弗蕾的作品不僅可以把我們引進它這個高大的鮮明有活力的人物世界里，而且它還帶給我們人與人之間的交流和個人的探索。以上這些都說明了陶瓷雕塑的魅力，不僅來自于它所塑造的對象本身，尤其來自藝術傳達的特殊方式——分割后產生的模線的多樣組織的裝飾效果和陶瓷材料所特有審美效應。

縱觀整個人類用磚的過程來看，由于時代漫長、曲折的變遷，磚自身也發生了土——燒熟——磚的尺寸的變化（包括青磚、紅磚色彩演變的變化）——畫像磚——瓷磚（釉面磚、墻面磚）——異形磚的演變，這就說明了陶瓷不僅具有裝飾美感，同時還被廣泛的應用于建筑當中。譬如：在我國陶都宜興，常常看到的用廢舊陶缸來代替磚石建造的民宅，還有在甘肅武威雷臺東漢墓中出土的一件高達1.05米的綠釉陶雕樓。3這些都是由陶瓷巧奪天工的裝飾效果、而且還有不受風吹、雨淋、曝曬、潮濕、霉變等的侵蝕和經久耐用的特點所決定的。

法國著名藝術史家丹納指出：“建筑是建立在這種由互相聯合的部分所構成的總體之上。”這里所說的“互相聯合的部分”，是指相互間的距離關系，和有關比例、尺度的數學關系之間的組合關系。同樣，由于用泥捏制而成的陶瓷雕塑，其形狀凹凸不平，不利于翻模，因此要分割成若干的小件，制成模型，分塊制作，最后用泥漿依次逐塊粘接，組成完整的作品的這種方式，就與建筑中的各個部分互相組合的關系同出一轍。陶瓷雕塑的分割同樣也需要先計算出軀干的重心和其它各個部位的重心，然后根據各個部位的重心對軀干重心的作用程度和切割部位所產生的應力，來確定該陶瓷雕塑的分割。據群雕《水滸人物108將》的統計，其大小模型有1100多塊，需要手工捏制的零件有300多個4。再如工藝美術大師劉遠長的《飛天天女散花》，天女手托的花籃就是單獨制作燒成后，用粘合劑粘于手上的。陶瓷雕塑這種分割成塊再組合的制作工藝，來源于日用陶瓷的一些茶具、咖啡具、瓶罐類產品的分割成型、總體粘接的制作技法。用這種分割的方法，可以克服產品的粘接處的裂紋、疙瘩等缺陷。由于陶瓷雕塑同樣具有筑的小單位的壘加的特征，因此我們可以說，陶瓷雕塑除了具有觀賞性和實用性之外，它還可以無限放大，這就為陶瓷雕塑走向室外，實現了可能性。

建筑式的陶瓷雕塑作為一種室外雕塑，它的材料與色彩不僅要能夠經受得住風吹雨打和時間的洗滌，而且要能夠最大限度的服從協調于周圍的環境。因此，陶瓷材料的運用是室外大型陶瓷建筑式雕塑的重要手法。并且與青銅、花崗巖、大理石等昂貴的材料比較起來，陶瓷相對低廉，強度較高，是一種經濟的、穩定的、效果好的材料。與磚比起來，它更耐高溫、更有永久性，并且材質變化也更綜合；陶土＋耐火泥＋瓷土、黃泥＋瓷土……在表現手法上，陶瓷比磚更粗獷、更細膩；有暖色調的、有冷色調的；有光的、無光的……這些都是陶瓷與生俱來的特色。以上這些都說明，雖然雕塑運用的材料有很多，但只有陶瓷材料才是最接近建筑的，是最耐久的。所以，雕塑里的陶瓷雕塑是最富有建筑特點的。

1 羅瑾.論“筑”——關于建筑室外大型陶瓷雕塑的語言研究[J].碩士學位論文,2004.第2頁

2 劉文潭.中西美學與藝術評論[M]. 臺北：中央文物供應社,第322頁

3 漆德三.陶瓷縱橫[M]. 北京：輕工業出版社,第29頁

4 梁愛蓮.余祖球.雕塑瓷工藝與管理[M].江西：陶瓷研究雜志社,1990.第17頁