探究海派服飾變遷規律

方 潔

（江南影視藝術職業學院 數字藝術學院，江蘇 無錫 214153）

一、前言

近代上海是全國近代化程度最高且最為開放的商業化城市，吸引了國內外各方人士匯聚到此，這為中西方文明的交流提供了有利條件，“海派”一詞從那時起便被用來代表上海的人文、地理、歷史為背景的文化派別。海派服飾正是在這種各地文化相互交織的“海派”氛圍中應運而生的，它是中國服飾中具有濃郁商業氣息的、開放兼容的、標新立異的且善于吸納外來服飾元素的服飾派別。

然而服飾是帶有鮮明的時代性的，是隨著政治、經濟、社會、文化等因素的變化而動態地改變著的生活方式的一部分。可以說海派服飾是上海這座城市的流動景觀，它作為全國具有示范作用的服飾代表，其在每個時期所留下的鮮明的時代烙印正是中國近代化和現代化發展歷程的一個側面，是海派文化變遷史的一個外在表現形式。因此，如同社會變遷史和文化變遷史一般，海派服飾的變遷史也是受其內在的客觀規律支配而不斷地向前變化和發展的。我們綜觀海派服飾的發展軌跡，可以分別從時間和空間這兩個角度尋找和歸納到兩條線索，其一是從時間角度來看，即從近代到現代的變遷過程中，雖然每個時代的海派服飾各不相同，但是從其發生方式、發展動態、變遷原則和變遷機制這幾個方面都能找到其變遷的規律；其二是從空間角度來看，即單一風格來源到多元風格來源的變遷過程中，雖然外來服飾文化對各階段海派服飾的影響程度和廣度各不相同，但是從其變遷動因、變遷模式、發展態勢和變遷歸結中也能找到相應的規律。

二、從近代到現代的變遷過程中的規律

（一）從發生方式上看，其規律是“自覺式”的創意再造

圖1 《永安月刊》上發表的民國初年到40年代的“上海婦女服裝沿革”

這是指海派服飾在任何一個階段發生變遷時都具有促進其變化的內在原動力。這種原動力來自于其特殊的人文背景，即具有歷史和世界雙重視野的海派文化底蘊下的人們所慣有的隨環境的變化要求而自覺地作出相應的創意再造的特質。這種特質正是上海人喜好張揚個性的體現。“我們只要稍微比較一下海派和京派，盡管兩者都不關注政治解決問題，但京派還是寄希望于社會改造和民族改造，而海派的市民認識離社會解決方式最遠。關于‘個人’的觀念，可說是海派文化的精華所在。”[1]也就是說，上海人在面對服飾環境的變化時往往不過度輕視人的欲望，而是更加重視個性發揮的自由度。所以在海派服飾發生變遷時就常常以創意再造時新服飾內容來適合中國國情或審美趣味的方式進行。我們從海派服飾變遷過程中可以看出這個規律的支配情況。第一，從近代時期這段海派服飾的成形期來看，令海派服飾得以產生的關鍵因素是外來服飾文化的進駐，而這種進駐雖然帶有很大程度的強制性，但是如果得不到上海社會普遍地接納、吸收和引用，海派服飾不會得以產生。也就是說，上海人擺脫傳統思想的禁錮，并對西方服飾文化進行理解和采用的過程本身就是一個創意再造的過程（如圖1）。如改良旗袍（如圖2）和中山裝這種吸納西式元素的服飾都是在上海率先產生的。如表1所示，上海在近代中國服裝產業各部門的發展中始終處于領先地位，許多的“第一次”都發源于上海。第二，從建國后到改革開放前這段海派服飾的緩慢發展期來看，雖然服飾與政治生活的密切聯系是這一階段的重要特征，但是海派服飾也并沒有完全放棄“創意”的體現。“就是在文革時代，當全中國的女人們的裝束都男性化時，上海女人卻精靈般地將白襯衫的領子翻在了土黃色的軍裝外，顯現出一種屬于女人的柔美。即便物質再匱乏，她們也會用一條潔白的手絹在‘一把抓’式的烏發上，透出女人的另一種風韻[2]；第三，從改革開放后至今這段海派服飾的恢復發展期來看，上海人對各種流行服飾創意再造的欲望有了盡情發揮的空間。上海街頭出現了各種新的穿衣方式，如將長褲外面套短裙的穿法、短裙當上裝的穿法、內衣當外衣的穿法等都反映出新上海人的創新欲望。

圖2 月份牌上運用西式面料和西式裁剪的改良旗袍

表1 近代上海在全國服裝產業中的領先情況一覽表

（二）從發展動態上看，其規律是“漲落式”的時代突變

這是指海派服飾的變遷速度和程度按照時代的變化呈現時上時下的波浪式（即漲落式）起伏。具體地說，政治、經濟、思想等這些外因條件的變化影響著人們的服飾心理，對海派服飾的變遷發揮著時而誘導推進，時而抑制阻止的作用力，使其隨著時代的變遷而發生突變，即產生發展、繁榮、停滯、衰退、復蘇等現象的更替。從政治上來看，海派服飾在和平昌盛時代和戰亂窮乏時代的不同背景下其變遷速度和程度會形成極端的對比；從經濟上來看，經濟的發展速度和程度與海派服飾的變遷速度和程度呈同比；從思想上來看，社會文化的進步或不正常甚至沉淪，都對海派服飾的變遷速度和程度產生顯著的影響。

（三）從變遷原則上看，其規律是“延續式”的不斷遞進

這相對于“漲落式”的時代突變這種以“點”的上下浮動為形式來變化的驟變規律而言，它是具有縱向聯系的以“面”的逐漸擴大為形式的漸變規律。具體來說，這是指海派服飾的變遷是在遵循歷史延續性原則的基礎上逐漸向前發展和擴大變化范圍的。而其中的歷史延續性原則就是我們通常所說的傳承，它是人們對珍存傳統的那部分保守傾向的一種繼續表達。而海派服飾的傳承對象正是其本身所具有的高度的存在價值。這種存在價值一方面體現在其服飾本身所具有的價值上，即經典款式、經典配色、經典工藝、經典造型、經典搭配等。如海派旗袍這種帶有明顯時代標記的服裝至今仍有著它不可動搖的地位；另一方面體現在其服飾觀念上所具有的價值上，即長期培養的審美標準、設計理念、思維方式、穿搭品位、消費原則等。如現代海派服飾繼承了許多近代海派服飾對于做工、設計、品味等方面的要求。比如近代紅幫裁縫在制作西服的每一個環節都有嚴格的標準：在測量時迅速把握顧客的體型特征，詢問其服裝穿著上的要求及平日穿衣習慣，以定制服裝的季節性來指定測量部位和尺寸，并對各測量數據進行詳細的記錄；在裁剪時嚴格按照所量的尺寸、式樣，并結合顧客的體型特征來進行裁剪工作；在試衣時一般是分試“毛殼”和“光殼”兩次，個別特殊試三次，并留有顧客的體型特征、穿衣習慣等詳細記錄，以備下次制衣時的依據；在縫制時邊修改邊縫制，進行反復操作；在檢驗時非常仔細，是否完全做到適合顧客的體型，是否達到保持在試樣時的要求，直至完全認為在操作技術上沒有問題，對式樣的美觀上合乎水平為止。紅幫裁縫的縫制經驗上升為海派西服制作業中的行業規范，海派服飾正是延續著這些珍貴價值在進行遞進式的向前發展。

（四）從變遷機制上看，其規律是“商業性”的驅動模式

這是指海派服飾的變遷目的是以適應市場的需求為前提的，它的變遷始終是以商業利益的競爭為其內部機制來驅動的。上海自開埠以來就是一個充滿競爭、講究效率、因時而變的商業化社會。在短暫的一個多世紀中，它一躍而成為中國的特大城市，這與其高度的商業文明是分不開的，可以說“京派是官的幫閑，而海派是商的幫忙。”[3]。也正是這種濃厚的商業化氛圍使得海派服飾的形成和發展，以及所反映出的主要特征均與上海社會的商業競爭密切相關。而這種競爭模式主要體現在兩個方面，其一是大量來自全國各地的商人的涌入所導致的其相互之間的競爭。以近代時期為例，寧波商人、紹興商人、湖州商人以及江蘇無錫幫、鎮江幫等在上海顯赫一時，其中蘇幫、揚幫、寧幫、本幫的裁縫店就不下2000多家，裁縫師傅約有4萬之余。在這樣龐大的服裝制作業中，商家之間的競爭自然十分激烈，這就驅動了海派服飾的發展。以改革開放后為例，上海也同樣吸引了大量來自國內的服裝經營商和服裝品牌，他們與上海本土的商人和品牌之間的競爭也推動海派服飾向前發展；其二是這些本國商人與外國投機商之間的競爭。近代時期，許多外國商人在上海開設服裝成衣定制公司、印染廠、面料廠等，其所推出的服裝、面料、甚至是國外品牌的品質均被視為優等品，受到上海民眾的普遍追捧。這就大大刺激了上海本土服裝產業的形成，促進了成衣業（如襯衫業、童裝業、內衣業、時裝業、西裝業、針織業等）、面輔料業(如呢絨業、棉布業等)、加工設備業（如縫紉機業等）的興起，許多國內品牌隨之產生。這就形成了國內商人和國外商人共同爭奪市場的局面，他們受商業利益的趨使必然要推出在設計、質量上更為優秀的產品來達到取得市場的目的，這在無形中也驅動著海派服飾的向前發展。從改革開放后來看，大量國際品牌的不斷進駐刺激了本土原創品牌的不斷壯大。以上海較為有名的本土設計師品牌為例，有王巍在英國的設計工作室的品牌Wangwei Gallery（如圖3），王一揚的品牌ZUGZUG（素然）（如圖4），馬中懿的品牌JONIMA，楊玉龍的品牌DIDR等，這些品牌都已經成功打入國際市場。

圖3 王巍中西結合的風格

圖4 素然品牌的極簡風格

三、從單一風格來源到多元風格來源的變遷過程中的規律

（一）從變遷動因上看，其規律是“流動式”的優勢支配

這是指海派服飾的變遷是通過那些擁有高度發達的服飾文明的優勢民族跨地域的“流動式”傳播來實現的，即海派服飾的形制、屬性、風格的變化受到各個世界流行服飾發源地的時尚變化所支配，往往是以模仿為切入點而逐漸在本土的服飾文明基礎上產生新的形式來進行“流動式”的更新。也就是說，“某種既成的服裝，從其他的地域傳播過來，移植于該地，形成新的固定的服裝。這大多是從高文化地域向低文化地域流入移植，作為新的種子扎根的。”[4]可以說正是這些優秀的“新種子”與上海這塊特殊的人文“土壤”的相互匹配才長出了海派服飾這朵奇異的“花”。而“新種子”成長速度的快慢和繁殖面積的大小取決于優勢民族和上海接觸面積的大小、相隔距離的遠近、兩者位置的高低和落差的大小，所處環境和文化的差異以及傳播媒介的種類和作用等。此外，當海派服飾發展到一定高度、具有一定優勢時，也會對其他優勢民族產生“流動式”的反向支配，形成雙向互動的狀態。

（二）從變遷模式上看，其規律是“兼容式”的吸收消化

這是指海派服飾在其任何一個變遷階段中最終都是以“兼容式”的模式來吸收和消化其他地區或民族的服飾觀念、審美趣味、服飾形制和服飾風格的，從而達到了促進自身更好發展的目的。也就是說當外來事物進駐時，上海人一般都不會太過極端地采取完全排斥和抵制的做法，而是對一切有利元素采取“為我所用”的做法。如鴻翔公司的做法就反映了這一點，它雖獲得蔡元培先生“國貨津梁”的題名，但是其服裝的造型手法、款式、面輔料均為西式，且其設計的依據也來自于《美開樂》等外國時裝雜志。而這些正是由海派文化所具有的不閉關自守、不固步自封、不拒絕先進的海納百川的氣度所決定的。海派服飾在這種“兼容式”的模式下與其他地區的服飾在并存、混合、融合的過程中不斷向前發展。

（三）從發展態勢上看，其規律是“多元化”的元素集合

這是指海派服飾隨著上海開放程度的不斷加大而呈現出其內部元素不斷“多元化”的聚集態勢。這是因為海派服飾的變遷正如同海派文化的變遷一樣，它隨著社會環境的不斷優化必然使其內部的體系也因此變得愈加的“復雜化”。這種“復雜化”直接導致的結果就是隨著海派服飾變遷的深入，對于其風格特征的概括就會逐漸失去具象的形式，而顯得越來越“概念化”。如近代時期，我們可以用旗袍等幾種具體的服飾形式來概括海派服飾的款式這一局部特征，也可以用“中西合璧”和“全盤西化”來概括其整體特征。但是如今，我們僅能用幾種概括性的概念來呈現其風格特征。一是“混搭”風潮，這是繼近代海派服飾“中西合璧”后的一種延續，只是現代海派服飾的 “混搭”更加具有設計含量，更加表現為款式“混搭”的無秩序；二是“卡哇伊”風格，即用“日本人通常用來夸獎漂亮女孩的詞—‘卡哇伊’[5]”，來概括一種精巧可愛的風格。特點是尺碼上通常“小一號”，常在運用卡通圖案與飾物；三是民族風格，中、西兩個不同民族文化的碰撞曾經產生了近代海派服飾，而如今很多民族的元素都可以在現代海派服飾中得到體現。例如“波西米亞”就是一個近幾年相當流行的民族風格。中國民族元素也仍然運用在現代海派服飾中，如將刺繡紋樣、書法、手繪等傳統技法運用在面料上，如將對襟、一字扣、琵琶扣、如意紋等傳統樣式與工藝結合到當今的款式上，這些都表現出海派服飾開放的設計尺度；四是英倫風格，即讓人聯想到雙排扣風衣和格子圖案的風格，其服裝無論在裁剪、面料和設計上都講求英式的精致、優雅和高貴，這也正是對近代海派服飾講究做工，追求品質的延續；五是嘻哈風格，其最大的特色就是“大一號”，大T恤、松垮的板褲、復古的運動鞋、金屬的掛鏈。

（四）從變遷歸結上看，其規律是“國際化”的同化趨勢

這是指身處在上海這座國際化大都市中的海派服飾的變遷最終必然會隨著商品經濟的高速發展所帶來的現代交通、通訊設備的發達和各國交流的頻繁深入，而歸結為同經濟全球一體化相適應的“國際化”同化趨勢。而同化的對象就是具有世界領導地位的主要發達國家的服飾。海派服飾的變遷是以沿著這個趨勢為主，同時也結合了上海本地的自然環境、發達程度、傳統文化來向前發展的。

[1]吳福輝. 海派：文化流動性與社會、人[A]. 見：方明倫，李倫新，丁錫滿. 海派文化發展創新的動力和新活力[C]. 上海：上海大學出版社, 2004.19.

[2]胡根喜. 海派時尚[M]. 上海：上海科學技術文獻出版社,2006.1.

[3]魯迅. 且介亭雜文二集[M]. 上海：三閑書屋,1937.163.

[4]李當岐. 服裝學概論[M]. 北京：高等教育出版社,1998.182.

[5]謝峰. 時尚之旅[M]. 北京: 中國紡織出版社，2004.26.