淺析詠嘆調《我多么想》的創作特征及演唱分析

涂暢

【摘要】歌劇《悲愴的黎明》是由孔遠編劇、關峽作曲的原創民族歌劇，這首作品歷經四年才得已完成，面向觀眾后引起了巨大的轟動，這部歌劇展現給觀眾情感與視覺的雙重沖擊。它通過敘事與抒情相結合的創作方式，從熱血為國犧牲與博愛構成本劇的主要情感主線，從新的角度闡釋著人性的魅力;而《我多么想》這部女主角的重要唱段，情感豐富，充分的展示了“愛與恨、生于死”的主旨。所以本文將從作品的創作背景、歌詞分析、音樂分析等方面入手，對《我多么想》這部歌劇進行一個全面的分析，以便能更好的詮釋聲樂作品。

【關鍵詞】詠嘆調《我多么想》;創作分析;演唱分析;

一、詠嘆調《我多么想》創作分析

（一）創作背景

作品主要講述了新中國成立前，一批年輕人棄筆從戎，接受戰火洗禮的經歷，和五十年后人天兩界面對故人的無限追思，謳歌了新一代青年的奉獻精神和英雄氣概，讓無數觀眾為之動容《我多么想》是女主角之一白云的唱段。白云本是一個善良溫柔的富家女，在決定和同學一起投筆從戎后，面對無情的敵人，毅然拿起槍進行戰斗，卻不幸被擊中了要害，在臨終前唱出了這首《我多么想》。作為一首絕唱《我多么想》不僅是白云的心聲，更是千千萬萬革命志士發自心底的吶喊，繼而使整部歌劇的主題得到了深化，更感動了無數的觀眾。所以該唱段也一直是整部歌劇流傳最為廣泛的，直到今天還在廣為傳唱【1】

（二 ）歌詞分析

一首作品之所以感動觀眾，不僅是因為有優美動人的旋律同時也是因為存在情真意切的歌詞。《我多么想》整首歌曲的歌詞可以分成三段。第一段是拷問上帝，作為基督教徒的白云先生無奈的問上帝，是否知道人世間的善于惡，能否理解作者內心的愛與憎，時常感到很疑惑，為什么人生這么艱難和殘酷呢？從它的內心可以看到白云內心深處的無助和無奈，而第二段的思明思明你在哪里，她反復的詢問，表現出了自己苦苦尋找但是最后無果的無奈之情。緊接著“我多么想”將情感一步步推至高潮，也由此彰顯出整個戰爭的殘酷。第三段是講述了受傷后的白云躺在戰友的懷中，盡管內心深知自己即將犧牲，但是依然鼓起勇氣鼓勵身邊的戰友們不要哭泣，未來的黎明即將到來。從此過程中，白云已經從善良溫柔的女子，由此成長為一個不畏懼害怕的女英雄。感人至深的《我多么想》的每一句都是講述著感人至深的故事。

（三）音樂分析

該曲為降B大調，單三部曲式，由a、b和a1三部分組成。a部分是呈示段，由三個小樂段組成，旋律采用了模進的手法進行。b部分是展開段落，也是全曲的高潮部分，由三個排比性樂句將白云內心的激蕩予以了淋漓盡致的展示。al部分是第一部分變化的再現，雖然整體上是重復的，卻不乏細微的變化·如增加了同音的重復的裝飾，對結構進行了擴充等。尾聲部分則使用了b部分的材料，實現了首尾呼應。從整體上來看，該曲的音樂創作主要包含以下幾個特點。第一是節奏的多變。該曲雖然篇幅不長，卻先后使用了四四拍、四三拍和四二拍三種節奏，看似凌亂，實則有條不親地并行發展，使旋律張弛有度。第二是切分的妙用。切分音的運用可以使旋律更加靈活，也更利于情感的抒發。該曲中，從第四小節開始，每個小節都采用了切分音進入的形式，形象表現出了主人公急切不安的心情第三是漸強的統一。全曲中，作者將每一次表情處理都設置為了由弱到強，無一例外。這種特殊設置，讓音樂色彩變化和人物情感走向緊密聯系在一起，達到了觸人心弦，感同身受的理想效果。【2】

（四）演唱分析

對于歌唱演員來說，在演唱的前提下，我們都應該對作品進行一個全面的分析和了解，我們只有設身處地的把握和了解作品的內容和表現形式，才能夠引起觀眾的共鳴，從而更好的表現和展示歌曲。從拿到一首作品后，首先我們要做的第一件事情就是充分的了解作品的創作背景和整體的創作風格。《我多么想》這首詠嘆調作品不僅在展現白云內心對愛情的憧憬，同時也表現處現在年輕有為的青年一代特們內心的愛國之情。所以當我們演唱這首歌曲時我們需要將自己帶入情景當中，其次對作品的創作特征進行分析，將作品的結構框架理清楚。不僅要把握整體，更重要的是要深入到里面的每一個樂句，這樣才能連接成一個一個整體。第二點我們要注意的是我們的氣息問題，因為如果我們的氣息不夠充沛的話，不僅難以完整的演唱這首歌曲，還難以將作品中的人物用音樂的方式表現出來。就像“你可知道人世間的善與惡”，在唱這句時，首先我們一定要保證氣息的充足準備，同時在唱“憎”時我們要作漸強處理，因為只有在氣息的支持下我們才能更好的表現一首聲樂作品。這首作品我們需要把作品中的潤腔表現出來，因為潤腔是中國戲曲和民族演唱中的特殊技法，所以我們在演唱“思明，思明你在哪里”這句時，可以適當的帶上哭腔，利用哭腔可以更加外化的感染觀眾。除此之外我們可以根據作品的風格來調整自己的音色，從而更加有張力的來表達這首歌曲。在此基礎上再加入我們的一些想象，因為所有的敘事都是在一定的歷史背景下，對人物進行想象，在這個過程中可以讓作為歌唱演員的我們產生演唱欲望，這樣產生的演出效果也更能引起觀眾的共鳴。歌劇是一門綜合性的藝術，不僅要注重聲樂上技術的提高，同時我們也需要根據表演的內容，輔之優雅的形體動作，從眼睛到肢體動作最后到我們的面部表情，都是我們需要注重的點。不能過之，也不能不及，而是要給觀眾一種自然流露的感覺。將形體動作與眼神運用結合在一起。比方說在尋找思明時，臉上一定要表現出迫切的表情，又或者在鼓勵身邊的戰友時，我們的表情是堅定的。

結語

這首作品將人世間的“善”于“惡”展示給了聆聽者，通過不一樣的創作手法賦予了它更廣泛的社會意義。在展望白云人生的歷程和內心的真實寫照時，將“愛與恨、生于死”的主題深刻的印進觀眾的心里。所以我們作為歌唱演員，不僅要提高自己的聲樂水平，同時我們將自己想象成主人公，并且投入自己的真實情感，才能將真實的人物形象展現給觀眾，賦予作品屬于自己的理解。

參考文獻

黃靖婷. 詠嘆調 《我多么想》 的創作與演唱分析[J]. 當代音樂， 2019， 000（012）：95-96.

黃靖婷. 詠嘆調 《我多么想》 的創作與演唱分析[J]. 當代音樂， 2019， 000（012）：95-96.