霍夫曼斯塔爾詩劇《傻子與死神》中的唯美主義癥結

摘要：本文概述歐洲唯美主義的發展過程，以及德語文學界中唯美主義流派——維也納現代派。通過對這一時期代表人物霍夫曼斯塔爾及其作品《傻子與死神》中唯美主義感知方式的闡釋，進而得出唯美主義癥結所在，即唯美主義通過“為藝術而藝術”，追求純藝術，使其具有審美化的感知方式，導致唯美主義者對現實生活的徹底背離。

關鍵詞：唯美主義；維也納現代派；傻子與死神；感知

一、唯美主義的發展概況

所謂“唯美主義”，就是以藝術的形式美作為絕對美的一種藝術主張。這里所說的“美”，是指脫離現實的技巧美。因此，有時也將唯美主義稱為“耽美主義”或“美的至上主義”。唯美主義者認為藝術不應具有任何說教的因素，而是追求單純的美感。他們如癡如醉地追求藝術的“美”，認為“美”才是藝術的本質，并且主張生活應該模仿藝術，追求生活的藝術化。法國哲學家維克多·庫辛和奧菲爾·戈蒂埃在法國推廣了這一觀念，提出“為藝術而藝術”的口號，并聲稱藝術與道德之間沒有關聯。

19世紀30年代，浪漫主義文學在歐洲衰落，現實主義迅速成為了文學主流，同時從浪漫主義文學中孕育出了具有現代色彩的唯美主義文學。“唯美主義Aestheticism一詞源自希臘語aisthetikos，這種對純藝術的追求，自從古希臘亞里山大詩派就初露端倪，文藝復興時期的風格主義、16世紀西班牙的貢戈拉派，17世紀的馬里諾派，也都表現了對純粹藝術和美的追求。”[1]當19世紀浪漫主義文學漸趨衰落后，受康德的“審美不涉及利害”，“單一純形式的合目的性”，叔本華的美存在于理念，藝術對現實的逃避及尼采的美超越善與惡的道德彼岸等哲學、美學思想影響，先后在法國和英國流布。……