用音樂傾聽愛的詩篇

筆者一直從事著文化藝術管理工作。近幾年來，因為工作的關系，接觸了少年兒童的音樂藝術教育。筆者結合自身體會談談對少年兒童藝術教育的一些思考，尤其是對少年兒童聲樂藝術教育的摸索、實踐和切身體會。

一、藝術教育的目的

藝術教育不僅要傳授知識，更重要的是培養少年兒童的直接感受、情感、價值觀。我們的藝術教育就是培養情感；藝術教育的目的也可以說是美的教育，以審美為核心的教育。

以藝術教育中的音樂來說，古今中外的哲學家、教育家都把音樂視為重要的教育內容。在中國，先秦的思想家認為，“禮、樂、刑、政，其極一也”。就是說禮（倫理道德、人際關系行為準則）、樂（音樂和其他藝術）、刑（法律）、政（政治）它們的目的是完全統一的。

孔子把音樂列入“六藝”之二，說音樂的作用：“可以興、可以觀、可以群、可以怨，邇之事父，遠之事君，多識鳥獸草木之名。”意思是說，詩歌和音樂，可以表現人的感情，可以認識歷史，可以團結人，可以諷刺社會上的不良現象，遠可以服務君王，近可以奉養父母，還可以從詩歌和音樂中多認識一些鳥獸草木的名字。又說“興于詩、立于禮、成于樂”。可見，在孔子那里詩、樂不僅是美，更重要的是“仁”和“禮”，也就是德相聯系，故曰：“樂者，德之華也”；把音樂視為一種完美的境界。在儒家教育思想中，音樂的重要地位，由此可見一斑。

無獨有偶，歐洲文藝復興前期的大學，它的“四科”，或稱“四藝”是指“算術、幾何、音樂、天文”，輔之以“三法”，即“辯論、演說和辯證法”。這和我國先賢們的主張是極其一致的。希臘哲學家柏拉圖更把音樂稱之為“心靈的體操”。他有許多非常精彩的論述。比如：“音調的美，來自心靈的聰慧和善良”；“音樂是一切國民教育的必修課，音樂教育除了非常重視道德和社會目的外，還必須把美的東西作為自己的目的來研究，從而把人教育成美的和善的”。

美育教育，特別是音樂教育對青少年智力開發起重要作用的事，俯拾即是。著名音樂家李凌在河北省調研時，發現一個叫李劍的兒童，三歲半能認識2600多個漢字，算數可以達到小學課本第三冊的水平。主要原因是在李劍幾個月的時候，他父母就不斷給他聽音樂，拿一些花花草草的圖片給他辨認。李劍從嬰兒時就耳聰目明，聽覺視覺得到了高度的發展。

二、少年兒童的發展

新世紀最突出、醒目的教育思想是“以人為本”，這是教育主體化的一種表述方式。

“以人為本”落實到少年兒童身上，教育就要“以童為本”。

一是更加主體化，讓孩子做自己思維的主人，自己學習的主人，自己活動的主人，自己組織的主人和學校、家庭與社會“三結合”的小主人。二是走向個性化。充分、自由地發展個性是一個社會的美好理想。社會發展對人的個性發展提出了迫切的要求，民主、平等、自由，富有人性（童性）、人情（童趣）的開放型、創造性的兒童教育將取代“枷鎖”式的教育。三是更加注重能力化。能力建設需從基礎教育開始，要注重培養人的實踐能力，重視科學知識和技術的應用，提高人的動手操作技能，而最根本的目的就是要著眼于開發人的創新能力。因此，開發人的創新潛能，是教育的根本，也是青少年教育的根本。四是現代化建設包括現代先進文化的建設。少年兒童要繼承、發揚中華民族的優良文化傳統和中國人民的革命傳統，也要學習、吸收西方發達國家的先進科學文化。創造社會良好的人文環境，提高人力資源的道德文化素質，是增強國際競爭力的重要任務之一。

三、藝術教育面臨的問題

近年來，許多少兒藝術教育在教學方法上過分強調實用性，基本上是專業化、成人化的教學方式。

目前我國許多地區的兒童藝術教育，絕大部分采取的還是嚴肅的、一環接一環的教學模式，教師滿堂灌，學生只是被動吸收。在教學過程中，過分強調專業技能訓練，而忽視了對孩子藝術修養、欣賞能力以及審美情趣的培養。藝術教育不能完全忽視技能技藝，但也不能過分強調技能技藝。

藝術教育有道德認知、情感體驗、培養想象、凈化心靈等許多功能。當一個人具有高尚的審美情趣、細膩的審美觀察力以及敏感的審美情感體驗的時候，便有了藝術的慧眼，他的心靈世界也必將是豐富多彩的，情感中積極向上、追求真善美的一面也會在精神層面上得到強化。如果只一味地重技藝訓練而忽視欣賞能力、藝術感受力的培養，到了一定的時候，技藝不僅不能繼續有所發展，而且還會僵化。另外，在不少家庭對孩子的教育投資中，用于孩子藝術教育的支出占了相當大的比重。花這么大的代價培養出來的孩子，藝術修養是否也達到了與之相應的水平呢？結果是令人失望的。

很多家長也在孩子的藝術教育上存在著許多誤區，他們把學好藝術可以為各類考試添加籌碼作為目的，逼著孩子考級考證，帶有明顯的功利性；使孩子對原本應該是體驗美、感知美、欣賞美的藝術課漸漸失去了興趣。有很多家長把孩子的藝術教育變成了應試教育，經常拿專業水平來要求孩子，甚至不惜犧牲掉孩子許多的課余時間，強迫孩子進行成人化的專業訓練。

四、藝術教育的途徑和解決辦法

（一）保護個性、培養創造力

藝術的本質是創造，藝術能發展少年兒童的觀察力、記憶力、想象力和創造力，藝術教育是素質教育的奠基工程，而開放式少兒聲樂教學活動也是素質教育的一種嘗試。在遵循少年兒童身心發展規律的基礎上，尊重少年兒童的個性、興趣、需要，將歌唱的基本教育要求變為他們的內在需要，為少年兒童提供自由歌唱的機會，鼓勵少年兒童大膽探索、大膽想象、大膽表現、大膽表達，激發他們的歌唱表演欲望、創造靈感，運用不同的藝術形式表達他們自己的感受和體驗，就能收到意想不到的效果！

（二）用啟發式的感覺教學方法

首先要肯定他們的長處和優點，同時也指出存在的問題和解決的辦法，盡可能打消學生的思想顧慮，破除學習聲樂的神秘化。

另外，筆者在課堂上經常讓學生聽各個時期、各個流派的音樂，培養孩子的音樂感受力，開發他們的想象力和形象思維。在聲樂訓練中，常常根據音樂的節奏型、旋律線條、音樂的快、慢、強、弱、高、低、連、斷等做不同的歌唱提示、情緒提示。

（三）聲樂訓練中的辯證關系

聲樂教學主要是要靠教師本人的聽覺來調整學生的聲音，學生自己是很難辨別出好壞的，所以教師的分辨能力會直接影響到學生的演唱水平。筆者在對孩子們進行聲音訓練時，盡量從整體的平衡狀態來要求，特別注意提示方法的對立統一的兩個方面，搞好訓練中幾個辯證關系：當提示聲音的高位置時，要注意與它成反向的氣息深度；當要求氣息深下來時，要注意保持聲音的高位置；提喉嚨打開時，要注意聲音的集中；提聲音集中時，要注意喉嚨打開，提聲音靠前時，要注意聲音的垂直，提聲音垂直時，要注意聲音靠前，等等。這些要求是辯證的，也是統一的。

（四）用實踐檢驗聲樂訓練成果

為了激發孩子們學習聲樂的熱情與興趣，筆者總是讓學生擁有更多的上臺演唱機會，學生通過各種實踐比單純地聽老師講解、指導，對方法的掌握要更透徹，記憶也更為深刻。走上舞臺演唱就必須進行大量的準備工作，學生在互動、實踐的過程中盡其所能地了解歌曲的深度，學得更仔細。因而不僅克服了緊張心理，更增強了自信心。在演繹歌曲方面，更是有了一個新的飛躍。通過舞臺鍛煉，總結自己的缺點，正視出現這類問題的原因，從而避免此類問題的發生，尋求解決方法。

（作者單位：杭州市濱江高新區文化廣播新聞出版局）