從貝爾格《小提琴協(xié)奏曲》看其潛在的浪漫主義情懷

奧地利作曲家阿爾班·貝爾格(1885-1935)是二十世紀西方音樂最有影響的人物之一。他師從表現(xiàn)主義大師勛伯格，深受馬勒的影響，把馬勒的后期浪漫主義風格與勛伯格的十二音體系很和諧的融合在一起，這其中的代表作就是作者生前的最后一部作品，被公認為二十世紀最主要的協(xié)奏曲之一的《小提琴協(xié)奏曲》。

傳世之作《小提琴協(xié)奏曲》，是二十世紀最杰出的小提琴作品之一。也是作者生前的最后一首作品。在這部作品中，作者因為紀念馬勒的遺孀阿爾瑪·馬勒和后夫沃爾特·格羅皮烏斯所生的女兒馬儂·格羅皮烏斯而產(chǎn)生的創(chuàng)作激情、包含有調(diào)性因素素材的十二音序列的運用、充滿個性的美學立場被充分的融合，從而使這部作品在具有表現(xiàn)主義音樂特點的同時，更加散發(fā)出一股濃郁的浪漫主義芬芳。筆者通過對其該作品的欣賞與分析，深深被其中的感情所打動，其潛在的浪漫主義情懷使這部作品在二十世紀顯現(xiàn)出了無與倫比的魅力。

一、浪漫主義氣息的標題性情節(jié)

十九世紀初的浪漫主義音樂主要表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，音樂富于色彩，含有許多主觀、空想的因素。貝爾格雖然處在二十世紀，但深受馬勒等的影響，對于浪漫主義時期的音樂表現(xiàn)特點應(yīng)用起來得心應(yīng)手，其作品中充滿浪漫主義氣息的標題性情節(jié)表現(xiàn)得尤為明顯。

這部作品是作者聽聞馬勒的遺孀阿爾瑪·馬勒和后夫沃爾特·格羅皮烏斯所生的女兒馬儂·格羅皮烏斯不幸夭折，情感上遭受了一次沉重的打擊，從而產(chǎn)生靈感創(chuàng)作了該協(xié)奏曲以紀念這位年僅十八歲的忘年之交。總譜扉頁上作者題贈“紀念一位天使”，指的就是這位早逝的少女。從作者創(chuàng)作的靈感來源看，該作品就具有不折不扣的浪漫主義氣息，整首作品通過一系列的現(xiàn)代主義表現(xiàn)手法，其實都是為了表達作者自己的主觀感情，含有作者對這位十八歲少女的思念與痛惜。這與表現(xiàn)主義所強調(diào)的瘋狂、絕望、焦躁與不安的內(nèi)心精神世界不同，在這部作品中，作者雖然滿懷巨大的悲痛，但其從作品的情節(jié)上來看，所體現(xiàn)出來的確是偏向十九世紀浪漫主義氣息的故事安排。第一樂章一慢一快，首先是一幅瑪儂·格羅皮烏斯的音樂素描，安靜而甜美，然后用一種奧地利田園風格的旋律將作品引向?qū)ι倥^往美好生活的渴望；第二樂章一快一慢，以“災(zāi)難與決心”為標題，描述了少女遭受疾病折磨的痛苦以及她的去世和靈魂上天，抒發(fā)了作者對于逝者的深情。

二、浪漫主義風格的音樂素材

貝爾格師從表現(xiàn)主義大師勛伯格，可以說對于十二音序列的作曲手法是盡得大師的真?zhèn)鳎牵悹柛癫]有一昧的盲從，而是在其創(chuàng)作的道路上開辟了一條新的領(lǐng)域，即把原本無調(diào)性的十二音序列通過大小三和弦的疊置與全音音列的交融，產(chǎn)生了蘊含調(diào)性要素和調(diào)性傾向的十二音音列作曲手法。在這部小提琴協(xié)奏曲中，作者更是直接運用了兩個具有明確調(diào)式的傳統(tǒng)音樂素材，使十二音音樂的發(fā)展空間得以延伸。第一個素材是奧地利克恩藤州民歌《李樹上的小鳥》，用來表現(xiàn)少女無憂無慮的青年生活。第二個素材是眾贊歌《這就夠了》，用來表現(xiàn)作者希望少女靈魂升入天堂，祈求靈魂安息的思想。吸收民間音樂精華，寄情于宗教神話，這正是浪漫主義時期音樂創(chuàng)作的一個特點。貝爾格繼承了這一特點并把它引入自己的十二音音樂創(chuàng)作中，這種前無古人的創(chuàng)作手法使得貝爾格的這首小提琴協(xié)奏曲比起另外兩位表現(xiàn)主義作曲家勛伯格和韋伯恩的作品來，來源于傳統(tǒng)素材的主題動機調(diào)性傾向更加穩(wěn)定，不再模糊，旋律更加連貫流暢，不再支離破碎，聽眾更易于接受，不再覺得晦澀難懂。

三、浪漫主義氣質(zhì)的美學立場

我們把二十世紀及以后的音樂創(chuàng)作統(tǒng)稱為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作，其原因正是因為隨著時代的進步，作曲家的個性得到充分張揚，各種音樂流派都能在音樂創(chuàng)作的領(lǐng)域中找到他的一席之地。這種創(chuàng)作上的差異也正是代表了不同流派作曲家的美學立場。

在這首小提琴協(xié)奏曲中，作者使用的一切創(chuàng)作手法都是為了表現(xiàn)自己的主觀感情而服務(wù)的，這與浪漫主義時期的音樂美學觀念不謀而合，即將情感表現(xiàn)視為音樂藝術(shù)的本質(zhì)所在。作者在這首作品中浸透著對少女的懷念，同時也抒發(fā)著自己對病痛折磨的痛苦與無奈，既是對少女的挽歌，也是對自己命不久矣的前奏。在對聆聽者的態(tài)度上，貝爾格更是個不折不扣堅守浪漫主義情懷的作曲家，他在意聽眾的感受，期望得到他們的理解和認可，他作品中的傳統(tǒng)音樂素材，正是引起聽眾共鳴的元素，這使得他的這首小提琴協(xié)奏曲具有更現(xiàn)實的美學立場。

綜上所述，貝爾格的這首《小提琴協(xié)奏曲》，其創(chuàng)作在題材內(nèi)容的選擇上、傳統(tǒng)音樂素材的應(yīng)用上、所保持的美學態(tài)度上，都輝映著浪漫主義時期的影子，作者把二十世紀激進的作曲手法與浪漫主義傳統(tǒng)的表達方式相結(jié)合，創(chuàng)造了“貝爾格式”的帶有雙重性的藝術(shù)表現(xiàn)手法。

參考文獻：

[1]錢仁康.一曲回腸十二音——貝爾格.小提琴協(xié)奏曲賞析[J].上海音樂學院學報，1985(4).

[2]鄭英烈.貝爾格的小提琴協(xié)奏曲[J].武漢音樂學院學報，1987(1).

（作者單位：湖南科技大學音樂系）