始知丹青筆能奪造化功

李春華

張氏鴻旭者，當代杰出的丹頂鶴畫家也。所謂“杰出”，自然是與眾不同，出類拔萃。至于“丹頂鶴畫家”，則毋庸贅言，直白的不能再直白了。我之所以強凋這兩個詞語，因為這恰恰是張鴻旭的風采和魅力所在。

張鴻旭出生在丹頂鶴之鄉，少年時隨舅父楊秀坤(黃胄弟子，著名畫家)習畫，及長參軍接受部隊磨礪和軍營文化熏陶，依然沒有脫離書畫氛圍。這些經歷對他后來的發展有著十分積極的作用。他先是攻人物畫，終日謙謙，無敢逸豫。后來山水、翎毛、花卉，他兼收并蓄，廣有涉獵，但他最鐘情的還是亭亭玉立、翩翩起舞、聲震大澤、羽壯藍天的丹頂鶴。

“海為龍世界，云是鶴家鄉”——其實，這只是詩人的幻想與寄托罷了。海，是不是龍的世界自不必說。云，注定不是鶴的家鄉，它們必然要回到地上生存。可是，近百年來人類幾乎踐踏了地球上的所有角落，難于找到適合鶴類繁衍生息的綠野仙境了。然而上帝還是為這些靈禽推開了一扇窗——齊齊哈爾扎龍自然傈護區，那就是丹頂鶴尋找的綠洲和賴以生存的沃土，這里才是它們的家園。天緣巧合，這里也是張鴻旭的故鄉，是他生長嬉戲的地方。得天獨厚的自然環境孕育了他的靈性，滋養了他的志趣。從部隊復員回家，他經常跑到50華里外的扎龍自然保護區與丹頂鶴廝守，每周三、四趟，一跑就是二十余年，春夏秋冬雨雪風霜從不間斷，對丹頂鶴的癡迷已經到了難以自拔的程度。在那里，他的靈魂得以凈化，心志得以磨礪，情感得以釋放。或觀察，或拍照，或速寫，或素描，跪倒爬起，樂此不疲，終日奔波，與鶴共舞。正所謂“精誠所致，金石為開。”一路走來，他積累了數以萬計的圖片資料。由于事務在身，他還不能每天都去自然保護區，但他卻能做到每天必看圖片資料，真是“不可一日無此君”也!由于日觀夜想、悉心揣摩，丹頂鶴徜徉、挪讓、舞跳、騰翔、默立、顧盼、嗔昵、哀樂等等動作神態，他了然在胸，念念不忘。正因他下了不知比別人多幾倍的工夫，所以他對丹頂鶴得一招一式把握得很準確，拿捏得有分寸。

“妙手何人為寫真，只難傳處是精神”——這是八百多年前詞人張孝祥對繪畫的精辟見解，說出了古往今來的一個道理，寫形容易寫神難。在這一點上，張鴻旭的體會尤其深刻，因而實踐起來得心應手。看他筆下千姿百態顧盼生情的丹頂鶴，那一幅幅作品中所流露的韻律美和詩意美，每每使我感動于他對丹頂鶴所寄予的人性關愛!是啊，丹頂鶴這支古老的物種，千百萬年來翱翔于藍天，徜徉于綠野，到處都有它們歡樂的家園。可如今美景不再，風光已矣!今日它們尚能落戶于扎龍自然保護區，可明天又能飛向哪里?每念及此，我深感迷茫。于是，我從張鴻旭的作品中體會到了那綿延無盡的同情與愛戀。你看他筆下的丹頂鶴，一個個閑適恬靜，悠然自得，仿佛不愿凌空飛去，唯恐失掉這片家園。它們深情地依戀著沃土，熱烈地親吻著大地，盡情地享受著這份安寧……

想到這里，我悲意忽來，悵然之情難以言表。張鴻旭正是憑借藝術家的敏感，牢牢抓取了這樣的鏡頭，以他那飽含深情、繾綣悱惻的筆墨，不厭其煩地勾勒著一個又一個看似尋常卻最為奇崛的畫面。這種場景，仿佛有一種聲音在扣問著人類的心靈，仿佛有一種力量在呼喚著迷失的良知。只要用心品味張鴻旭筆下的丹頂鶴，就能讓人體會到這種感覺，萌生這般憐憫。畢竟，人類與自然界的命運息息相關，畢竟，共同面對的前景不容樂觀!即使張鴻旭的畫僅給人一點點這樣的啟示，我想，對他，也對我，都是莫大的慰藉。

為了進一步深造，張鴻旭于2008年告別妻兒，只身一人來到北京清華美院，投在杜大愷教授門下進修，并成為該校的訪問學者。同年，他又拜在著名畫家吳悅石門下，成為吳先生的入室弟子。他在北京建立了畫室，開始專心致志的職業繪畫生涯。他先后拜訪過劉大為、史國良、吳山明、田黎明、盧禹舜等畫壇巨匠，在名師名家的指點下，他的繪畫又有了新的突破，作品呈現了亦工亦寫、虛實相生、飄逸浪漫、富含詩情的風貌，儼然有縱浪大化，戛戛獨造之勢。“始知丹青筆，能奪造化功。”由此我對岑參的這兩旬詩有了更深刻的感性認知。在北京這兩年近乎漂泊的日子里，他甘于寂寞，潛心創作，取得了一個又一個的驕人成績：2008年，他躋身《文藝報》推薦的中國畫壇百杰行列；2009年，他被評為“新時期文藝30年”當代美術大家(68位入選)，同時作品被選人《文藝報》編輯的《六十年溫暖常留心間》一書。其作品及有關他的專題文章還先后被《文藝報》書法美術專刊發表，被中國集郵總公司收藏，被江蘇能仁寺張掛等等。目前，他是中國華僑畫院副院長、澳中文化聯合會理事。

張鴻旭還很年輕，富有活力，正是厚積薄發、屢出成果的時候，當如曾參所言“士不可以不弘毅，任重而道遠”矣l衷心祝愿鴻旭像他的名字一樣，如鴻鵠展翅，似仙鶴翱翔，迎著旭日，披著霞光，飛向高遠，飛向希望……

在他將去俄羅斯舉辦畫展之際，我應邀寫下了這些文字，逸筆草草，不盡如意，權當祝福和壯行吧!