文化,豐盈兒童的音樂人生

一、研究的緣起

1998年，我執教《走近貝多芬》一課參加江蘇省音樂優課評比獲得了一等獎第一名。在場的所有人聽完課以后都覺得心靈經受了一次洗禮，對貝多芬和他的音樂有了更加豐沛的感受和深刻的領悟。他們發出這樣的感嘆：一個小學老師能把貝多芬講得如此生動，真不簡單！

在這節課中，我運用孩子們熟悉的語文課文《月光曲》創設情境，將他們帶到200多年前的歐洲，讓他們和貝多芬一起走進盲姑娘的小屋。我把貝多芬的音樂放在文化語境中，引導兒童理解貝多芬用自己的音樂語言表達對人類理想世界的向往。我發現，兒童很喜歡這樣的音樂課。課堂上沒有機械的技能操練，沒有生硬的樂理知識灌輸，沒有無休止的命令和要求……他們在教師精心創設的具有濃郁審美特質的情境中，盡情享受著經典音樂作品的無窮魅力和其中所蘊含的深厚的文化內涵。

音樂是人類文化的重要形態和載體，音樂蘊含著豐富的文化和歷史內涵。因此，音樂教學就要體現音樂的文化特性，具有厚厚的文化味道；音樂是聽覺的藝術，它有自己獨特的語言，強調學生通過藝術實踐獲得審美體驗，音樂教學就要體現音樂的學科特點，具有濃濃的音樂味道；小學音樂教學面向的是兒童，應該設計生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓孩子們愛上樂上音樂課，音樂教學就要為每個孩子發展音樂才能提供空間，使音樂課具有甜甜的兒童味道。因此，我們的音樂教育，不僅要教“文化中的音樂”，也要教“音樂中的文化”，更要“文化地”教音樂，只有這樣，它才能成為觸動和豐潤孩子心靈的教學。因此，我從課程入手，開始了音樂教學的探索之路。

二、我的音樂教學實踐與探索歷程

1.從教材入手，整合課程資源，激發兒童的學習熱情。

國標版的音樂教材都有這樣的特點：以單元標題組合教材內容，由于音樂作品數量的局限，有些教材內容會出現過于“簡單”或過于“復雜”的問題，給學生的學習帶來障礙。另外，由于音樂知識和技能變成了一條“隱線”，使人無法準確把握本課的“知識點”。教材是音樂課程的核心學習材料。我根據課程標準、教學需要和學生的實際情況重組、整合教材，激發學生的學習興趣，提高音樂技能，彰顯音樂靈性。

記得在上《彝族風情》這一課時，我充分應用教材提供的歌曲《阿西里西》，引導兒童扮演彝族的孩子，對著對面山頭的小伙伴唱歌，讓孩子知曉了彝族與“高山”關聯的地域文化規定，在情境中感悟了歌曲的情感，理解了民歌的起源，為進一步唱好歌曲作了鋪墊。

如何在一節課中，讓學生初步了解富有特色的彝族歌舞呢？我通過查閱資料，反復比較，選擇了富有特色的彝族“跳月舞”讓學生學跳，選擇民樂合奏《阿細跳月》給學生欣賞，引導學生在感受樂曲音色、調性、速度的變化中感受舞蹈的變化，在最后兩拍上蹬腳、拍手，感受彝族的歌舞文化。為了及時了解孩子對“跳月舞”的掌握，我又選擇了一首童聲合唱《撒尼少年跳月來》讓學生欣賞。我創設了和撒尼少年跳舞的情境：當聽到五拍子的音樂時，就站起來跳“跳月舞”。看到孩子們“聞樂起舞”，我不禁想起一位教育家曾經說過，沒有學生自己感官的多次活動，知識是不可能轉化為能力的。在情境中感受歌舞文化，學生的各種感官交叉活動，神經中樞始終處于興奮狀態，對知識的理解和掌握也就深刻了。最后我將《阿西里西》的音樂進行了改編，選取了主要的音樂元素，運用5/4拍，在MIDI上制作了一段“火把節之夜”的音樂，歡快的節奏、跳躍的音符、激蕩的旋律，一下子抓住了孩子的心，他們在音樂中尋找熟悉的音樂元素“阿西里西”演唱，在五拍子的音樂中跳舞、跺腳、呼喊，盡情體驗著彝族人在火把節中的激越與奔放。

圍繞教材開發的主題性文化情境課程，一方面與教材的聯系非常緊密，另一方面作為音樂文化使者的教師，要有“大文化”的胸懷，廣泛地吸收優秀的音樂文化，開闊音樂教育的視野，豐富音樂教育的內涵，師生共享人類音樂文明的優秀成果，為孩子終生喜歡音樂、學習音樂、享受音樂奠定基礎。

2.從兒童活動入手，開發課程資源，使兒童激情投入。

兒童是通過活動認識世界的。開展豐富多彩的活動，不但可以擴展學生的認知能力，激發學習興趣，培養動手能力，還能對發展學生的思維能力，提高學生的綜合素質起到積極的推動作用。音樂教師應該具有這樣一雙善于在活動中尋找課程資源的“慧眼”，為活動插上“音樂的翅膀”，在一個主題的引領下，使兒童激情投入，全身心浸潤其中。

“主題性大單元活動”是兒童教育家李吉林老師很早就倡導的，它是在一個大主題的引領下，各科“協同作戰”，這種不同活動空間的教育的一致性，提高了教育的時效性，真正做到了讓兒童整個身心沉浸其中。記得在主題性大單元活動“我愛長江，我愛濠河”的活動中，我在鄉土文化中尋找資源，把南通號子——這一“下里巴人”式的地方文化引入神圣的音樂殿堂，讓它成為音樂課堂的課程資源，把學生引向本土，引向生活，引向淳樸，引向歷史。同時，使得學生對地方文化有了深入的了解和理解，感受到鄉土文化的獨特魅力，最后創造性地理解運用音樂美化生活。

教師與學生一起欣賞原汁原味的南通打麥號子《嗨唔包》，并且讓學生說聽后的感受，學生感受到南通號子的“土”味——一種鄉土文化的質樸、原始和野性。接著，通過語言創設情境，讓學生分別扮演“打麥手”“小纖夫”“小挑夫”的角色，在模擬的勞動情境中體驗號子的產生及其變化。通過多種形式的感受，學生情不自禁地進入到洋溢著濃郁鄉土氣息的地方文化氛圍里，他們對南通號子有了更深刻的理解和體驗，對號子的感受也在這個過程中逐步強化著。他們感受到，人類勞動是滋生音樂文化最肥沃的土壤，理解了勞動和美、勞動和生活本源的關系，學生對鄉土文化的好奇、敬重和熱愛被激發出來。

美國音樂教育家薩帝絲·科爾曼在進行“創造性音樂教學”實驗后發現：要滿足孩子自然、本能的對音樂的渴望，在發展他的音樂感受力和音樂理解力的同時，要給予他最大的快樂！孩子的快樂從何而來？從創造中來！教師通過播放民樂、交響、搖滾等不同形式的南通號子，讓學生感受音樂家的創造，強化學生的創造沖動。學生帶著對音樂的理解，創造性地運用音樂設計排練兒童版《相聚南通》的晚會，這個活動成為了學生創造的樂園！學生以小組為單位，改編創作著：孩子們讓姑娘們踩著《南通號子》的鼓點跳享譽全國的《海安花鼓》；在交響版的《南通號子》中動情地吟誦著優美的《濠河漫詠》；在動感十足的搖滾《南通號子》中走起“貓步”展示南通特產——藍印花布……匯報表演精彩極了，學生調動了他們的創造性，競顯著他們的智慧和才情！

“情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，則手之舞之，足之蹈之。”在主題大單元活動中開發的音樂文化課程，讓兒童全身心沉浸其中，加上從班級到全校到處彌漫著愛祖國、愛家鄉的熱烈向上的情感，促使兒童按捺不住熱烈的情緒主動投入其中，在情境中感受家鄉的美好，用音樂表達對家鄉的熱愛。

3.從其他學科入手，尋找課程資源，讓教育形成合力。

有人說，語文是一種看的藝術，通過看，然后用心感受的藝術；音樂是一種聽的藝術，通過聽，然后用心感受的藝術。兩種都是需要人用心去體驗、用情去表達的藝術，兩者是相通的。在音樂課程標準的“音樂與相關文化”中，也要求學生了解音樂與藝術之外的其他學科的聯系。

通過研讀，發現在我們的小語課本上，有很多與音樂有關的經典課文，可以作為主題性音樂文化課程開發的資源。在學生學習了長征題材的課文后，我給他們欣賞了《過雪山草地》這首歌曲。就前面一個小小的樂段“雪皚皚，野茫茫，高原寒，炊斷糧”，孩子們所得到的感受就勝過了千言萬語。漸強的力度變化——使他們仿佛看見遠遠地走來了一支紅軍隊伍；徐緩的速度——感受到行走的艱難；“炊斷糧”中間的休止符——讓孩子讀懂了物質生活的困苦等。

古詩新唱，便于孩子更好地體會詩情、感悟詩意。在學唱《詠鵝》時，我們將節奏安排在小鵝的腳印里，讓孩子邊走、邊唱，體會用音樂的方法“讀”古詩的趣味。有的課文本身就是一首優美的歌詞，如：六年級的《長江之歌》。在學生學習后，我引導學生從音樂角度去欣賞，旋律線的高低起伏、交響樂隊的伴奏、銅管樂器的雄渾、定音鼓的推動，讓人熱血沸騰。很多孩子聽了之后對我說，音樂比語文有意思多了。我對他們說，學了音樂再讀課文，你們會覺得更有意思。

將音樂與其他學科整合，一方面，借助其他學科（尤其是語文）的力量，縮短孩子的現實生活與音樂世界之間的距離，幫助他們理解音樂產生的背景；另一方面，教育形成合力，能夠使孩子從不同的藝術角度感悟相同題材的教學內容，這樣獲得的“立體的感受”會更深刻，帶來的震撼會更強烈。

三、我的教學主張——開發小學音樂“主題性文化情境課程”

經過認真思考，我在2008年參加南通市名師團暑期研修的時候向團長、原南通師范學校朱嘉耀校長提出了自己的教學主張。后來，又根據導師嚴清會長的提議，將自己的研究方向定為：小學音樂主題性文化情境課程的開發與研究。2009年7月，我向江蘇省教育科學規劃辦申報了這一課題，獲準立項為省重點課題。

我提出的小學音樂“主題性文化情境課程”，不是簡單的音樂加文化，而是“文化主題中的音樂情境課程開發”，是教師課程實踐層面上的創新。它在一個“文化主題”的引領下，開發、整合“合適”的音樂素材，讓學生欣賞或演唱。它將音樂“置于社會的和文化的語境中并作為文化的一部分”，讓它獲得“最佳的理解”。它將音樂的知識和技能鑲嵌在情境中，將“知識的系統性、活動的操作性、審美的愉悅性融為一體”，讓兒童帶著熱烈的情感，主動積極地參與音樂學習活動，引導兒童通過“音樂”這個獨特的視角去認識世界、開闊自己的音樂視野，真正實現“人生享受音樂，音樂美化人生”的教育理念。

“主題”一詞源于德國，最初是一個音樂術語。本研究中的“主題”蘊含特殊的意義，它是教師根據音樂作品和學生生活提煉出來的，促進兒童發展的，具有文化韻味的“專題”。音樂教學體現了濃郁的文化特征，將人類豐富的生活和情感再現于節奏和旋律之中，使我們的孩子不僅享受到音樂本身純粹的“聲音愉悅”，還能領略、欣賞、把握人們的思想情感和生活情趣，甚至認識各個地區、各個民族、各種人群不同的生活風采和精神風貌。“主題性文化”指教師根據這個具有“文化意蘊的主題”搜集音樂作品，在此基礎上整合、開發相關課程內容。它體現了音樂教學中的“大文化”觀。

音樂絕非一串串單純的音符，而是深蘊著人的精神的文化現象。作為音樂教師的我們，應該不斷研究學習，加強音樂和文化修養，自覺成為課程的開發者和創生者，開發出更多的教育資源，上出令人振奮和愉悅的音樂課。音樂，使孩子的心靈不斷得到浸潤、滋養；音樂，使兒童的人生不斷豐盈起來。