初中語文經典篇目教學策略探微

現行中學語文課本中，部分篇目歷經教材的多次改版卻仍然保留了下來，因為這些篇目文質兼美、內涵豐富，是課文中的精品、經典。如蘇教版的《背影》《蘇州園林》《岳陽樓記》等等。面對這些傳統的經典篇目，很多教師的思維已經有了定式，他們往往以自己的習慣思維來設計教學，以自己原有的認知水平左右解讀，不能或不愿通過對文本的再度解讀，發現熟悉中的“陌生”因素，設計“陌生”問題，引導學生步入創新的世界。另外，少數教師教學理念陳舊，缺乏必要的知識儲備，很少顧及對文本資源的開發和利用，致使學生對文本的理解片面單一，對文本的內涵挖掘不夠。傳統的經典篇目如何上出新意、詩意呢？下面筆者就此談一點粗淺的看法。

一、 多元解讀——探究新主旨

文本是作者所見所聞所思的載體。作者把自己的“目的、感受或思想”通過文本傳達給讀者，希望讀者可以從中體驗到這種目的、感受或思想，簡單地說這就是文本的主旨。主旨是文本的核心，所以探究主旨是深讀文本的關鍵。但是一方面由于歷史、社會、政治等原因，另一方面由于讀者知識水平、認識能力、人生閱歷等不同，因此讀者對文學作品的主旨解讀常常具有多元性。要想在課堂的多元解讀中對學生做到正確的價值引導，使學生獲得審美愉悅，不出現脫離文本的誤讀、錯讀等現象，教師必須做到客觀、辯證、歷史地把握文本主旨。但在實際教學中，有些教師對經典篇目的教學總是重復昨天的故事，對文本的主旨沒有自主的感悟，沒有個性化的解讀，沒有靈動的創新，總是按照參考書中的現成說法，照本宣科，不越雷池半步。于是，學生從課本中獲取的信息少了，視野窄了，思維也僵化了。

蘇教版九年級教材李森祥的《臺階》一文，絕大部分教師依據教參提供的材料，通過對父親形象、性格、品格的解讀，把文章的主旨定位在“表現父親為實現理想而不懈追求、堅忍不拔、不知疲倦的精神，也表達了對父親的崇敬和憐憫，暗寓了中國農民人生的奮斗過程”。其實，作為人生的教材，我們不能僅僅停留在人物的分析上，而應該指導幫助學生歸納深層次的認識。我們可以從“父親”筑造新房、建造臺階的經歷中去思考“學會生存”，學會在今天這個現實世界“棲居”，特別是要學會為自己的生命定位、定向，保證自己在相應的空間有滿意快樂的生活。人是為自己活著的，不是活給別人看的。不要盲目地去追求不適合自己的“高”生活，就像文中的父親，耗費了大半輩子的精力，造了一座高臺階的新房，但這并沒有給他帶來理想中的快樂，反而是尷尬、衰老。解讀如果上升到這個層次，閱讀《臺階》才有意義。否則，停留在“堅持不懈的精神”“勤勞的品質”“執著的性格”那樣的三級臺階上，仍然是低效的教學，因為這三級臺階學生自己就能攀上去，不要老師幫扶。

又如《游褒禪山記》一文，對于這篇文章的主題，很多教師根據教參提供的材料認為是“做大事必須要有志向、毅力和外物幫助”，因為文中強調了“不隨以止”和“物以相之”；但是如果我們能結合王安石寫作此文的背景和心境，我們也可以理解為他是借記游來表明自己的政治主張：作者認為游“平夷”的前洞太平常了，就如他在地方做官，雖也能造福一方百姓，但影響有限，不能成就偉業，而“愈深、愈難、愈奇”的后洞雖然艱險，那里卻如巍巍朝堂，雖然危機四伏，但可以實現自己的宏大政治理想，即身居高位，進行大刀闊斧的政治改革，使北宋國富民強。只有對《游褒禪山記》的主題深入探究，才有可能讓學生在教師的引導下，用自己的心去感受作者的心，領悟課文的主題。

當然，我們要高度警惕把多元解讀誤解成對文本想怎么理解就怎么理解，抓住局部或個別字句來斷章取義，曲解全篇。有的教師甚至脫離文本賴以存在的社會、歷史背景，一味鼓勵學生求新求異求怪，對學生的體驗、感悟一律無條件地附和、肯定，哪怕胡思亂想，哪怕低俗不堪，也不批評、不辨偽、不糾偏，那是絕對錯誤的。

二、 重構形式——挖掘新內涵

絕句、律詩以其短小精悍令我們常常對中國文字、意境之美擊節贊嘆，但遺憾的是古詩詞鑒賞對于當下的學生往往也是難點。很多教師都是按照 “作者、背景介紹—朗讀—理解大意—總結主旨”這樣的思路進行教學，學生的鑒賞能力難以提高。鑒于中學生形象思維居主導地位的特點，我們的詩歌教學應該在形象思維的豐富性上多作訓練和體驗。除了有聲誦讀、介紹歷史掌故之外，是否還有其他的方法能夠調動、發展學生的形象思維？筆者曾經聽過一位教師執教王維的《使至塞上》，采用的是畫面教學法，收獲頗豐。該教師根據詩歌內容作畫（文字圖畫），然后展示給學生看，讓學生在詩中找出依據，體會作者字、詞、句的巧妙與獨到。這種方法的意義在于由教師將詩歌中省略的部分補足或者將詩歌所表述的內容拓展，在學生的頭腦中形成畫面感，以此來彌補詩歌的短小精悍所造成的語言與思維障礙，加深學生對詩歌內容的理解與對作者情感的把握。以王維《使至塞上》中的頸聯為例：大漠孤煙直，長河落日圓。教師提供的文字畫面如下：

詩人站在一望無際的大漠之上，看著那一縷孤煙裊裊，心中暗自傷神。忽然，詩人不再嘆息，他屏住呼吸，兩眼圓睜，顯露出興奮的目光，疲憊的臉上頓顯精神，兩手握拳，微微顫抖起來……

關于本詩的教學說明：

詩歌的難點在于讓學生體會到詩人一波三折的情感起伏。因此，需要學生立足文本、仔細品讀。頸聯為千古名句，也是我們重點解析的對象。這位教師認為把頸聯的情感定位為壯麗雄渾更為合適。理由如下：

1.畫面的宏大。用簡單的構圖，一豎（孤煙）一橫（長河）一個圓圈（落日），完成了一幅不同于文明都市的大漠風情畫卷。以無襯有，以簡單表現復雜。這種生命的簡單與純粹恰恰給慣居了繁華富裕之地的詩人一種視覺上的沖擊，從而引起心靈的震顫。

2.生命的渺小。在這個簡單的畫面中，所有生命的直觀跡象都消失了，只有亙古不變的大自然。面對如此磅礴的氣勢，敏感的詩人頓覺自我的渺小，怎能不發出“前不見古人，后不見來者，念天地之悠悠，獨愴然而涕下”的感慨。

3.豪情的崇高。詩人并沒有一味地沉湎于自我，迷失于自我的感受中，我們在這一聯的寂靜中又感受到了一絲凝固的緊張。“孤煙”二字，把戰爭的山雨欲來之勢帶了出來。因此，詩人對個人榮辱得失的關注就轉向了對國家、民族命運的關注。

為什么是教師出示畫面？首先，這是詩歌鑒賞課，不是寫作課，因此，要以提高學生的鑒賞能力與水平為目標。如果一開始就讓學生們自行根據詩歌描述畫面，學生們往往言不及義、不知所云，課堂教學效率比較低。先由教師規范展示，搭好平臺后，再讓學生模仿學習，效率會大大提高。等到學生們熟悉這種方法后，放手讓他們自行操作，以作業的形式將課外古詩詞背誦中的篇章拿來練筆，將讀與寫結合起來，這樣就會進一步提高詩歌鑒賞與表達的教學效率。

這樣的教學設計就突破了已有的范式，讓學生學會了質疑與品析的方法，充分調動了學生的生活經驗或體驗，營造出良好的課堂氛圍，提高了詩歌鑒賞課的教學效率。

三、 比較閱讀——發現新魅力

經典之所以能夠成為經典，必然有其獨到之處。我們的語文教學就要培養學生對于“獨特”的敏感，小到字詞段落，大到謀篇布局、情感思想都可以成為我們體察經典的突破口。關于字詞，我們可以從字詞在文本中的含義與它本來（字典中）的含義之間的比較入手，從而體會作者的用意。關于情感，我們可以分析面對同一事物，文章所表現的與現實遭遇的差異，不同作者面對同一遭遇的差異，或者不同文章之間的差異，從而思考這樣的差異可以說明什么。

這里有一組很好的古典美文可以放在一起作比較，蘇軾的《記承天寺夜游》、范仲淹的《岳陽樓記》和歐陽修的《醉翁亭記》。很有意思的是，它們都是作者在仕途不順、遭遇貶官的非理想境況下所寫的文章。那么文章就有兩個切入點可作分析：

1.文章與現實的比較。面對文章，除了關注寫什么，還可以反過來想想沒有寫的東西，沒有寫出來的或者被略寫的內容有時候也能很好地幫助讀者理解文章。這些文章的作者明明是遭受了冤枉，有抱負不得施展，但是他們的作品中都沒有提到這些，而恰恰正是這種豁達，讓我們記住了他們。這就是名家之所以成名的原因，他們不僅僅局限在個人的遭遇上，他們對人生有著更為深刻的思考。當他們有足夠的智慧能夠跳出當下，用歷史的眼光審視現實，他們便能戰勝人世的苦難。古人的情懷，我們不但需要知道，還需要知道這種情懷是怎么產生的，這樣才能讓我們的學生不至于和我們的古人有“隔閡”之感。最近筆者常看到聽到些這樣的話題：“90后不能理解為什么白毛女不嫁黃世仁”，“馬蒂爾德為什么要用最辛苦的方式還項鏈”，這說明物質環境的變化已經讓我們的孩子漸漸迷惘了起來，而經典文本的閱讀也許有利于我們的學生再塑自己的人生觀。

2.文章之間的比較。同是借景抒情的文章，名家們如何與眾不同？景有何特點，情有何差別？

《記承天寺夜游》中并沒有直接寫月色如何，恰恰寫了月光的反面——物影。用影子的黑來反襯月光的明，用有限的空間表現無限的范疇，在光影斑駁中仿佛白日的院墻界限全部消失，外在內心一片空明。貶謫的悲涼、人生的感慨、賞月的欣喜、漫步的悠閑，種種微妙而復雜的情感在字里行間悄然流淌。特別是最后的“閑人”二字，這又何嘗不是“阿Q 精神”的一種體現？

《岳陽樓記》中以“異”為切入點，不但可以分析相反相成的兩種自然之美景，還可以分析“喜”“悲”及第三種“不以物喜、不以己悲”的獨立思考與情懷。這是一種清醒的理性力量，不逃避，直面現實，并勇于承擔責任的人格精神，這是中國的脊梁。如果說“獨善其身”是傳統知識分子不如意時的慰藉，那么范仲淹的可貴就在于超脫自我，明知不可為而為之的執著。

《醉翁亭記》以“樂”為突破口。這個太守與我們接觸到的廟堂為官者有明顯的不同，他沒有儒家教條下的死板與清高，他沒有向下俯視人群，而是隨遇而安，快樂地平視生活，并融入其中，如魚得水。他將風景作為背景，在風光秀美的天地間表現他與民同樂的放浪不羈。他寄情山水，更將人文融入山水之中，這里的世界沒有主客之別、尊卑之分，大家都平等而快樂地享受生活。

圍繞重點語段，圍繞語言點，通過比較閱讀，學生答疑、爭論，教師引導、點撥，學生對文本的理解就更深入了。

四、 改革創新——設計新角度

很多教師都有這樣的感受，越是經典課文，上的人越多，就越不好教。盡管我們在上經典篇目時，可以方便地找到很多的資料，但同時也使得經典成為人盡掘之的金礦，很難再在挖掘過程中找到一些“驚喜”。如果有新穎的解讀角度，也會使課堂充滿靈動之氣。

教學課文《孔乙己》，教師一般從文體的角度、從“笑”的角度等解讀的比較多，而有位教師卻另辟蹊徑，在仔細研讀文本的基礎上抓住“半”字進行解讀，收到了良好的教學效果。下面我們來欣賞一下他的教學片段。

（在初讀課文，整體感知后）

師：孔乙己的一生始終沒有跳出一個“半”字，同學們能不能從文中找出與孔乙己有關的含有“半”字的語句或暗含有“半”字的內容。

生1：孔乙己說話時，總是一些“之乎者也”的話，讓人“半懂不懂”的。

師：他為什么總是說一些令人“半懂不懂”的話？（受科舉制度的影響）

生2：他的姓名也源于“上大人孔乙己”這句“半懂不懂”的話中。

生3：他做事也都只做一半。替人家抄書，結果人和筆墨紙硯一起失蹤。

師：他為什么不好好地把書抄下去，可能有哪些原因？（好逸惡勞，他的思想深處信奉的是“萬般皆下品，唯有讀書高”這一封建思想，他不愿勞動，就出現了“人和筆墨紙硯一起失蹤的事”。）

生4：被丁舉人打折了腿，成了半個人。

生5：孔乙己死了，留下一半在掌柜的粉板上(欠19個錢)，肉體的一半死了，安息了，靈魂的一半卻還繼續留在人世間受人嘲弄，受人侮辱……

在精心梳理的基礎上，學生逐步深入，體會到孔乙己人性中可悲的一面，人生中悲慘的一面，而且深挖出的孔乙己的思想靈魂深深震撼著學生的心靈，讓學生對人物的把握更深刻，對文本的理解更透徹了。

經典之所以成為經典，就是因為它有多種解讀的角度，有多重闡釋的空間。它在時間上可能離我們很遠，但在精神上離我們很近，同時又很高，因為它能提升我們的境界。當前這樣一個讀圖時代、影視時代、網絡時代，更需要強調經典閱讀，更需要強化經典教學，把經典的種子播撒在學生的心田，這樣才能把根留住，才能扎得深，站得穩，長得高。這樣做，無論是對閱讀能力的培養、提高，還是對民族文化的傳承、更新，對多元文化的借鑒、整合，對文化人格的建構、優化，都能起到很好的作用。

作者簡介：江蘇省泗洪縣第四中學語文教師。